Im Actionthriller „One Battle After Another“, geschrieben, inszeniert und produziert von Paul Thomas Anderson, geht es um die die Widerstandsgruppe namens „French 75“, in der das Revoluzzerpaar Perfidia Beverly Hills (Teyana Taylor) und Ghetto Pat (Leonardo DiCaprio) eine große Rolle spielte.

16 Jahre später sind die Widerständler von der Bildfläche verschwunden, doch der damalige ICE-Colonel Steven J. Lockjaw (Sean Penn) begibt sich auf die Suche nach deren Tochter Willa (Chase Infiniti), um seine Vergangenheit gegenüber einer extremistischen Miliz zu vertuschen. Zusammen mit seinem alten Weggefährten Sensei Segio (Benicio del Toro) macht sich Pat, jetzt unter dem Namen Bob Ferguson, auf, sich dem Colonel entgegenzustellen.

Um dem Film „One Battle After Another“ visuelle Authentizität zu verleihen, entschied sich Paul Thomas Anderson für Dreharbeiten an realen Orten, anstatt zu versuchen, diese im Studio nachzubauen.

Von Sacramento bis Borrego Springs und darüber hinaus drehte und logierte die Produktion in über zehn kalifornischen Bezirken. In zahlreichen Städten wurden die Dreharbeiten gleichzeitig vorbereitet und abgebaut, was den Teams ausreichend Zeit gab, die Drehorte vorzubereiten.

Die Produktion begann in Eureka, Arcata und Trinidad im Norden von Kalifornien, und zog dann über Sacramento durch Kalifornien Richtung Süden zum Anza-Borrego Desert State Park und Borrego Springs sowie weiter bis nach El Paso in Texas.

Weitere Drehorte waren die Stadt San Diego und Otay Mesa, nahe der Grenze zwischen Mexiko und den Vereinigten Staaten. In der Nähe des Otay Mesa Enrollment Centers entstanden beispielsweise die Anfangsszenen des Filmes.

Da Kalifornien sich über viele verschiedene Klimazonen erstreckt und über eine abwechslungsreiche Topografie verfügt, fiel es der Produktion leicht, außerhalb von Los Angeles neue Drehorte zu finden. Dazu gehörte auch Sacramento, die Hauptstadt Kaliforniens.

Laut dem leitenden Location Manager Michael Glaser eine großartige Stadt zum Drehen, weil dort bisher insgesamt noch nicht so viel gefilmt wurde und es dort viele beeindruckende brutalistische Bauwerke gibt, die weder in anderen Filmen zu sehen waren noch in L.A. zu finden sind.

In Sacramento nutzte man unter anderem das Sacramento County Administration Building sowie das Sacramento County Courthouse als Drehorte für „One Battle After Another“.

Da das Nachtleben in der texanischen Stadt El Paso eingeschränkt ist und viele Geschäfte bereits um 18:00 Uhr schließen, konnte die Produktion dort ungestört mehrere Szenen mit nächtlichen Fahrten drehen.

Alle im Film gezeigten Verfolgungsjagden wurden von Paul Thomas Anderson konzipiert und zusammen mit Stuntkoordinator Brian Machleit mit Matchbox-Autos abgesteckt. Andersons Ziel war es, die Position der Kameras zu bestimmen und alles entlang der Straße zufällig und spontan erscheinen zu lassen, um das Publikum zu überraschen.

Die entscheidende Verfolgungsjagd gegen Ende des Films wurde in der Nähe des Highway 78 in Borrego Springs, Kalifornien, an der Anza-Borrego Desert State Park Road gedreht. Diese führt über eine ganze Reihe von Hügeln und wurde daher von der Produktion „River of Hills“ genannt.

Leonardo DiCaprio führte fast alle seine Stunts selbst aus, darunter das Fahren und Springen über Zäune, den Sprung aus einem Auto und den Sprung vom Dach eines Gebäudes.

„One Battle After Another“ ist kein klassischer Actionfilm, kein CGI-Film oder sonst eine technisch manipulierte Handlung. Er ist sehr reduziert, mit echten Autos, realen Schauplätzen und Situationen, die greifbar wirken.

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Der Science-Fiction-Film „Avatar – Aufbruch nach Pandora“ von Regisseur James Cameron startete 2009 weltweit in den Kinos und gehört zu den teuersten und erfolgreichsten Filmen aller Zeiten. Erst dreizehn Jahre später kam mit „Avatar: The Way of Water“ die erste Fortsetzung auf die große Leinwand und 2025 der dritte Teil mit dem Titel „Avatar: Fire and Ash“.

Die Handlung von „Avatar – Aufbruch nach Pandora“ spielt im Jahr 2154: Die Menschen wollen auf dem fernen Pandora – einer der vierzehn Monde des Gasriesen Polyphemus im Sonnensystem Alpha Centauri – den wertvollen Rohstoff Unobtainium abbauen. Doch die Ureinwohner des erdähnlichen Mondes, die Na´vi, kämpfen leidenschaftlich um ihre Heimat.

In den Hauptrollen sehen wir Sam Worthington als früheren US-Marine Jake Sully, Zoë Saldaña als Häuptlingstochter Neytiri, Sigourney Weaver als Wissenschaftlerin Dr. Grace Augustine sowie Stephen Lang als Colonel Miles Quaritch, der das bezaubernde Pandora im Film wie folgt beschreibt:

„Wenn es eine Hölle gibt, dann würden Sie nach dem Aufenthalt auf Pandora dort wahrscheinlich Urlaub machen wollen.“

Avatar – Aufbruch nach Pandora

Große Teile des Films „Avatar – Aufbruch nach Pandora“ wurden in einem virtuellen Studio und mit neu entwickelten digitalen 3D-Kameras gedreht. Diese computeranimierten Szenen wurden gekonnt mit real gedrehten Aufnahmen kombiniert.

Um die Schauspieler bestmöglich auf ihre Rolle vorzubereiten, unternahm Cameron mit ihnen Wandertouren auf Hawaii. Die Darsteller sollten sich wie Eingeborene verhalten, damit sie eine Vorstellung für das Leben in den Wäldern Pandoras erhalten. Gedreht wurde schließlich auf O’ahu und die Regenwaldszenen auf Kauai.

Die Studioaufnahmen entstanden in den Stone Street Studios in Wellington, Neuseeland. Weitere Drehorte waren Los Angeles sowie Playa Vista in Kalifornien.

Als Vorbild für die schwebenden Berge Pandoras galten offenbar die „Gelben Berge“ des Huangshan-Gebirges in der Provinz Anhui im Süden Chinas.

Doch auch die Verantwortlichen des Zhangjiajie National Forest Park im Norden der Provinz Hunan erklärten stolz, dass die bewachsenen Kalkfelsen des Parks als Inspiration für die Hallelujah Mountains im Film gedient haben sollen. Eine der majestätischen Steinsäulen wurde daher sogar offiziell in Avatar Hallelujah Mountain umbenannt und auf der Website wirbt man mit „Pandora is far but Zhangjiajie is near“.

Die außergewöhnlichen Felsformationen und Karstgebirge sind in China auf jeden Fall in mehreren Regionen zu finden. Und egal, wer nun Recht hat: Es ist schön zu sehen, dass es diese faszinierende Naturlandschaft auch in der Realität gibt.

Avatar: The Way of Water

Am 15. Dezember 2022 startete die lang ersehnte Fortsetzung „Avatar: The Way of Water“, die die Geschichte der Familie Sully mehr als ein Jahrzehnt nach den Ereignissen des ersten Films erzählt.

Wie der Titel schon verrät, führt uns der zweite Teil auch in die Unterwasserwelt Pandoras. Hier dürfte James Cameron einige Eindrücke seines 2012 verwirklichten Tiefsee-Trips in den elf Kilometer tiefen Marianengraben einfließen haben lassen.

Die Landschaft des neuen Zuhauses der Familie Sully erinnert mit dem türkisfarbenen Meer und den grün bewachsenen Felsen an die Region Krabi in Thailand.

Avatar: Fire and Ash

Im dritten Teil der Avatar-Filmreihe „Avatar: Fire and Ash“ wird das Element Feuer eine größere Rolle spielen und die Handlung wird uns zudem an mehreren verschiedene Orten des Mondes Pandora führen.

Gekämpft wird diesmal zu Land, zu Wasser und in der Luft. Die Aufnahmen entstanden allesamt im Studio, wobei wieder die Performance-Capture-Technologie genutzt wurde, um Schauspieler-Performance und CGI zu verschmelzen.

Der mehr als drei Stunden lange Film startet am 17. Dezember 2025 in den deutschen Kinos.

Ob und wann der vierte und fünfte „Avatar“-Film auf der großen Leinwand zu sehen sein werden, steht noch nicht fest, da diese Entscheidung vor allem am Einspielergebnis des dritten Filmes hängt.

Doch sollte es diese Fortsetzungen geben, dürfen wir uns sicher noch auf weitere Landschaften, die auf Pandora angesiedelt sind, freuen.

Film ansehen: „Avatar – Aufbruch nach Pandora“ kaufen oder streamen

Buchtipp: „Die Welt von Avatar“

Tourtipp: Zhangjiajie National Forest Park

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Der Science-Fiction-Thriller „Inception“ von Regisseur Christopher Nolan entführt die Zuschauer in eine Welt, in der Träume manipuliert werden können.

Im Film steigt Dom Cobb (Leonardo DiCaprio) in die Träume anderer Menschen, um diese zu beeinflussen oder dort Geheimnisse zu stehlen.

Und er geht noch einen Schritt weiter: Zusammen mit einem Team von Traumarchitekten entwirft er Träume und pflanzt den Menschen einen Gedanken in ihr Unterbewusstsein ein.

Christopher Nolan zieht bei seinen Filmen immer reale Drehorte den Studiosets vor, so dass viele Locations auch in Wirklichkeit besucht werden können.

Für „Inception“ kamen unter anderem folgende Schauplätze zum Einsatz:

Paris als Stadt der Träume

Das Bild von Paris wird im Film „Inception“ gefaltet, gespiegelt und gesprengt, so dass einem fast die Augen übergehen. Ariadne (Elliot Page, damals Ellen Page) und Cobb befinden sich hier nur im Traum und spielen mit den physikalischen Gesetzen.

Das Café Debussy, in dem sich Cobb und Ariadne in „Inception“ treffen und die Umgebung plötzlich ungeahnte Formen annimmt, war zum Zeitpunkt der Dreharbeiten die Da Stuzzi Patisserie. Heute befindet sich dort das Bistro Il Russo.

Ariadne testet ihre Fähigkeiten als Traumarchitektin in den Straßen von Montparnasse, genauer in der Rue Pérignon und in der Rue Bouchut, gleich um die Ecke des Cafés.

Zurück in der Rue César Franck entdeckt sie neue Möglichkeiten der Traumgeometrie und faltet die Stadt zusammen wie ein Blatt Papier.

Die Pont de Bir-Hakeim gehört zu den schönsten Brücken in Paris.

In „Inception“ bekommt sie einen bildgewaltigen Auftritt als Ariadne sie mit Spiegeln unendlich wirken lässt und Cobb sie warnt, Orte auf der Grundlage realer Erinnerungen zu schaffen.

Auf der historischen Doppeldeckerbrücke fährt oben die Metro, unten gehört sie den Autos, Radfahrern und Fußgängern.

Die Promenade unter dem Viadukt ist aufgrund der riesigen Pfeiler ein beliebter Fotospot und bietet auch einen schönen Blick auf den Eiffelturm.

Im Film „Der letzte Tango in Paris“ diente die Pont de Bir-Hakeim als Zufahrt zu Marlon Brandos Wohnung.

Cobb trifft in Paris seinen ehemaligen Lehrer und Schwiegervater Stephen Miles (Michael Caine). Die Akademie, an der dieser unterrichtet, gibt es in Wahrheit nicht, aber der Eingang zur Akademie, der im Film zu sehen ist, befindet sich im Palais Galliera, 10 Avenue Pierre 1er de Serbie, Ecke Rue du Galliera, am linken Ufer der Seine.

Die Locations in Los Angeles

Als eine der „Traumkulissen“ ist auch Downtown Los Angeles im Film zu sehen. Cobb und Ariadne spazieren hier in Richtung John Ferraro Building, 111 North Hope Street, entlang des großen reflektierenden Pools, der das Gebäude umgibt.

Die alten Häuser, an denen sie vorbeikommen, wurden später in der Post Production digital hinzugefügt.

Das John Ferraro Gebäude, in dem in Wahrheit das Los Angeles Department of Water and Power seinen Sitz hat, diente übrigens in der Serie „The Rookie“ als Polizeirevier.

In „Inception“ wurde auch das Music Center auf der anderen Seite der Hope Street zum Setting.

Cobb und Ariadne schlendern hier durch den Ahmanson Theatre Walkway, den Säulengang an der Westseite des Music Center Komplexes.

In der South Spring Street werden sie von einer Lokomotive überrascht, die Richtung Norden von der 7th zur 6th Street durch den Straßenverkehr rast. Im Film ist sie ein Produkt von Cobbs gestörtem Unterbewusstsein.

Die Brücke, von der Yusuf (Dileep Rao) den Van lenkt, ist die Commodore Schuyler F. Heims Zugbrücke am Hafen von Los Angeles. Sie verbindet Terminal Island mit Long Beach und Wilmington südlich von L.A. und tauchte auch schon bei der Verfolgungsjagd auf der Autobahn in „Transformers 3“ auf.

Traumschnee in Alberta

Für die winterliche Traumebene, in die Robert Fischer (Cillian Murphy) entführt wird, um ein Geheimnis zu lüften, fand man die passende Location im kanadischen Alberta.

Die Bergfestung aus dem Film wurde als Kulisse auf etwa 8.000 Fuß Höhe im verschneiten Skigebiet Fortress Mountain in Kananaskis, westlich von Calgary errichtet.

Nur bei der Explosion musste man digital nachhelfen.

Nicht weit davon entfernt ritten die Affen in „War for the Planet of the Apes“ durch den Schnee.

Für den Filmdreh montierte man die alten Gondeln aus dem früheren Skibetrieb wieder an die Seilbahn und da hängen sie heute noch.

Da das Skigebiet stillgelegt ist – aktuell können dort nur Catskiing Touren gebucht werden – wurde es in der Vergangenheit häufig als Drehort genutzt, beispielsweise in „Hard Powder“ mit Liam Neeson oder „Togo: Der Schlittenhund“ mit Willem Dafoe.

Nach „Inception“ kehrte auch Leonardo DiCaprio später in dieselbe Gegend zurück, um Szenen für Alejandro G. Iñárritus „The Revenant“ zu drehen.

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„Interview mit einem Vampir“ basiert auf dem ersten Teil der 10-bändigen „Chronik der Vampire“ der amerikanischen Schriftstellerin Anne Rice.

Die Handlung dreht sich um das Leben von Louis de Pointe du Lac (Brad Pitt), der wegen des Todes seiner Frau jeden Lebensmut verloren hat und sich deshalb von Vampir Lestat de Lioncourt (Tom Cruise) beißen lässt. Doch als Louis merkt, dass ihn das Töten von Menschen abstößt, wird die Beziehung der beiden immer mehr zur Feindschaft.

Lestat ist der hedonistische, skrupellose Vampir, der die ewige Nacht als ein Leben voller Macht und Genuss sieht. Im Gegensatz dazu steht Louis, der das Vampirdasein als Fluch empfindet.

In der Gegenwart berichtet Louis seine sich über mehrere Jahrhunderte erstreckende Lebensgeschichte dem Reporter Daniel Malloy (Christian Slater).

Ein Zuhause für Vampire

Louis beginnt seine Erzählung im Jahr 1791, in dem er als Plantagenbesitzer in Louisiana lebt.

Als Drehort für sein Zuhause, in das später schließlich auch Lestat einzieht, diente die schöne Oak Alley Plantation, eine ehemalige Zuckerrohrplantage in Vacherie, nur etwa eine Stunde Autofahrt von New Orleans entfernt.

Die Dreharbeiten fanden hier im Oktober 1993 statt. Die über 200 Jahre alte Eichenallee und das Haupthaus der Oak Alley Plantation sind im Film immer wieder zu sehen. Und auch die Szene, in der Louis aus dem brennenden Haus rennt, wurde hier am Eingang gedreht.

Die Innenaufnahmen entstanden allerdings in der Destrehan Plantation, westlich von New Orleans.

Die Friedhofsszenen entstanden nicht etwa auf dem Lafayette Cemetery in New Orleans, sondern ebenfalls auf der Oak Alley Plantation.

Das Produktionsteam erstellte dafür das passende Set auf dem Gelände.

Und auch das Filmset für die Szenen am Hafen wurde hier am Ufer des Mississippi errichtet.

Das Haupthaus der Oak Alley Plantation kann täglich besichtigt werden. Über die düstere, wahre Geschichte informiert die Ausstellung „Slavery at Oak Alley“ in den ehemaligen Sklavenquartieren der Plantage. Für die gesamte Besichtigung sollte man mindestens zwei Stunden einplanen.

Wer die Plantage in Ruhe auch am späten Abend und frühen Morgen erkunden möchte, kann in einem der insgesamt neun gemütlichen Bed & Breakfast Cottages übernachten.

Es empfiehlt sich allerdings bei den nächtlichen oder morgendlichen Rundgängen ein Insektenschutzspray zu verwenden, denn auch wenn die Vampire hier mit dem Filmteam abgezogen sind, haben es doch die Mücken auf das Blut der Besucher abgesehen.

Die Drehorte in New Orleans & San Francisco

In New Orleans wurde vor allem im French Quarter für „Interview mit einem Vampir“ gefilmt. Das Viertel gehört allgemein zu den beliebtesten Drehorten der Stadt.

Am Louisiana State Museum Cabildo am Jackson Square lehnt Lestat an einer der Säulen und beobachtet heimlich die junge Blutsaugerin Claudia (Kirsten Dunst) und ihre Kinderfrau.

In der Royal Street 729, ehemals Calle Real, flüchtet Louis mit Claudia, nachdem diese Lestat angegriffen hatte.

Die Beerdigungsszene entstand in der Dumaine Street 632. Etwas weiter die Straße runter, an der Ecke Chartres Street, wurde übrigens noch eine berühmte, filmische Beerdigungsprozession gedreht und zwar jene zu Beginn des James-Bond-Filmes „Leben und sterben lassen“.

Das Kino, in dem Louis zum ersten Mal seit 200 Jahren einen Sonnenaufgang sehen kann, war das Coliseum in der Coliseum Street, Ecke Thalia Street. Das 1915 erbaute Filmtheater wurde 1946 im Art-Déco-Stil umgestaltet, erlitt jedoch schwere Schäden durch den Hurrikan Katrina im Jahr 2005. Das Kino sollte restauriert werden, ein Feuer zerstörte dieses jedoch gänzlich.

Die Innenaufnahmen für die Kinosequenz entstanden im Phoenix Cinema in East Finchley im Norden von London. Weitere Szenen für „Interview mit einem Vampir“ entstanden in Paris, darunter zum Beispiel im Palais Garnier, das die Opéra National de Paris beherbergt.

Das Interview zwischen Louis und Daniel findet im fiktiven Hotel St Martin’s statt. Das dafür als Drehort genutzte Gebäude befindet sich an der Ecke zwischen Market Street at Taylor Street in Downtown San Francisco.

Am Ende des Filmes ist schließlich die Golden Gate Bridge in San Francisco zu sehen.

Film ansehen: „Interview mit einem Vampir“ kaufen oder streamen

Linktipps:

Tickets und Infos zur Oak Alley Plantation
Cottages auf der Oak Alley Plantation
Weitere Filme, die auf der Oak Alley Plantation gedreht wurden

Tourtipps:

New Orleans: Film- und TV-Show-Tour
New Orleans: Geister-, Voodoo- und Vampirstadtführung

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Offenlegung: Meine Recherchereise wurde von Louisiana Tourism und New Orleans & Company unterstützt.

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Das Projekt wird von Professor Brand (Michael Caine) geleitet, die Besatzung wird vom ehemaligen NASA-Piloten Cooper (Matthew McConaughey) sowie Brands Tochter Amelia (Anne Hathaway) angeführt. Es ist ungewiss, was die Crew auf der anderen Seite des Wurmlochs erwartet und wann und ob sie wieder auf die Erde zurückkehren können.

Wann immer möglich zieht Christopher Nolan bei seinen Filmen bekanntermaßen reale Orte den Studiosets vor, so dass „Interstellar“ zu großen Teilen on location gefilmt wurde. Gedreht wurde an Originalschauplätzen im kanadischen Alberta, in Los Angeles sowie in Island:

Die irdischen Schauplätze in Kanada

Das Farmhaus, in dem Cooper mit seinen Kindern und seinem Vater (John Lithgow) sowie später sein Bruder (Casey Affleck) mit Familie wohnt, wurde eigens für „Interstellar“ als vorübergehendes Filmset in Alberta errichtet und auch der Mais, im Film die einzige Pflanze, die noch auf der Erde gedeiht, wurde mit einem Budget von 100.000 US-Dollar speziell für den Film großflächig angepflanzt, denn Christopher Nolan war es wichtig, dass der Schauplatz realistisch aussah.

Nolan berichtete, dass er sich dafür sogar den Rat von Regisseur Zack Snyder einholte, der für den Film „Man of Steel“ ebenfalls riesige Maisfelder hat anpflanzen lassen.

Als Drehort für das Farmgebäude und die Maisfelder diente ein privates Grundstück in der Nähe von Longview, Alberta, südlich des Highway 540 Richtung Pekisko. Nach dem Dreh wurde der Mais geerntet und verkauft.

Heute befinden sich an dieser Stelle wieder Getreidefelder, Grasland und Rinderherden, wie es schon vor den Dreharbeiten der Fall war.

Die genaue Stelle ist leider nicht öffentlich zugänglich, aber ganz in der Nähe kann man beispielsweise die historische Bar U Ranch besichtigen.

Dort entstand übrigens auch das Big Whiskey Set für Clint Eastwoods Film „Erbarmungslos“.

Die Schule, in der Cooper auf dem Elternabend erfährt, dass die Welt mehr Farmer braucht, ist die Longview School, 128 Morrison Road, in Longview.

Der Cowboy Trail führt von Longview ganz in den im Süden Albertas bis in das Städtchen Fort Macleod, das mit seiner historischen Main Street einen weiteren Drehort für „Interstellar“ beisteuert. Hier flüchtet Cooper mit seiner Familie im Auto vor dem Staubsturm.

Die Kleinstadt diente übrigens schon häufig als Filmkulisse, so wurde hier auch schon für „Brokeback Mountain“, „Die Karte meiner Träume“ und die zweite Staffel der Serie „Fargo“ gedreht. Und in Jason Reitmans „Ghostbusters: Legacy“ sieht man den Ecto-1 auf Geisterjagd durch Fort Mcleod brausen.

Im Film ist der herannahende Staubsturm zudem während eines Baseballspiels zu sehen. Bei dem Baseballfeld handelt es sich um das Tourmaline Field am Seaman Stadium in Okotoks, südlich von Calgary. Beim Dreh kamen hier 300 Statisten zum Einsatz. Die Staubwolken wurden mit großen Ventilatoren erzeugt.

Die Kulissen für den geheimen NASA-Standort von Professor Brand (Michael Caine) wurde auf einem Parkplatz in der Nähe von Canmore errichtet und nach dem Dreh wieder abgebaut.

Der sogenannte Goat Creek Parkplatz befindet sich an der Spray Lakes Road in Richtung der Mount Engadine Lodge.

Nur fünf Minuten Fußmarsch entlang des Goat Creek Trails sind es von hier zu einem völlig anderen Filmschauplatz: direkt an der Biegung des kleinen Baches schlugen Jake Gyllenhaal und Heath Ledger im Filmdrama „Brokeback Mountain“ ihre Zelte auf. Den Drehort kann man aufgrund der umliegenden Berge sehr gut wiedererkennen.

In Los Angeles befindet sich mit dem Western Bonaventura Hotel in Downtown LA die Location für die Innenaufnahmen des NASA-Stützpunktes in „Interstellar“. Im Atrium befinden sich dort die runden Balkone, wie man sie im Film zu sehen bekommt.

Das Hotel ist perfekt für Filmtouristen, da hier schon viele weitere Streifen wie „True Lies“, „Rain Man“, „Strange Days“ und „In the Line of Fire – Die zweite Chance“ gedreht wurden.

Zwei Planeten, ein Land

In Island sind viele Orte selbst nicht von dieser Welt. Daher fand man hier die idealen Drehorte sowohl für Millers Wasserplaneten als auch für den Eisplaneten, auf dem Dr. Mann (Matt Damon) gelandet ist. Die beiden unterschiedlichen Drehorte befinden sich im Südosten Islands und sind statt Lichtjahren nur eine Autostunde voneinander entfernt:

Als Drehort für den Wasserplaneten, auf dem plötzlich eine riesige Welle auf die Astronauten zurast, diente Mafabot in der Nähe der Stadt Kirkjubaejarklaustur.

Zwischen dem offenen Meer und dem Fluss Hverfisfljót ist das Wasser hier sehr flach. Da der Trockenanzug von Anne Hathaway nicht ganz dicht war, zog sie sich während der Dreharbeiten im Wasser eine Unterkühlung zu.

Für den Eisplaneten, auf dem Matt Damon als Dr. Mann aus dem Kälteschlaf geholt wird, nutzte man den Svínafellsjökull, eine riesige Gletscherzunge im Vatnajökull Nationalpark, als Drehort.

Schon ein paar Jahre vor den Drehabreiten zu „Interstellar“ diente derselbe Gletscher schon als Set für Tibet in Christopher Nolans „Batman Begins“. So wurde der Schwertkampf zwischen Bruce Wayne (Christian Bale) und Henri Ducard (Liam Neeson) ebenfalls auf dem Svínafellsjökull gefilmt.

Und auch einige winterlichen Szenen aus „Game of Thrones“ entstanden hier, wie beispielsweise die erste Begegnung zwischen Jon Snow (Kit Harington) und Ygritte (Rose Leslie) in der zweiten Staffel der Serie.

Es gibt am Svínafellsjökull ein Wegenetz, auf dem entlang des Gletschers wandern kann. Wer jedoch wie die Astronauten in „Interstellar“ selbst auf den Gletscher möchte, sollte dies auf keinen Fall auf eigene Faust tun, sondern nur mit einer geführten Gletscherwanderung.

Film ansehen:

„Interstellar“ bei Prime Video streamen
„Interstellar“ auf Blu-ray kaufen

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Die beiden schlagfertigen Gilmore Girls sind nicht nur Mutter und Tocher, sondern auch beste Freundinnen und meistern ihr Leben sehr gut zu zweit. Als Rory allerdings auf eine Elite-Schule gehen möchte, um ihren Traum vom Studium in Harvard wahr werden zu lassen, muss Lorelai ihre wohlhabenden Eltern um Hilfe bitten, die dafür wieder mehr Kontakt zu den beiden einfordern.

Wo geht’s nach Stars Hollow?

Den Handlungsort Stars Hollow gibt es so in Wirklichkeit leider nicht.

Für die Pilotfolge drehte man die Szenen, die dort spielen, in der Main Street der kanadischen Kleinstadt Unionville in Ontario. Diese befindet sich nur 45 Autominuten von Toronto entfernt.

Zu den Drehorten gehört beispielsweise das Set für Luke’s Diner, 156 Main Street, worin sich heute ein Beautysalon befindet.

Nach der ersten Folge wurde das Café für die Dreharbeiten zur Serie auf dem Gelände der Warner Bros. Studios in Burbank nachgebaut.

Die Gilmore Girls würden in Unionville vermutlich in der Old Firehall Confectionery, Main Street 170, einkehren, da es hier neben Kaffee auch viele süße Leckereien gibt.

Der Laden diente außerdem als Inspiration für Taylor’s Olde Fashioned Soda Shoppe, der später in der Serie eröffnet.

In der Pilotfolge nutzte man zudem ein Anwesen in der Binscarth Road in Toronto als Wohnhaus der reichen Eltern von Lorelai, die in „Gilmore Girls“ im benachbarten Hartford leben.

Später wurde dieses jedoch ebenfalls für die Dreharbeiten im Studio nachgebaut.

Für Fans „Gilmore Girls“ empfiehlt sich eine Studiotour durch die Warner Bros. Studios in Burbank bei Los Angeles. Dort wurden nach der Pilotfolge sämtliche Stars-Hollow-Szenen gedreht und auf der Tour gibt es einige Gebäudekulissen der Serie zu sehen.

In der dortigen Midwest Street, die bereits in den 40ern für den Film „Saratoga Trunk“ auf dem Studiogelände gebaut wurde, erkennt man beispielsweise die Stars Hollow Highschool, auf der Rory in der ersten Folge Dean Forester (Jared Padalecki) kennen und lieben lernt, den markanten Stadtpavillon und die Kirche von Stars Hollow wieder.

Vom 18. Dezember 2024 bis 5. Januar 2025 findet in den Warner Bros. Studios zudem wieder das Event „Holidays made here“ für die Fans der Serie statt. Die Teilnahme an der Versanstaltung ist im normalen Ticket inkludiert.

Bei der Warner Bros. Studiotour fährt man auch am Wohnhaus von Lorelai und Rory vorbei und dem gleich daneben befindlichen Außenset, das als „Kim’s Antiques“, dem Antiquitätenladen von Lanes Mutter, zu sehen ist.

Das Haus der „Gilmore Girls“ wird übrigens doppelt verwendet: Auf der Rückseite befindet sich der Eingang zum Haus von Sookie St. James (Melissa McCarthy).

Die Fassade der Rückseite wurde zudem auch schon für Boss Hogg’s Haus in der Fernsehserie „Ein Duke kommt selten allein“ (Originaltitel: The Dukes of Hazzard) verwendet, die Vorderseite hingegen für das Zuhause von Onkel Jesse…

Die selben Studiokulissen in der Midwest Street dienten ebenso als Rosewood in der Serie „Pretty Little Liars“ und Bluebell in „Hart of Dixie“.

Und auch das Außenset von Ross‘ und Monicas Elternhaus in „Friends“ befindet sich dort. Das fiktive „Dragonfly Inn“ diente bereits als Wohnhaus für „Die Waltons“.

Wenn man genau darauf achtet, ist in „Gilmore Girls“ auch ab und zu der „Mount Hollywood“ im Hintergrund zu sehen. Das Hollywood-Zeichen wurde hier jedoch natürlich rausretuschiert.

Chilton, Yale & Co.

Auch die Aufnahmen vom Elite-College Yale entstanden in den Warner Bros. Studios. Als Kulisse für die renommierte Privatschule Chilton diente unter anderem Greystone Park & Mansion in Beverly Hills.

Das Anwesen ist ein sehr beliebter Drehort und war beispielsweise auch schon in „Knight Rider“, „Rockstar“ und „The Big Lebowski“ zu sehen.

Bevor sich Musterschülerin Rory für Yale entscheidet, erkundet sie zusammen mit Lorelai den Campus der Harvard Universität.

Die Dreharbeiten zu dieser Folge wurde allerdings im Studio gedreht und das Johnston Gate detailgetreu nachgebaut.

In einer Folge verbringen die Gilmore Girls und ihre Freunde Luke und Logan ein Valentinstags-Wochenende auf Martha’s Vineyard in Massachusetts. Cineasten ist die Insel auch als berühmte Kulisse aus dem Filmklassiker „Der Weiße Hai“ bekannt.

In der Folge „Kaufrausch“ in der vierten Staffel verbringen Lorelai und Rory einen Tag im Einkaufszentrum und stoßen dabei unfreiwillig auf Emily (Kelly Bishop). Bei der Shopping Mall handelt es sich in Wirklichkeit um das Burbank Town Center, 201 East Magnolia Boulevard in Burbank.

Nach sieben Staffeln zeigte Netflix 2016 eine vierteilige Fortsetzung mit dem Titel „Gilmore Girls: Ein neues Jahr“ und in jeder Episode eine Jahreszeit in Stars Hollow.

Für die Dreharbeiten kehrte man in die Warner Bros. Studios zurück.

Tourtipp: Warner Bros. Studio Tour, Burbank

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Die ursprünglich an Al Capones Aufstieg zum Gangsterboss angelehnte Geschichte wurde ins Miami der Achtzigerjahre verlegt und zeigt den Aufstieg und Fall des kubanischen Einwanderers Tony Montana (Al Pacino) in der Welt der Gangsterbanden und des Kokainhandels.

Zwar entstanden einige Szenen des Filmes in Kalifornien, doch für die berühmtesten Schauplätze blieb man in Florida.

So wurde beispielsweise die berüchtigte Kettensägen-Szene tatsächlich am Ocean Drive in Miami Beach gedreht, gleich daneben befindet sich das Beacon Hotel.

Die Wohnung in der oberen Etage stand damals leer und im Erdgeschoss befand sich ein Johnny Rocket’s Restaurant.

Das Gebäude mit der Hausnummer 728, in dem im Film ein Drogendeal komplett schiefläuft (und äußerst blutig endet), beherbergt heute ironischerweise den Drug Store CVS.

Ein Schild neben dem Treppenaufgang weist sogar immer noch auf das Hollywood Landmark hin.

Und auch das berühmteste Filmhotel Miamis bekommt in dem Gangsterepos einen Auftritt: das Luxushotel Fontainebleau Miami Beach, 4441 Collins Avenue.

Am weitläufigen Pool des Fontainebleau sind Tony und Kumpel Manny Ray (Steven Bauer) in „Scarface“ den Frauen hinterher.

In die Filmhistorie des Hotels reihen sich auch „Bodyguard“ und der James-Bond-Film „Goldfinger“ ein.

Die Police Academy checkt hier im fünften Film „Auftrag Miami Beach“ ein, ebenso wie Terence Hill und Bud Spencer in „Zwei bärenstarke Typen“.

Miamis Stadtteil „Little Havana“, in dem Montana seine Arbeit am Imbissstand „El Paraiso“ aufnimmt, wurde im Little Tokyo in der Innenstadt von Los Angeles nachgebaut.

Und auch beim Gebäude von Montana Management Co. fand man die passende Location in Los Angeles, diesmal in West Hollywood. Es handelt sich hier in Wahrheit um Montgomery Management Co., 8623 West Sunset Boulevard.

Das Zuhause von Frank Lopez (Robert Loggia) befindet sich auf Key Biscayne in Florida und ist in Privatbesitz.

Die beiden weiteren Anwesen des Films, eines angeblich in Bolivien und eines in Florida, befinden sich beide in der Nähe von Santa Barbara, Kalifornien, und sind ebenfalls nicht öffentlich zugänglich:

Das südamerikanische Anwesen von Drogenbaron Alejandro Sosa (Paul Shenar), in dem Omar Suárez (F. Murray Abraham) ausgeschalten wird, ist in Wahrheit das Casa Bienvenida in der Park Lane, Montecito.

Für Montanas Anwesen „Coral Gables“ diente die mediterrane Villa El Fureidis, 631 Para Grande Lane, ebenfalls in Montecito, als Drehort.

Film kaufen: „Scarface“ 4K UHD Steelbook

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Erzählt werden die Episoden aus der Perspektive der beiden UBA-Nachrichtenmoderatorinnen Alex Levy (Jennifer Aniston) und Bradley Jackson (Reese Witherspoon), die sich durch den Dschungel der Medienwelt schlagen und dabei sowohl persönliche als auch berufliche Krisen meistern müssen.

Die Studioaufnahmen von „The Morning Show“ wurden in den Sony Pictures Studios, 10202 West Washington Boulevard, aufgezeichnet.

Viele Szenen entstanden jedoch an Originalschauplätzen in New York und Los Angeles.

Das sind die markantesten Drehorte aus „The Morning Show“, die wir zum Teil auch schon häufig in anderen Produktionen gesehen haben:

Der fiktive Sender UBA Network hat seinen Hauptsitz in Manhattan, New York, wo die Serie auch in erster Linie spielt. Die meisten Szenen entstanden jedoch an verschiedenen Drehorten in Los Angeles.

So ist zum Beispiel der 42-stöckige Wolkenkratzer 611 Place in der 611 West 6th Street in LA in der Serie als Firmengebäude von UBA Network zu sehen.

Dieser diente auch schon für Szenen aus „Mr. Mom“ und „Along came Polly“ mit Jennifer Aniston als Filmschauplatz.

Auch der Drehort für das Archer Gray Hotel in New York, in dem Alex und der Chef der Nachrichtenabteilung von UBA Cory Ellison (Billy Crudup) wohnen, ist in Wahrheit in Downtown LA zu finden.

Für die Aufnahmen in der Lobby nutzte man den Eingangsbereich des Bürogebäudes The CalEdison, 601 West Fifth Street, welcher zu bestimmten Zeiten auch öffentlich zugänglich ist.

Direkt vor dem Gebäude entstand eine Szene aus „Ocean’s Eleven“ mit Brad Pitt und Don Cheadle.

Zudem wurden im benachbarten Millennium Biltmore Hotel, 506 South Grand Ave, die Kameras für einige Hotelszenen von „The Morning Show“ aufgestellt.

In der Lobby des Hotels trifft Cory die New York Times Journalistin Maggie Brenner (Marcia Gay Harden) und auch die dortige Gallery Bar hat einen kurzen Auftritt als Hotelbar in der Serie.

Dem ein oder anderen dürfte das Millennium Biltmore Hotel aus Filmen wie „Ghostbusters“, „True Lies“, „Fight Club“, „Beverly Hills Cop“ oder „Independence Day“ bekannt vorkommen.

In Episode sechs der ersten Staffel reist das UBA-Nachrichtenteam nach Los Angeles, um dort von den verheerenden Waldbränden zu berichten.

Untergebracht sind sie dort im Safari Inn, 1911 West Olive Avenue in Burbank, wo ebenfalls bereits etliche Filme und Serien gedreht wurden:

Dazu gehören unter anderem „True Romance“, „Apolle 13“, „Six Feet Under“, „Monk“, „Prison Break“, die Serie „Lethal Weapon“ sowie die Folge „Schöne heile Welt” in Staffel sieben von „Desperate Housewives“.

Hin und wieder sind aber auch Originalschauplätze in New York in „The Morning Show“ zu sehen, wie beispielsweise der berühmte Times Square, an dem Bradley zusammen mit Kollege Eric (Hasan Minhaj) eine Silvestershow moderiert.

Mit Hilfe von Drohnen wurde der New Year’s Eve Ball aufgenommen. Dabei handelt es sich um eine große Kugel die seit 1907 alljährlich an Silvester auf dem Dach des Wolkenkratzers One Times Square 43 Meter an einer Stange herabgelassen wird.

Der sogenannte „Ball Drop“ beginnt 60 Sekunden vor dem Jahreswechsel und war auch schon in der Liebeskomödie „Happy New Year“ zu sehen.

Auf einem großen Bildschirm am Times Square beobachtet Morning-Show-Produzent Chip (Mark Duplass) in der letzten Szene der ersten Staffel, was sich live im Studio von UBA abspielt.

Ein weiterer New Yorker Drehort der Serie ist der Bryant Park, in dem Bradley und Cory über ihre Wahlmöglichkeiten sprechen.

In der zweiten Staffel wohnt der mittlerweile geschasste Mitch Kessler (Steve Carell) in einer Villa am Comer See in Italien. Aufgrund der Corona-Pandemie konnte die Szenen jedoch nicht vor Ort gedreht werden und es musste ein passender Drehort in der Nähe von Los Angeles gefunden werden.

Die Crew fand schließlich die Villa del Sol d’Oro in Sierra Madre als geeignetes Gebäude und versetzte diese mittels Drohnenaufnahmen über der Villa und in Italien schließlich digital an den Comer See.

Die Villa del Sol d’Oro in Sierra Madre, eine etwas kleinere Nachbildung der Villa Collazzi in der Nähe von Florenz, wird heute als Schule genutzt, diente jedoch in der Vergangenheit schon häufiger als Filmkulisse.

So wurden hier unter anderem Szenen für „Natürlich blond“, ebenfalls mit Reese Witherspoon, „Marvel’s Agents of S.H.I.E.L.D.“, „Plötzlich Prinzessin“ sowie das Musikvideo „November Rain“ von Guns N’ Roses gedreht.

Genauso wurde das Pico House in Los Angeles, 424 North Main Street, digital am Comer See verortet.

In der Serie übernimmt es die Rolle eines italienischen Eiscafés, in dem Mitch von einer Frau erkannt und verbal angegriffen wird.

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Der Film „Barbie“ von Autorin und Regisseurin Greta Gerwig („Little Women“) ist eine unterhaltsame Satire in Pink:

Im Barbieland zu leben bedeutet, ein perfektes Dasein an einem perfekten Ort zu führen. Jeder Tag ist der beste Tag aller Zeiten. Außer man steckt plötzlich in einer existenziellen Krise wie Barbie (Margot Robbie). Oder man ist ein Ken (Ryan Gosling). Da hilft nur noch eine Reise in die echte Welt…

Am 21. März 2022 starteten die Dreharbeiten für „Barbie“ in den Warner Bros. Studios in Leavesden. Diese befinden sich gleich neben der Warner Bros. Studio Tour London, in der man die Kulissen und Requisiten aller acht Harry-Potter-Filme bestaunen kann.

Sämtliche Barbieland-Szenen wurden in den Warner Bros. Studios gedreht, wo unter anderem ein fast acht Meter hohes Barbie Dream House entstand.

Ein Fun Fact zum Studiodreh unterstreicht, wie weit das Barbieland doch von der echten Welt entfernt ist: Während die Besetzung und die Crew die „sonnigen“ Barbieland-Strandszenen auf Bühne N der Warner Bros. Studios drehten, tobte draußen ein Schneesturm.

Um dem Barbieland den passenden künstlichen Effekt zu verschaffen, ließ sich Greta Gerwig in Bezug auf Beleuchtung & Co. von „The Truman Show“-Regisseur Peter Weir beraten.

Jedenfalls bekommt das Publikum im Film erst dann natürliches Sonnenlicht zu sehen, als auch Barbie und Ken in der realen Welt ankommen, genauer in Venice Beach in Los Angeles, wo die beiden mit knalligen Lycra-Outfits auf Rollerblades zu sehen sind und nahe dem Windward Plaza den Ocean Front Walk entlangskaten.

In Venice wurde in den Achtzigerjahren tatsächlich das Tanzen auf Rollschuhen zelebriert und auch heute noch kann man in Rollerblades schlüpfen, die man sich zum Beispiel in Perry‘s Cafe leihen kann, um damit entlang der Strandpromade zwischen Venice Beach und Santa Monica zu fahren. Manchmal erhascht man auch einen Blick auf eine Aufführung der bekanntesten Rollschuhgruppen von Venice.

Vor dem Drehort für das Hauptgebäude des Mattel-Firmengebäudes ist eine rote Skulptur von Alexander Calder zu sehen, die Four Arches in Downtown Los Angeles. Der Ausblick aus dem Mattel-Sitzungssaal im Film bietet ein schönes Panorama, das von Hand auf eine etwa 75 Meter große Leinwand gemalt wurde. Es enthält eine Anspielung auf Warner Bros., wer genau hinsieht erkennt das Firmenlogo. Los Angeles wurde ebenfalls gemalt, in Anspielung auf die Smaragdstadt aus „Der Zauberer von OZ.“

Die Skyline von Los Angeles zeigt das General-Motors-Gebäude, was sehr passend ist, denn Ken fährt im Film einen Hummer und Barbies Cabrio ist von einem Chevy-Klassiker inspiriert.

Hier würde Barbie Urlaub machen

Wer es im Urlaub gerne Pink mag, wird in der kalifornischen Urlaubsoase Greater Palm Springs fündig, denn dort mangelt es nicht an Barbie-inspirierten Orten, sei es in Form von komplett rosafarbenen Hotels oder in Form von echten thematischen Barbie-Ausstellungen.

Für diejenigen, die eine ultrarosa Unterkunft suchen, bieten das Les Cactus und das Sands Hotel & Spa pinke Außenanlagen.

Auf der Suche nach einem neueren Ort lohnt sich der Blick auf das Trixie Motel. Es wurde von Dragqueen Trixie Mattel entworfen und war in der Reality-TV-Serie „Trixie Motel“ zu sehen.

Und auch das Saguaro Hotel ist nicht nur wegen seines farbenfrohen Äußeren eine Ikone, sondern verfügt auch über eine exzentrische Barbie-Vitrine in der Lobby.

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Die Geschichte spielt in einem fiktiven Los Angeles im Jahr 1947, in dem Menschen mit Zeichentrickfiguren, den sogenannten Toons, zusammenleben.

Die Toons arbeiten teilweise als Darsteller in Zeichentrickfilmen, darunter auch der pflichtbewusste Roger Rabbit, dem schließlich ein Mord angehängt wird und eine harte Strafe von Toonstadt-Richter Doom (Christopher Lloyd) droht.

Der Film „Falsches Spiel mit Roger Rabbit“ wurde tatsächlich hauptsächlich in Los Angeles, Kalifornien, gedreht.

Der Tunnel, der nach Tooltown führt, ist in Realität der Mount Hollywood Drive Tunnel im Griffith Park, den man auf dem Weg zum Griffith Observatory in Los Angeles durchquert.

Übrigens war derselbe Tunnel im Film „Zurück in die Zukunft” zu sehen, bei dem ebenfalls Robert Zemeckis Regie führte und Christopher Lloyd eine Hauptrolle spielte.

Das Gebäude, das in die Rolle von Maroon Cartoons schlüpft, gehört zu den RED Studios Hollywood. Es befindet sich an der Adresse 846, North Cahuenga Boulevard und nicht am Sunset Boulevard, wie es im Film angedeutet wird.

Das Studiogelände mit dem leicht wiedererkennbaren Toreingang wurde auch schon als Drehort für den Film „The Artist“ genutzt.

Weitere Szenen wurden in Downtown Los Angeles entlang der Hope Street gefilmt, zum Beispiel die Kreuzung mit der Straßenbahn an der Ecke zur 12th Street oder der Eingang zu Eddie Vailants Büro in der 1130 South Hope Street.

Es ist jedoch schwer, die Straße hier wiederzuerkennen, da viele Gebäude von damals zwischenzeitlich verschwunden sind.

Einige Szenen, darunter vor allem die Innenaufnahmen, entstanden in den Elstree Studios in Borehamwood, England. Dazu gehören unter anderem die Terminal Bar, das Büro von Eddie Valiant (Bob Hoskins) sowie der Ink & Paint Club.

Die Häuserfront, die als ACME-Gebäude zu sehen ist, befindet sich in Wahrheit gegenüber des Westfield Shopping Centers in der Hope Lane in London.

Das Kino, in dem sich Roger und Eddie verstecken, ist ebenfalls in England zu finden. Es handelt sich dabei um das ehemalige Gray’s State Theatre in der George Street in Grays, Essex.

Film ansehen: „Falsches Spiel mit Roger Rabbit” kaufen oder streamen

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