Die Region Gastein ist seit Jahrzehnten ein gefragter Schauplatz für Film- und Fernsehproduktionen – von alpinen Klassikern wie „Wilde Wasser“ über internationale Kinofilme wie „Der letzte Tempelritter“ bis hin zu aktuellen Serien wie „Der Pass“, „School of Champions“ oder „Crooks“.

Nun wird die Region nicht nur zur Kulisse, sondern selbst zum Treffpunkt der Filmwelt: Vom 28. bis 31. Mai 2026 feiert in Bad Hofgastein das neu initiierte CALL Film Festival seine Premiere.

Unter dem Motto „Movies with a Cause“ stehen Filme mit Haltung, internationale Gäste und starke Themen im Mittelpunkt, darunter Kim Cattrall, Reinhold Messner, Oliver Hirschbiegel, Stefan Ruzowitzky, Parov Stelar und die Scorpions.

Premiere für das CALL Film Festival

Von 28. bis 31. Mai 2026 wird Bad Hofgastein zur Bühne für nationale und internationale Filmkultur. Gezeigt werden mehr als 20 Produktionen, die sich mit zentralen Fragen unserer Zeit beschäftigen – von Umwelt und Nachhaltigkeit bis hin zu Frieden, Zusammenhalt und gesellschaftlicher Verantwortung.

Das Festival bündelt sein Programm rund um die beiden inhaltlichen Schwerpunkte CALL for Nature und CALL for Peace. Die Screenings finden im Kursaal, im Kongresszentrum und in der Alpenarena statt.

Ergänzt wird das Filmprogramm durch Masterclasses, Präsentationen, Publikumsgespräche und Q&A-Sessions, die den direkten Austausch mit Filmschaffenden und Gästen ermöglichen.

Reinhold Messner-Retrospektive als besonderer Schwerpunkt

Einer der zentralen Programmpunkte ist die weltweit erste filmische Reinhold Messner-Retrospektive unter dem Titel Ein Leben jenseits aller Limits.

Insgesamt zehn Filme von, mit und über den Extrembergsteiger werden in Bad Hofgastein gezeigt.

Dazu gehören unter anderem „Gasherbrum – Der leuchtende Berg“, „Everest – Der letzte Schritt“ und „Sturm am Manaslu“. Reinhold Messner wird die Filme persönlich einleiten und darüber hinaus im Rahmen einer Masterclass sowie bei Gesprächen mit dem Publikum persönliche Einblicke geben.

Stars, Masterclasses und internationale Gäste

Zur Premiere des CALL Film Festivals werden zahlreiche prominente Gäste erwartet. Festival-Präsident ist der deutsche Regisseur Oliver Hirschbiegel, der mit „Der Untergang“ international bekannt wurde und beim Festival auch eine Masterclass über die Kunst des Filmemachens gibt.

Ebenfalls angekündigt sind Oscar-Preisträger Stefan Ruzowitzky, Schauspieler Philipp Hochmair, Bestsellerautor Lars Amend, Musiker Parov Stelar sowie Reinhold und Diane Messner.

Hollywoodstar Kim Cattrall, die als Samantha Jones in „Sex and the City“ weltberühmt wurde, wird in Bad Hofgastein ihren Film „Meet Monica Velour“ präsentieren, eine Masterclass geben und im Rahmen der öffentlichen Gala am 30. Mai mit dem Jane Award ausgezeichnet.

Auch die Scorpions werden beim CALL Film Festival geehrt und präsentieren Ausschnitte aus ihrem neuen Kinofilm „Wind of Change“.

Gala-Abend und Jane Awards

Ein Höhepunkt des Festivals ist die öffentlich zugängliche Gala am 30. Mai 2026 im Kursaal Bad Hofgastein.

Dort werden die Jane Awards verliehen – eine Auszeichnung, die im Zeichen starker Frauen wie Jane Fonda und Jane Goodall steht und Persönlichkeiten ehrt, die für Mut, Menschlichkeit und gesellschaftliches Engagement stehen.

Open-Air-Kino in der Alpenarena

Das CALL Film Festival wird auch im öffentlichen Raum erlebbar. Am 29. und 30. Mai 2026 können Besucherinnen und Besucher ausgewählte Filme bei freiem Eintritt in der Alpenarena Bad Hofgastein erleben.

Zu den besonderen Highlights zählt die großformatige Open-Air-Präsentation des Michael-Jackson-Biopics „Michael“ von Antoine Fuqua am Samstagabend um 21 Uhr.

Im Anschluss präsentiert Parov Stelar alias Marcus Füreder um 23:15 Uhr persönlich seinen ersten Konzeptfilm „Artifact“.

Die visuelle Umsetzung seines gleichnamigen Albums mit KI-generierten Bildwelten feiert beim CALL Film Festival ihre Weltpremiere.

Filme mit Haltung und Tiefgang

Neben den großen Festivalmomenten stehen vor allem die Filme selbst im Mittelpunkt. Das Programm umfasst nationale und internationale Produktionen, die sich mit Natur, Frieden, Verantwortung und Menschlichkeit auseinandersetzen.

Zu den Highlights zählen unter anderem „Vier minus drei“ von Adrian Goiginger, ein bewegendes Drama über Verlust und innere Friedenssuche, James Vanderbilts Historiendrama „Nürnberg“ mit Russell Crowe, Rami Malek und Michael Shannon sowie weitere Werke wie „Yanuni – Die Stimme des Amazonas“, „Palästina 36“, „Köln 75“ und „Dieses bescheuerte Herz“.

Gastein als Bühne für Filmkultur

Dass das CALL Film Festival seine Premiere in Gastein feiert, wirkt fast folgerichtig. Die Region hat sich über Jahrzehnte als vielseitiger Drehort etabliert und wurde von Film- und Fernsehproduktionen immer wieder wegen ihrer besonderen Atmosphäre gewählt.

Die Landschaft der Hohen Tauern, die alpinen Orte und die Verbindung aus Natur, Kultur und Erholung schaffen eine Kulisse, die auf der Leinwand ebenso wirkt wie vor Ort.

Ende Mai wird Bad Hofgastein damit nicht nur Schauplatz für Filme, sondern auch für Begegnungen mit internationalen Gästen, Filmschaffenden und Persönlichkeiten aus Kultur und Musik.

Zwischen Festivalbesuch, Ortszentrum, Alpenarena und Therme entsteht ein Rahmen, der das Kinoerlebnis mit der besonderen Atmosphäre des Gasteinertals verbindet.

CALL Film Festival auf einen Blick:

Wann: 28. bis 31. Mai 2026
Wo: Bad Hofgastein, Salzburger Land
Motto: Movies with a Cause
Unterkunft und Infos zur Region
Tickets und Programminfos

Offenlegung: Dieser Beitrag entstand mit Unterstützung der Gasteinertal Tourismus GmbH.

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Nirgendwo sonst in Deutschland ist das Thema Film so präsent wie in Potsdam, denn nirgendwo anders entstehen hierzulande so viele nationale und internationale Filme und Serien.

Potsdam ist einer der weltweit wichtigsten Standorte der Filmindustrie, beherbergt es doch mit dem Studio Babelsberg das älteste Großatelierstudio der Welt, das mit 21 Studiohallen und 173.000 m² Produktionsfläche zu den größten Studiokomplexen in Europa zählt.

Dort fiel bereits vor über hundert Jahren die erste Klappe. Schon lange bevor in Hollywood die ersten Studios gebaut wurden, drehte man in Babelsberg Stummfilme.

Bis heute werden die Hallen intensiv genutzt, nicht nur von deutschen Regisseuren, sondern auch von berühmten Regiegrößen wie Quentin Tarantino, Steven Spielberg, Roman Polański oder Wes Anderson.

Nicht umsonst wurde Potsdam 2019 zur UNESCO Creative City of Film ernannt. Als einzige deutsche Stadt gehört sie damit zu einem internationalen Netzwerk von derzeit 26 Filmstädten weltweit.

Ausschlaggebend war dabei jedoch nicht nur die Filmproduktion rund um das Studio Babelsberg, sondern das vielfältige und lebendige Filmökosystem die Stadt: von der Medienstadt Babelsberg über die Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF bis hin zu Festivals wie „Sehsüchte“ oder dem „Green Visions Filmfestival“.

Das Thema Film ist fest in Potsdams DNA verankert und für Besucher heute auf vielfältige Weise erlebbar: Originaldrehorte lassen sich bei Führungen entdecken, die Medienstadt Babelsberg und die Villenkolonie Neubabelsberg erzählen von großen Filmgeschichten. Im Filmmuseum mit seinem Schaudepot, beim Spaziergang über den Boulevard des Films oder bei einem Besuch im Filmpark Babelsberg wird Filmkultur lebendig. Selbst kleine Orte wie Fahlands Filmbistro greifen das Thema auf und machen die Filmstadt im Alltag spürbar.

Filmschaffende aus aller Welt drehen nicht nur im ortansässigen Studio, sondern weichen auch immer wieder gerne in die nähere Umgebung aus. Daher kann man Potsdam in zahllosen Filmen und Serien als Kulisse entdecken, auch wenn die Stadt häufig in fremde Rollen schlüpft. Vom ZDF-Krimi bis zur millionenschweren Hollywood-Produktion, die Film-Vita der Stadt ist äußerst vielseitig.

Hier eine Kostprobe, welche Orte man bei einem filmischen Spaziergang durch Potsdam entdecken kann:

Die Drehorte in der Potsdamer Innenstadt

Beginnen wir unsere Tour im Zentrum. Vom Luisenplatz führt der Weg über die Brandenburger Straße ins Holländische Viertel. Auf Potsdams Fußgängerstraße sind auf dem Boulevard des Films auf großen Platten die besten Filme verewigt, die in Potsdam und der Region produziert wurden.

Die beschaulichen Backsteinhäuschen des Holländischen Viertels sind eingefleischten ZDF-Zuschauern vermutlich aus „Soko Potsdam“ bekannt. Die selben Straßen kann man auch in „Soko Wismar“ entdecken, da der Baustil hanseatisches Flair vermittelt.

In der fünften Staffel der US-Serie „Homeland“ verschlug es die CIA-Agentin Carrie Mathison (Claire Danes) zu einem geheimen Treffen nach Amsterdam. Die Aufnahmen dafür entstanden in der Realität ebenfalls im Holländischen Viertel.

Auf dem Weg in Richtung Neustädter Havelbucht passieren wir den Neuen Markt mit dem Brandenburg-Museum und dem Restaurant Kochzimmer.

Diesen Platz kennt man unter anderem aus dem Film „Otto’s Eleven“, in dem Harry Hirsch (Olli Dietrich) auf diesem Platz mit einem Hubschrauber landet und direkt in ein Interview verwickelt wird.

Nur ein Katzensprung entfernt ist der Alte Markt, welcher seit 2024 ein wichtiger Anlaufpunkt für Fans der Amazon-Prime-Serie „Maxton Hall“ geworden ist:

Die Stufen der St. Nikolaikirche hielten hier mehrfach als Campus der Universität Oxford her.

Das gegenüberliegende Museum Barberini wurde in der ersten Staffel zur Außenkulisse des Londoner Luxusgeschäft Beaufort.

Ein Filmmuseum & ein Garten voller Filme

Wer sich bereits in der Innenstadt befindet und noch mehr über die Filmgeschichte der Stadt erfahren möchte, sollte unbedingt dem Filmmuseum Potsdam einen ausgedehnten Besuch abstatten.

Neben vielen Fotos, Videos und Hintergrundinformationen, kann man hier unzählige originale Filmrequisiten und wechselnde Ausstellungen bestaunen.

Die Historische Innenstadt ist von der Havel und ihren Seen umgeben. So übernahm auch die Havel selbst schon in einigen Produktionen eine kleine Nebenrolle, wie zum Beispiel in der neuen RTL-Produktion „Haveltod – Ein Potsdam-Krimi“.

Im Neuen Garten, welcher Teil des UNESCO-Welterbes ist, findet man die Gebäudereihe des Holländischen Etablissements. Die kleinen Backsteinhäuser wurden in vergangenen Zeiten von den Gärtnern der Schlossanlage als Unterkunft genutzt. In der Serie „Maxton Hall“ wohnt hier die Hauptfigur Ruby Bell (Harriet Herbig-Matten) in England.

Etwas weiter südlich finden wir, an der Neustädter Havelbucht, das Restaurant Seerose. Dieses stellt in der Netflix-Serie „Kleo“ das Café Sputnik dar, in dem sich Kleo Straub (Jella Haase) mit ehemaligen Agenten trifft.

Am nördlichen Teil der Potsdamer Havel kreuzt jeder Rad- und Autofahrer irgendwann die Glienicker Brücke. Im Jahr 2014 wurde die Brücke und deren Umgebung weiträumig gesperrt, mit Kunstschnee besprüht und per Setdesign zurück in der Kalten Krieg versetzt.

Hier drehte Steven Spielberg, zusammen mit Tom Hanks und Mark Rylance in den Hauptrollen, die finale Szene für den Film „Bridge of Spies“.

Während der deutsch-deutschen Teilung war die Brücke als Agenten-Austausch-Brücke bekannt und hier hat auch in der Realität der Austausch von Abel gegen Powell stattgefunden.

Blickt man von der Glienicker Brücke aus Richtung Norden, entdeckt man am Ufer die Heilandskirche am Port von Sacrow, die heute zum Weltkulturerbe der UNESCO gehört.

Die 1844 erbaute Kirche mit dem freistehenden Glockenturm ist eine beliebte Hochzeitslocation, doch im Film „Keinohrhasen“ scheitert Nora Tschirner als Anna hier mit ihrem Liebesgeständnis an Ludo (Til Schweiger), da die vorbeifahrenden Schiffe ihre Worte übertönen.

Zu den weiteren hier gedrehten Produktionen zählen auch „Babylon Berlin„, „Haveltod – Ein Potsdam-Krimi“ und „Miss Sophie“.

Potsdams beliebteste Sehenswürdigkeit ist und bleibt der Park Sanssouci mit seinen prachtvollen Gärten und Schlössern. Er ist ebenfalls Teil des UNESCO Welterbes.

Eines der bekanntesten Fotomotive hier sind die berühmten Weinbergterrassen, die man unter anderem in dem Film „Aeon Flux“ sehen kann. Hier kämpft sich Charlize Theron als Titelheldin durch das Labyrinth.

Und auch die Schlüsselszenen der südkoreanischen Netflix-Serie „Queen of Tears“ entstanden am Fuße der Weinbergterrassen im Park Sanssouci. Darin übernimmt übrigens Didi Hallervorden eine kleine Rolle als Parkwächter.

Etwa einen Kilometer weiter westlich befindet sich das Orangerieschloss, das unter anderem von Jackie Chan und Steve Coogan in der 2004er-Romanverfilmung von „In 80 Tagen um die Welt“ besucht wurde.

Das Schloss wurde hier filmgeografisch nach Istanbul versetzt.

Noch im selben Jahr tanzte Kevin Spacey im Biopic „Beyond the Sea“ auf der Brunnenkante davor. Zuletzt sah man das Schloss in der Amazon-Prime-Serie „Miss Sophie“, für die auch viele Aufnahmen im Hof des Neuen Palais gedreht wurden.

Dieses wiederum nutzte bereits Stanley Kubrick in den Siebzigern für seinen Historienfilm „Barry Lyndon“ als Drehort.

Zu Besuch in Babelsberg

Bei einem filmischen Besuch in Potsdam darf natürlich auch der Stadtteil nicht fehlen, der hier für den Begriff „Traumfabrik“ steht wie kein anderer: Babelsberg.

Hier entstanden bereits 1912 die ersten Filme. Erst stumm, dann mit Ton. Erst nur deutsche Produktionen, dann international.

Das Studio Babelsberg spielt heute in der obersten Riege der weltweit agierenden Filmstudios mit. Seit 2016 dient zudem das Metropolitan Backlot „Neue Berliner Straße“ als vielseitige Kulisse:

Ob als Berlin der Zwanzigerjahre in der Serie „Babylon Berlin“, als New York im Film „Matrix Resurrections“ oder als Phönizien in Wes Andersons „Der phönizische Meisterstreich“. Bei dem Studioset handelt sich dabei um eine der größten Außenkulissen der Welt.

Die Studios selbst können leider nicht mehr besucht werden, zu bestimmten Terminen gibt es jedoch eine Führung durch die Medienstadt Babelsberg, bei der man Einblicke in die aufregende Welt des Films und das kreative Schaffen dahinter bekommt.

Und auch in Neubabelsberg kann man Drehorte entdecken. In der Villenkolonie befindet sich beispielsweise in der Donarstraße 4 das Haus aus „Kleo“ oder in der Rudolf-Breitscheid-Straße 220 die Villa aus „In Zeiten des abnehmenden Lichts“.

Den Abschluss unserer Filmtour bildet der Filmpark Babelsberg.

Bei diesem handelt es sich um einen Freizeitpark mit einem Mix aus Entertainment und Blick hinter die Kulissen von Film und Fernsehen.

Zwischen Attraktionen und Ausstellungsbereichen lassen sich zahlreiche Originalkulissen und Requisiten aus bekannten Serien und Filmen aufspüren.

So findet man hier unter anderem den originalen Bauwagen aus der Serie „Löwenzahn“ mit Peter Lustig, den Kiosk aus „Sonnenallee“, die Dampflock „Emma“ aus den „Jim Knopf“-Filmen oder die Militärfahrzeuge aus George Clooneys „Monuments Men“.

Zu guter Letzt ein Tipp für alle, die noch tiefer in die Filmhistorie von Potsdam eintauchen möchte:

Bei der Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF in der Marlene-Dietrich-Allee befindet sich auch das Schaudepot des Sammlungsgebäudes des Filmmuseums Potsdam.

Hier kann man, in vorheriger Absprache, einen Einblick in die Geschichte der Ton- & Kameratechnik, sowie auf archivierte Filmrequisiten bekommen.

Einzelne Ausstellungsobjekte kann man ab April 2026 sogar per App erkunden.

Weitere Informationen:

Die Filmstadt Potsdam erleben
Filmmuseum Potsdam
Boulevard des Films
Potsdam-Podcast: Hinter den Kulissen

Filmtouren in Potsdam:

Filmtour – Drehorte zu Fuß erkunden
Medienstadt Babelsberg – Wo Filme entstehen
Babelsberg – Filmstars, Villen, Weltgeschichte
Und bitte! – Die Filmstadt Potsdam
Filmführungen für Gruppen

Verwandte Artikel im Reiseblog:

Maxton Hall – Die Welt zwischen uns
Filmpark Babelsberg
Auf den Spuren von „Kleo“
Drehorte in Brandenburg entdecken

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Viele Leser haben sich eine Fortsetzung meines ersten Film-Reiseführers „Szene für Szene die Welt entdecken“ gewünscht und nun ist es endlich soweit:

Mit dem zweiten Buch „Szene für Szene die Welt entdecken II“ geht die Reise an legendäre Drehorte weiter! Darunter die Landschaft, die im Kino zu Mittelerde wurde, die Wüste, die Star-Wars-Fans als Tatooine kennen, oder der Strand, an dem Harry Potter Abschied von Dobby nahm.

Insgesamt findet ihr im Buch über 200 neue, persönliche Drehort-Tipps zum Nachreisen mit allen Adressen und Koordinaten. Auf euren Wunsch hin enthält es mehr Filmlocation-Tipps aus Deutschland, aber auch wieder aus Europa und den USA, sowie neu aus Tunesien, Japan und Neuseeland.

Dazu gibt es kleine Reiseberichte und Anekdoten zu Filmklassikern wie „Der Pate“, „Star Wars“, „Der Herr der Ringe“, „Lost in Translation“, „Ferris macht blau“ und „Notting Hill“, Serien wie „Breaking Bad“ und „Yellowstone“ sowie ein Sonderkapitel mit 10 Musiklocations.

Außerdem erwarten euch wieder zahlreiche Drehortfotos, auf denen die Filmwelt mit den realen Orten verschmilzt, und natürlich jede Menge Filmliebe, Nostalgie und Fernweh!

Wo bekomme ich das Buch?

Das neue Buch bekommt ihr in jedem Buchladen um die Ecke oder natürlich auch online auf diesen Portalen:

Amazon
Thalia
Hugendubel

Kann ich das Buch signieren lassen?

Signierte Exemplare sind in der Hamburger Innenstadt bei Dr. Götze Land & Karte (Am Alterstor 14) erhältlich.

Bei der folgenden Veranstaltung signiere ich die Bücher gerne persönlich:

Am Samstag, den 28. März 2026, im Hamburger Metropolis Kino mit kurzer Präsentation zum Buch um 19 Uhr und anschließender Filmvorführung von „Notting Hill“ in der Originalversion.

Das sagen andere über das Buch

„Wer gerne reist und außerdem das Kino mag, für den ist dieses originelle Buch genau richtig.“ ― Freizeit pur

„Ein Muss für Kinofans.“ ― Stuttgarter Nachrichten

„An dem Buch werden Filmliebhaber ihre Freude haben.“ ― TV für mich

„Das neue Buch ist eine informative, unterhaltsame und auch emotionale Mischung aus kurzweiligem Texten und fantastischen Bildern.“ ― kino.de

„Für Filmliebhaber ist das Buch ein unverzichtbarer Begleiter“ ― filmspleen.com

„Andrea Davids ,Szene für Szene die Welt entdecken II’ ist kein nüchterner Drehortführer, sondern eine Liebeserklärung ans Reisen mit filmischem Blick.“ ― roadtrip-magazin.de

Detailinfos zum ersten Buch: Szene für Szene die Welt entdecken

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Zwanzig Jahre nach „Der Teufel trägt Prada“ kehren Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt und Stanley Tucci in ihren ikonischen Rollen als Miranda, Andy, Emily und Nigel in die Büros des Runway-Magazins in New York und damit auf die große Leinwand zurück.

Die Regie für „Der Teufel trägt Prada 2“ führte erneut David Frankel, das Drehbuch stammt wie einst beim Vorgänger von der Autorin Aline Brosh McKenna. Die literarischen Vorlagen beider Filme stammen von Lauren Weisberger, die einst selbst als Assistentin von Anna Wintour, der Chefredakteurin der US-amerikanischen Ausgabe der Modezeitschrift Vogue, arbeitete.

Wer möchte kann sich selbst an die Fersen von Andy Sachs und Miranda Priestly heften. Die Drehorte für „Der Teufel trägt Prada 2“ befinden sich vor allem in den beiden Modehauptstädten New York und Mailand:

Die Drehorte in New York

Wie schon im ersten Film „Der Teufel trägt Prada“ aus dem Jahr 2006 nutzte man wieder das McGraw-Hill Building am Rockefeller Center, 1221 6th Avenue.

Es dient als Bürogebäude des fiktiven Verlagsgiganten Elias-Clarke, in dem sich auch das Büro des Magazins „Runway“ befindet.

Für die Innenaufnahmen der Büroräume der „Runway“-Redaktion kreierte Szenenbildner Jess Gonchor („Little Women“) ein Studioset, das in etwa achtmal so groß ausfiel, wie noch bei der ersten Produktion war.

Dazu sagt er: „Diesmal hatten wir den Luxus, etwas Größeres realisieren zu können. Also experimentierten wir mit großen, langen Gemeinschaftstischen im Großraumbüro, ein Arrangement, das wir dem Vorbild des ‚Bullpen‘ bei der ‚Vogue‘ nachempfanden, wenngleich unsere Version etwas überzeichneter ausfällt.“

Abgesehen von einigen wenigen Postern und Fotografien, die aus dem ursprünglichen Set gerettet werden konnten, wurde Miranda Priestlys Büro größtenteils von Grund auf neu entworfen. Um dem Büro etwas „Gewicht“ zu verleihen, platzierte Gonchor stapelweise Zeitschriften im Raum als Symbol dafür, das Miranda physisch wie metaphorisch an diesen Printmedien festhält.

Zu den weiteren Drehorten in New York City zählte die Außenfassade des American Museum of Natural History, die erneut als Kulisse für die „Runway“-Gala diente, sowie das Stadthaus an der Upper East Side, das ebenfalls schon im Originalfilm zu sehen war und auch in der Fortsetzung wieder als Location genutzt wurde.

Als neuer Schauplatz dient eines der Bürogebäude am Hudson Yards, in dem sich im Film das Office von Dior befindet.

Der Eingang befindet sich direkt gegenüber der 34 Street-Hudson Yards Subway Station, welche ebenfalls im Film zu sehen ist.

Gefilmt wurde zudem in der Bar Peacock Alley des frisch renovierten Waldorf Astoria.

Die Premiere des neuen Films „Der Teufel trägt Prada 2“ feiert das Hotel mit der Einführung des „The Devil’s Martini“, welcher vom preisgekrönten Mixologen Jeff Bell kreiert wurde. Der neue Cocktail ist ab dem 26. April 2026 für begrenzte Zeit in allen Waldorf Astoria Hotels in den USA erhältlich.

Während Sasha Barnes’ weitläufiges Anwesen im Film eigentlich in Vermont angesiedelt ist, gelang es der Produktion, einen Drehort zu finden, der deutlich näher an New York City lag:

Dabei handelt es sich um Billy Joels etwa 10,5 Hektar großes Anwesen in Oyster Bay auf Long Island, das just zu Beginn der Vorproduktionsphase auf den Markt gekommen war.

Miranda Priestlys Wohnsitz in den Hamptons wurde nur wenige Häuser weiter, ebenfalls vor Ort in Center Island, gedreht.

Die Drehorte in Mailand

Die Mailänder Modenschau der „Runway“ findet in der Accademia di Brera statt, einer Kunsthochschule in Mailand. Ursprünglich sollte die Szene vor dem Mailänder Dom spielen. Letztlich entschied man sich jedoch für die Brera, da diese der Besetzung und der Filmcrew die nötige Privatsphäre bot und zudem dazu beitrug, einen bestimmten Cameo-Auftritt geheim zu halten.

Der Laufsteg für die Show wurde innerhalb von fünf Tagen von einem lokalen Team errichtet, das auch für die Realisierung echter Modenschauen in Mailand zuständig ist.

Die Villa Balbiano diente als Kulisse für Benji Barnes’ Villa am Comer See. Für die Dreharbeiten statteten Szenenbildner Gonchor und sein Team das Anwesen mit einem frisch angelegten Rasen und einem Skulpturengarten aus.

Der Innenraum des Museums, in dem Leonardo da Vincis „Das Abendmahl“ ausgestellt ist, wurde in einem Filmstudio nachgebildet, da jegliche Beleuchtung seitens der Filmproduktion das echte Gemälde beschädigt hätte. Ein Team hochqualifizierter italienischer Bühnenmaler baute und bemalte einen Raum, etwa drei Viertel so groß wie das Original.

Während die Szenen in den Hotelzimmern allesamt in der Woolworth Mansion auf Long Island gedreht wurden, entstanden die Aufnahmen der Lobby sowie die Außenansichten wiederum im Palazzo Parigi.

Zu den weiteren Drehorten in Mailand zählten unter anderem die Villa Arconati, der Kirchhof der Santa Maria delle Grazie, der Palazzo Clerici sowie die Galleria Vittorio Emanuele II.

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Michael Jackson gilt als einer der einflussreichsten Künstler und Musiker aller Zeiten. Das Biopic „Michael“ erzählt nun einen Teil seiner Geschichte, weit über die Musik hinaus.

Der Film zeichnet seinen Weg nach von der Entdeckung seines außergewöhnlichen Talents als Leadsänger der Jackson Five bis hin zu dem visionären Künstler, dessen Ehrgeiz ihn unermüdlich antrieb, der größte Entertainer der Welt zu werden. Von einigen seiner legendären Auftritte aus seiner frühen Solokarriere bis zu seinem Leben abseits der Bühne.

In Michael Jacksons Rolle schlüpft sein Neffe Jaafar Jackson, der damit sein Spielfilmdebüt gibt. Neben ihm sind im Film unter anderem Nia Long, Laura Harrier, Colman Domingo und Miles Teller („Top Gun: Maverick“) zu sehen. Regie führt Antoine Fuqua, das Drehbuch schrieb der dreifach Oscar-nominierte John Logan („Gladiator“, „Aviator“).

Fuqua war von Jaafars Ausstrahlung sehr angetan: „Als ich ihn zum ersten Mal traf, dachte ich, Jaafar würde schauspielern, weil er genau wie Michael mit dieser sanftmütigen Seele rüberkam. Dann wurde mir klar, dass er wirklich so ist. Kurz darauf machten wir einen Screentest mit Maske und Haarstyling, und wie sehr er Michael ähnelte, hat uns alle umgehauen. Als wir ihm als Michael Fragen stellten, waren seine Antworten so wunderschön poetisch, genau wie die von Michael.“

Jafaar bereitete sich über zwei Jahre auf seine Rolle vor, feilte täglich an den Bewegungen, arbeitete mit einem Schauspielcoach zusammen und nahm Tanzunterricht bei dem Choreografenteam Rich + Tone Talauega, das von einem von Michaels Choreografen entdeckt worden war und von der HIStory Tour 1996 an mit Michael tanzte und tourte.

Wichtiger Drehort des Filmes war das frühere Zuhause von Michael Jackson und seiner Familie in der Hayvenhurst Avenue in Encino im Norden von Los Angeles. Jafaar schlief zur Vorbereitung des Filmes in Michael altem Schlafzimmer und probte auch in dem Haus.

Dazu sagt er: „Es war mir wichtig, von derselben Energie umgeben zu sein, in der ich Michael damals bewegt hat“, sagt er. „Ich bin auch in diesem Haus aufgewachsen und habe persönliche Erinnerungen an Michael dort, also waren viele Emotionen im Spiel.“

Für Produktionsdesignerin Ling, die den Oscar für das Design des alten Los Angeles in Quentin Tarantinos „Once Upon a Time… in Hollywood“ bekam, war Hayvenhurst eine echte Fundgrube.

Als sie und ihr Team mit ihrer Aufgabe begannen, das Haus in den Zustand zurückzuversetzen, als die gesamte Jackson-Familie dort lebte, stießen sie überall auf Erinnerungsstücke, darunter auch Gegenstände, die direkt von Michael stammten.

Nachdem Ling den ursprünglichen Grundriss des Hauses nachgebildet hatte, machte sie sich daran, den Kulissen jenen ungezwungenen, kindlichen Hauch von Chaos zu verleihen, den Michael in das Anwesen gebracht hatte.

„In den frühen 80er-Jahren herrschte im Haus das reinste Chaos: Tiere liefen herum und Michael beatboxte in jedem Zimmer. Barbara hat diese familiäre Atmosphäre eingefangen“, sagt Produzent Graham King.

Fuqua sagt, die Kulissen von Hayvenhurst hätten das Gefühl des Respekts vor der Vergangenheit verstärkt. „Jeden Tag durch die Tore von Hayvenhurst zu fahren und zu wissen, dass dies der Ort ist, an dem es wirklich passiert ist, hat uns immer wieder aufs Neue bewusst gemacht, dass wir uns in die tiefsten Erinnerungen einer echten Familie begeben.“

In Hayvenhurst ist Michaels Heimstudio, in dem er einige seiner Demos für „Off the Wall“ und „Thriller“ aufnahm, erhalten geblieben. Da es für Dreharbeiten im Inneren zu eng war, baute Lings Team es Stück für Stück in einer Studiohalle nach.

„Das Studio hat diese wundervolle Aura, denn Michael hatte Zitate von Thomas Edison und John Lennon, die ihn sicherlich inspiriert haben, an zwei Wänden. Wir wollten, dass das Publikum nachempfinden kann, wie es für ihn dort war“, sagt sie.

Hayvenhurst bildete das Gegenstück zum früheren Haus der Jacksons in Gary, Indiana.

Hier lebten elf Mitglieder der Großfamilie in einem beengten, 55 Quadratmeter großen Holzhaus mit zwei Schlafzimmern in der Jackson Street, ursprünglich benannt nach Präsident Andrew Jackson, nicht nach Michael oder seiner Familie.

Heute gibt es dort jedoch zusätzlich den Jackson Family Boulevard.

Ling baute den Innenraum des Familienhauses in Gary komplett auf einer Bühne nach, sodass die Wände für die Kameras verschoben werden konnten.

Barbaras Sets fühlten sich wie eine Zeitkapsel an“, bemerkt Colman Domingo. Die gleiche Aufmerksamkeit und Genauigkeit spiegelte sich auch in den Requisiten wider. „Die Leute haben Fotos von all den Spielsachen und Kleinigkeiten in Michaels Schlafzimmer, deshalb musste alles zu dieser Welt passen, mit der sich die Leute identifizieren – von den Peter-Pan-Büchern bis zu den GRAMMY Awards.

Die Authentizität erstreckte sich auf jedes physische Detail am Set, insbesondere auf die Requisiten, die im gesamten Film verwendet wurden. Mehrere Gegenstände wurden direkt aus dem Nachlass von Michael Jackson ausgeliehen. In einigen Fällen konnte die Produktion sogar Jacksons eigene Besitztümer verwenden. „Die Grammys sind Michaels echte Grammys“, erklärt King.

Für die Aufnahmen zum „Thriller“-Video im Film kehrte man ebenfalls an den Originalschauplatz zurück, an dem das Musikvideo damals tatsächlich gedreht wurde.

Die Location befindet sich in einem Industriegebiet in East Los Angeles an der Ecke South Calzona Street und Union Pacific Avenue.

In einer Szene in „Michael“ ist das Griffith Observatory in Los Angeles zu sehen, das bereits in zahllosen Filmen eine wichtige Rolle einnahm.

Und auch das Millennium Biltmore in Downtown Los Angeles kam in „Michael“ als Drehort zum Einsatz.

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Kaum ein literarischer Stoff wurde so häufig verfilmt wie Emily Brontës Roman „Wuthering Heights“ (Sturmhöhe) aus dem Jahr 1847. Die neueste Adaption der Regisseurin Emerald Fennell („Saltburn“), die auch das Drehbuch verfasste, ist eine mutige und originelle Eigeninterpretation.

Die Hauptrollen übernehmen darin Margot Robbie („Barbie“) als Cathy und Jacob Elordi als Heathcliff. Diese beiden Figuren stehen im Mittelpunkt einer epischen Geschichte ihrer verbotenen Liebe, die sich von romantischer Sehnsucht zu einem berauschenden Strudel aus Lust, Leidenschaft und Wahnsinn steigert.

Die raue, stürmische Natur der Moorlandschaft von Yorkshire, die Autorin Emily Brontë so gut vertraut war, spiegelt sowohl im Buch als auch im aktuellen Film „Wuthering Heights“ die leidenschaftliche und zerstörerische Handlung wider und nimmt darin selbst eine Hauptrolle ein.

Zentrale Handlungsorte der Geschichte sind das abgelegene Anwesen Wuthering Heights sowie das Herrenhaus Thrushcross Grange, die beide zur fiktiven Siedlung Gimmerton gehören, jedoch kaum gegensätzlicher sein könnten.

Die Drehorte in „Wuthering Heights“

Der Großteil der Außenaufnahmen des Filmes entstand, wie die meisten anderen „Wuthering Heights“-Verfilmungen auch, im Yorkshire-Dales-Nationalpark im Norden von England.

Dort fanden Anfang 2025 die Dreharbeiten vorwiegend in Swaledale, Arkengarthdale und dem Dorf Low Row statt.

Margot Robbie sagt dazu: „Ich glaube, es ist ziemlich selten, eine Geschichte zu finden, die so eng mit ihrem geografischen Kontext verbunden ist. Man kann sich Wuthering Heights nicht vorstellen, ohne an die nebelverhangenen Moore und Yorkshire zu denken. Und so sind wir natürlich nach Yorkshire gefahren und waren in den Mooren unterwegs.“

Der Drehort aus „Wuthering Heights“, den man am schnellsten wiedererkennt und der auch leicht für Besucher zugänglich ist, ist die Old Gang Smelting Mill in der Nähe von Reeth. In der denkmalgeschützten Mühle, erbaut im Jahr 1846, wurde einst Bleierz aus den umliegenden Minen mithilfe von Wasserkraft und Torf als Brennstoff geschmolzen.

Während der Dreharbeiten war es die Aufgabe von Sean Whittle, einem der Yorkshire Dales Guides, darauf zu achten, dass hier niemand auf die alten Gemäuer klettert und sich die Schauspieler nicht verletzen oder in den Fluss fallen. Letzteres war durch den Einsatz einer Nebelmaschine beim Dreh jedenfalls nicht völlig unwahrscheinlich.

In „Wuthering Heights“ wurde hier die Szene gedreht, in der Cathy und Heathcliff nach langer Zeit wieder aufeinandertreffen. In der Umgebung wurden einige Szenen in den Bergen gedreht, die jedoch nur mit Allradantrieb erreichbar sind. Da die Gegend traditionell als Jagdrevier genutzt wird, sollten Wanderer und Fahrradfahrer die bestehenden Trails und Straßen nicht verlassen.

Die Sequenz, in der Heathcliff die schimpfende Cathy plötzlich auf einen Baum setzt, entstand im Booze Moor. Den markanten Baum sucht man dort allerdings vergeblich, er war nur eine Filmkulisse.

Die Felsen des Bridestones Moors in West Yorkshire, einem Naturschutzgebiet mit Blick auf das Calder Valley nördlich von Todmorden, werden zum Schauplatz, an dem das gegenseitige Verlangen der beiden Hauptcharaktere schließlich explodiert.

Die Szenen der Beerdigung und auch die Aufnahmen von Cathy im Hochzeitskleid entstanden am Bouldershaw Old House. In Realität handelt es sich hier aber um keine Kirche, sondern um einen Stall.

Im Film bekommt auch das pyramidenförmige Needle’s Eye in Wentworth, nördlich von Sheffield gelegen, eine bedeutende Rolle als Treffpunkt der beiden Hauptfiguren. Das kleine Folly, bei dem man denken könnte, es handele sich nur um eine Filmkulisse, befindet sich auf dem Fitzwilliam Wentworth Estate in South Yorkshire.

Der Legende nach wurde es Anfang des 18. Jahrhunderts erbaut, weil der zweite Marquess of Rockingham in betrunkenem Zustand behauptete, er könne mit Pferd und Kutsche durch ein Nadelöhr fahren.

Ein weiterer Drehort aus „Wuthering Heights“ befindet sich in Kent, Südengland. Dort nutzte man das historische, 600 Jahre alte Herrenhaus Knole House in Sevenoaks als Kulisse für die Eröffnungssequenz mit dem Spektakel am „Henkertag“.

Mit etwa 250 Statisten fand hier der Drehtag mit der größten Besetzung der gesamten Produktion statt. Später wurde hier außerdem Heathcliffs wenig feierliche Hochzeit mit Isabella gedreht.

Die Studioaufnahmen entstanden in den Sky Studios Elstree, in denen man das Außengebäude von Thrushcross Grange auf der Bühne 1 und das gesamte Haus von Wuthering Heights auf der Bühne 3 nachbaute.

Die Modellbaufirma Mattes and Miniatures fertigte zudem ein Modell der Thrushcross Grange im Maßstab 1:12 an, das sowohl im Film als Isabellas Puppenhaus im Esszimmer diente, als auch als maßstabsgetreues Modell für den Dreh vor Ort in Yorkshire.

Übernachten wie die Stars

Sowohl Emerald Fennell als auch die Schauspieler Margot Robbie, Jacob Elordi, Hong Chau, Shazad Latif, Alison Oliver und Ewan Mitchell waren während der Dreharbeiten in Yorkshire im Simonstone Hall Hotel in der Nähe von Hawes untergebracht.

Hotelbesitzer Jack Dinsdale berichtet, die Schauspieler hätten die Gegend geliebt und auch die Angebote des Hotels in diesen zwei Wochen rege genutzt, vom Hot Tub bis zum Afternoon Tea und Sunday Roast. Jacob Elordi hatte seinen Hund für Spaziergänge dabei.

Margot Robbie gefiel es hier sogar so gut, dass sie später noch einmal mit ihrem aus Yorkshire stammenden Mann für ein Wochenende herkam.

Da hier schon häufig Berühmtheiten übernachtet haben, unter anderem Prince Charles und Katel Winslet, gibt es von Seiten des Hotels keinerlei Pläne, ein Zimmer etwa in eine „Margot Robbie Suite“ zu verwandeln.

Wer gerne in einem der Zimmer übernachten möchte, das auch vom „Wuthering Heights“-Cast genutzt wurde, sollte sich die Nummern 9 (Margot Robbie) bzw. 20 (Jacob Elordi) merken. Regisseurin Emerald Fennell bezog das Zimmer mit der Nummer 6.

Das Simonstone Hall Hotel und der nahegelegene Ort Askrigg dienten übrigens schon selbst als Drehort, nämlich für die Serie „Der Doktor und das liebe Vieh“, die in der fiktiven Kleinstadt Darrowby in den Yorkshire Dales spielt.

Auf den Spuren von Emily Brontë

Den großen Erfolg und Ruhm des anfangs umstrittenen, zeitweise sogar verpönten Buches „Wuthering Heights“ hat Emily Brontë, die bereits mit dreißig Jahren an Tuberkulose starb, leider nicht mehr erlebt.

Heute gilt ihr Roman als Klassiker der englischen Literatur und auch wenn Emerald Fenells Verfilmung viele Änderungen an der ursprünglichen Geschichte vornahm, dürfte durch den Film eine neue Generation von Fans dazu anregt werden, das Buch zu lesen und die „windigen Moore“ und die Orte, die bis heute mit den Brontë-Schwestern verbunden sind, zu besuchen.

Als Inspiration für das sturmumtoste Anwesen Wuthering Heights, eben die „Sturmhöhen“, die dem Buch seinen Titel gaben, gilt das verfallene Bauernhaus Top Withens auf den Mooren von Haworth, welches nur durch eine Wanderung erreichbar ist.

Wer nicht alleine losziehen möchte, kann sich bei den Brontë Walks von einem Guide, dem Brontë-Experte Johnnie Briggs, begleiten lassen.

Das Gebäude bzw. die heutige Ruine entspricht zwar architektonisch nicht dem fiktiven Haus, doch es fängt mit der wilden, windgepeitschten Landschaft rundherum genau die Atmosphäre ein, die den Roman prägt.

In Haworth selbst lohnt sich ein Besuch im Brontë Parsonage Museums, dem ehemaligen Pfarrhaus und Zuhause der Familie Brontë, in dem Charlotte, Emily und Anne den Großteil ihres Lebens verbrachten und ihre berühmten Romane schrieben.

Das Museum beherbergt heute die weltweit größte Sammlung an Brontë-Manuskripten, persönlichen Gegenständen und Erinnerungsstücken und bietet einen eindrucksvollen Einblick in das damalige Leben der Schriftstellerinnen.

In der Ausstellung erfährt man zudem viele Hintergründe zu ihrem Schaffen sowie einen Überblick über sämtliche „Wuthering Heights“-Verfilmungen von 1920 bis heute.

Das Old Post Office Haworth ist das ehemalige Postamt, von dem aus die drei Brontë-Schwestern ihre Manuskripte, darunter Wuthering Heights, Jane Eyre und Agnes Grey, an ihre Londoner Verleger schickten.

Der originale viktorianische Postschalter, an dem Charlotte, Emily und Anne ihre Werke aufgaben, ist bis heute erhalten. Das Postamt ist heute ein Lokal und ein guter Anlaufpunkt für hungrige Literatur- und Filmtouristen.

Der Ort Haworth vermittelt einen mit seinen historischen, grauen Steinhäusern und der Kopfstein gepflasterten Hauptstraße, sich fast in einer längst vergangenen Epoche zu wähnen.

Für die Filmbiografie „Emily“, in der Emily Brontë von Emma Mackey verkörpert wird, nutzte man das Dorf auch als Drehort.

Tourtipps:
Brontë Parsonage Museums
Brontë Walks
Yorkshire Dales Guides
The Mountain Goat

Hoteltipp: Simonstone Hall Hotel

Weitere Informationen: North Yorkshire

Offenlegung: Dieser Beitrag entstand im Rahmen einer von Visit Britain organisierten Pressereise in die Yorkshire Dales.

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Die Serie „Peaky Blinders“ und auch der Film „Peaky Blinders: The Immortal Man“ erzählen die Geschichte der gleichnamigen Gang um Tommy Shelby in der Zeit nach dem Ersten Weltkrieg.

Im Zentrum der Handlung stehen Macht, Familie und der Aufstieg eines ebenso brillanten wie gefährlichen Anführers.

Schauplatz ist das industrielle Birmingham der 1920er-Jahre, gedreht wurde aber an vielen verschiedenen Orten in England.

Das sind die wichtigsten Drehorte, die „Peaky Blinders“-Fans auch besuchen können:

Eine Reise in die Vergangenheit

Das Highlight unter den „Peaky Blinders“-Drehorten ist definitiv das Black Country Living Museum in Dudley in den West Midlands nahe Birmingham.

Hier kann man auf eine Zeitreise gehen und tief in die Welt von Tommy Shelby eintauchen, da das Freilichtmuseum in allen sechs Staffeln der Serie und im Film zu sehen ist.

Die Bezeichnung „Black Country“ geht auf das 19. Jahrhundert zurück, als die Industrialisierung in dieser Region zu einer erheblichen Belastung der Luft durch Rauch und Ruß führte.

Das Black Country Living Museum präsentiert in einem originalgetreu rekonstruierten Dorf das Alltagsleben jener Zeit anhand historischer Gebäude, Geschäfte, Minen und durch Darsteller, die hier authentische Szenen nachstellen.

Die Straßen, Fabriken und Kanäle sehen aus wie im 1920er-Birmingham und man hat sofort das Gefühl auf einem „Peaky Blinders“-Set zu stehen.

Für Fans der Serie gibt es am Eingang eine Peaky Blinders Map, um die einzelnen Locations leichter zu finden.

Zu den Drehorten, die man leicht erkennen kann, gehören der Schrottplatz von Charlie Strong, die Schmiede, die Kanalbrücke, der Kanal selbst, die St. James Academy sowie das Workers‘ Institute.

Es werden mittlerweile sogar spezielle „Peaky Blinders Nights“ im Black Country Living Museum veranstaltet, mit passender Musik und originalgetreuen Kostümen.

Auf den Straßen von Small Heath in Liverpool

Liverpool diente als Drehort für die Straßenszenen, die im Revier der „Peaky Blinders“, dem Arbeiterviertel Small Heath, spielen.

Dabei wurde vor allem die damals verlassene Powis Street für die Dreharbeiten der ersten Staffeln genutzt. In der Serie ist sie schließlich als Watery Lane zu sehen.

Mittlerweile wurden die Häuser jedoch komplett renoviert und sind nun auch wieder bewohnt.

Gleich neben der Powis Street liegt übrigens die Straße Admiral Grove, in der Beatles-Drummer Ringo Starr in Nummer 10 aufwuchs.

Weitere Aufnahmen entstanden in Liverpool am Stanley Dock, wo auch schon die Verfolgungsjagd in „Captain America: The First Avenger“ zu sehen war und Robert Downey jr. und Jude Law in „Sherlock Holmes“ in der Kutsche vorbeifahren.

Aufgrund der ikonischen Industrie-Atmosphäre sind die Hafenanlagen immer wieder ein beliebtes Filmmotiv. In einem ehemaligen Lagerhaus befindet sich dort heute das stylische Titanic Hotel.

Für „Peaky Blinders“ wurde auch auf der gegenüberliegenden Seite hinter dem Tobacco Warehouse gedreht, wo derzeit jedoch großer Baustellenbetrieb herrscht und neue Apartments und Geschäftsräume entstehen.

In einigen Szenen ist die imposante St. George’s Hall in Liverpool zu sehen. Das denkmalgeschützte Gebäude beherbergt Konzertsäle, Gerichte und das Liverpooler Standesamt.

Es wurde schon häufig als Drehort genutzt, zum Beispiel in Filmen wie „The Batman“, „Yesterday“ und „Phantastische Tierwesen“.

Die Location für Tante Pollys Haus befindet sich im Dorf Port Sunlight nahe Liverpool. Der Ort wurde Ende des 19. Jahrhunderts zur Unterbringung von Fabrikarbeitern erbaut. Interessierte Besucher haben die Möglichkeit, das Dorf eigenständig mit einer Karte zu erkunden.

Die Peaky Blinders in Manchester

In Manchester wurde die Fläche unter dem Castlefield Viaduct als Kulisse für die Szenen rund um den «Garrison Pub» genutzt.

Der Pub wurde dort als Filmset errichtet und existiert leider nicht in Wirklichkeit.

Viele Aufnahmen in Manchester entstanden zudem in der Harter Street, Bloom Street und Winser Street.

Das ehemalige Schwimmbad Victoria Baths, heute unter Denkmalschutz, diente als Schauplatz des Pferdemarkts, wo Tommy bei einer Auktion das Rennpferd Grace’s Secret kauft und zum ersten Mal May Carleton begegnet.

In Manchester lohnt auch das Northern Quarter einen Besuch. Dieses war häufig Drehort von Tommys Schießereien in der Serie.

Wer sich intensiv auf die Spuren der „Peaky Blinders“ und weiterer Filmproduktionen begeben möchte, bucht am besten eine Drehorttour.

Das luxuriöse Anwesen von Tommy Shelby

Das weitläufige Herrenhaus von Tommy Shelby wird in der Serie durch Arley Hall & Gardens in Northwich in der Grafschaft Cheshire verkörpert. In der dritten Staffel von „Peaky Blinders“ diente diese Location als Schauplatz für den Showdown mit Alfie Solomons sowie für die Verhaftung mehrerer Mitglieder der Familie Shelby, dem Höhepunkt der Staffel.

Besucherinnen und Besucher der Bibliothek werden hier beispielsweise Tommys Arbeitszimmer wiedererkennen. Für die Serie wurden sowohl die Innenräume als auch der Garten des Anwesens genutzt. Hin und wieder sind Räume im „Peaky Blinders“-Style dekoriert und eine kleine Ausstellung zeigt originale Kostüme aus der Serie.

Die wahre Heimat der Peaky Blinders

Birmingham gilt als die echte Heimat der Peaky Blinders. Die wirtschaftliche Not im Birmingham des 19. Jahrhunderts führte zu einer gewalttätigen Bandenkultur.

Die Peaky Blinders, größtenteils junge Kriminelle aus der Unter- und Mittelschicht, waren von den 1880er bis in die 1910er Jahre aktiv. Sie bereicherten sich durch illegale Buchmachergeschäfte, die Kontrolle von Glücksspielen und gewaltsame Landübernahmen.

Da sich Birmingham inzwischen zu stark verändert hat, wurde für die Serie hier kaum gedreht. Ein paar Drehorte aus dem Film „Peaky Blinders: The Immortal Man“ befinden sich aber tatsächlich in Birmingham.

Wer die genauen Orte erkunden möchte, bucht am besten eine geführte Filmlocation-Tour. Birminghams Kanäle lassen sich am eindrucksvollsten bei einer Narrowboat Tour erkunden.

„Peaky Blinders“ für Zuhause:

Peaky Blinders – The Complete Collection (Blu-ray)
Peaky Blinders Schiebermütze

Hoteltipps:

Unterkünfte in Birmingham
Unterkünfte in Manchester
Unterkünfte in Liverpool

Tourtipps:

Black Country Living Museum
Arley Hall & Gardens
Peaky Blinders Rundgang Liverpool
Location Tour Manchester
Slogging Gangs in Birmingham
Film & TV Tour Birmingham

Offenlegung: Meine Recherchereise wurde von Visit Britian unterstützt.

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Die Netflix-Serie „Bridgerton“ spielt in der Regency-Ära in England und basiert auf den berühmten Romanen der Autorin Julia Quinn.

Neben den Liebes- und Lebensgeschichten rund um die High Society sowie die adelige Familie Bridgerton, die Klatschkolumnistin Lady Whistledown gerne niederschreibt, bringen auch die romantischen Schauplätze der Serie die Zuschauer zum Träumen.

Die gute Nachricht: Viele der fürstlichen Herrenhäuser, schönen Parkanlagen und prunkvollen Ballsäle, die in mittlerweile vier Staffeln der Serie sowie in der Prequel-Serie „Queen Charlotte“ zu sehen sind, existieren wirklich und können sogar besucht werden.

Hier befinden sich die wichtigsten und schönsten „Bridgerton“-Drehorte:

Auf Zeitreise in Bath

Obwohl viele Ereignisse in „Bridgerton“ im Londoner Stadtviertel Mayfair’s spielen, fand ein Großteil der Dreharbeiten in Bath statt.

Die von den Römern gegründete Stadt im Südwesten Englands entwickelte sich im 18. Jahrhundert zum Treffpunkt der feinen Gesellschaft und erlebte eine Blütezeit als Kurstadt.

Bis heute ist das Stadtzentrum berühmt für seine Regency-Architektur und entführt die Besucher in eine andere Ära.

Einige Drehorte in Bath sind in der Serie regelmäßig zu sehen, wie zum Beispiel das Zuhause der Familie Featherington. In dessen Rolle schlüpft die Fassade der No.1 Royal Crescent in Bath.

Es ist in Wirklichkeit ein Museum aus dem 18. Jahrhundert, dekoriert und eingerichtet, wie es in der Zeit von 1776-1796 gewesen wäre. So kann man sich gut vorstellen, wie die Menschen in Bath damals lebten.

Das Haus mit dem Blick auf den Royal Victoria Park ist heute eines der schönsten noch erhaltenen georgianischen Gebäude in ganz Großbritannien und eine der Hauptkulissen der Serie.

Der Royal Crescent selbst, der „königliche Halbmond“, ist ebenfalls immer wieder in „Bridgerton“ zu sehen und diente bereits als Filmkulisse für den Film „Die Herzogin“ mit Keira Knightley und Ralph Fiennes.

In den mittleren Häusern des Rundbaus ist übrigens ein Hotel, das The Royal Crescent Hotel & Spa, untergebracht. Somit kann direkt am Drehort übernachtet werden.

In der Bath Street wurde für verschiedene Außenaufnahmen der Serie gedreht, beispielsweise als der Duke of Hastings (Regé-Jean Page) zum ersten Mal nach Mayfair kommt.

Am Ende der Bath Street befinden sich Cross Baths und das Thermae Bath Spa. Die Gegend ist auch als das „Spa Quarter of Bath“ bekannt.

Weitere Straßenszenen, die in Mayfair spielen, entstanden für mehrere „Bridgerton“-Folgen in der Trim Street, Barton Street, Abbey Green sowie am Beauford Square.

Der Teesalon und der Ballsaal der Assembly Rooms in Bath waren Schauplatz der Ballszenen in der ersten Staffel.

Die Räume stehen der Öffentlichkeit zur Besichtigung offen, können aber auch für eigene Veranstaltungen gemietet werden.

Ebenso taucht der Prior Park in vielen Szenen der Serie auf. Die Parkanlage, nur einen kurzen Spaziergang vom Hauptbahnhof von Bath entfernt, ist eines der berühmtesten Werke des Landschaftsarchitekten Capability Brown.

Weitere Parkszenen entstanden im historischen Painshill Park in der Nähe von Cobham, Surrey.

Das Zuhause von Lady Danbury (Adjoa Andoh) ist in Wahrheit das Holburne Museum am östlichen Ende der Great Pulteney Street in Bath.

Einst beherbergte das Gebäude, welches ursprünglich als Hotel erbaut wurde, die allererste Kunstgalerie in Bath und auch heute kann man hier Kunstwerke und historische Objekte aus mehreren Jahrhunderten, sowohl aus Großbritannien als auch anderen Ländern, betrachten. Unter anderem ist dort eine Perücke von Königin Charlotte ausgestellt.

In der Serie findet hier der erste Ball der Saison in der ersten Staffel statt. In der zweiten Staffel quartiert sich die Sharma-Familie hier ein. Und auch in späteren Episoden ist die Fassade des Museums zu sehen.

Das Abbey Deli in der Abbey Street eignet sich für einen kleinen Imbiss für hungrige Filmtouristen und verwandelt sich in „Bridgerton“ in das Bekleidungsgeschäft Modiste von Madame Delacroix (Kathryn Drysdale).

In Bath sollte man sich auf keinen Fall einen typischen englischen Afternoon Tea im Pump Room Restaurant mit begleitender Musik entgehen lassen.

Dabei handelt es sich zwar um keinen Drehort, jedoch fühlt man sich hier schnell in die Regency-Ära zurückversetzt.

Hoteltipps: Unterkunft in Bath buchen

Das Zuhause der Bridgertons

Das Zuhause der Familie Bridgerton – dazu gehören Lady Violet (Ruth Gemmell) und ihre acht Kinder – wird durch das Ranger’s House repräsentiert, einst eine private Adelsresidenz im Londoner Stadtteil Greenwich.

Die elegante georgianische Villa am Rande von Greenwich Park ist als Museum für die Öffentlichkeit zugänglich und beherbergt die Wernher Collection, die mehr als 700 Werke von Künstlern wie Botticelli, Monvaerni und Metsu umfasst.

Ein Teil von Greenwich gehört zum UNESCO-Weltkulturerbe, darunter die königliche Sternwarte, durch die der Nullmeridian läuft.

Das Old Royal Naval College liegt ebenfalls in Greenwich und ist die wohl am meistgefilmte historische Kulisse Englands.

Es taucht in allen Staffeln von „Bridgerton“ auf sowie in über hundert weiteren Filmproduktionen, wie beispielsweise „Vier Hochzeiten und ein Todesfall“, „Skyfall“, „Cruella“, „Enola Holmes“ oder „Die Eiserne Lady“.

Hoteltipps: Unterkunft in Greenwich buchen

Zu Gast bei der Königin

Der Hampton Court Palace in London, der ehemalige Wohnsitz von Henry VIII., ist in „Bridgerton“ als Außenkulisse der opulenten Residenz von Königin Charlotte (Golda Rosheuvel) zu sehen.

Der Seriendrehort im Stadtteil Richmond, am Ufer der Themse gelegen, ist für Besucher geöffnet. Am besten verbindet man den Besuch mit einem Spaziergang durch den berühmten Richmond Park und den 60 Hektar großen Gärten des Palastes.

Er kam übrigens auch im Bridgerton-Spin-off „Queen Charlotte“ als Drehort zum Einsatz.

Die Innenaufnahmen von Queen Charlottes Palast entstanden hingegen im Lancaster House im Londoner Stadtteil St James. Hier klären der Duke of Hastings (Regé-Jean Page) und Daphne Bridgerton (Phoebe Dynevor) die Königin auch über die von Lady Whistledown gestreuten Gerüchte auf.

Mit seinen geschwungenen Treppen und der Grand Hall, die den Stil des Schlosses von Versailles widerspiegelt, ist das Gebäude ein beliebter Drehort für Historiendramen. In den beiden Serien „Downton Abbey“ und „The Crown“ diente das Lancaster House jeweils als Double für den Buckingham Palace.

Weitere Szenen im Palast mit dem weiß-goldenen Interieur wurden im Single und Double Cube Room des Wilton House in Wiltshire gedreht.

Auch hier wurden schon einige Szenen für die Serie „The Crown“ gedreht, die eigentlich im Buckingham Palast spielen. In Wirklichkeit wohnen hier der Graf und die Gräfin von Pembroke.

Weitere Bridgerton-Drehorte in England

Clyvedon Castle, in der Serie das Anwesen des Duke of Hastings, ist eigentlich Castle Howard, eine prächtige Residenz in der Nähe von York, im Norden Englands.

Das Schloss wurde schon häufig als Filmlocation genutzt, beispielsweise für Stanley Kubricks „Barry Lyndon“, für „Wiedersehen mit Brideshead“ oder auch für die Historienserie „Victoria“.

Das nahe gelegene Dorf Coneysthorpe diente als authentische Filmkulisse für das Dorf, das der Herzog und die Herzogin häufig besuchen.

Weitere Außenaufnahmen für den Sitz des Duke of Hastings und die Ländereien ringsum entstanden am bereits genannten Wilton House in Wiltshire.

In einigen Szenen ist auch die markante Palladianische Brücke im Park des Anwesens zu sehen. Eine Kopie dieser Brücke wurde 1755 im Prior Park in Bath errichtet.

Der noble Club, in dem sich der Duke mit Daphnes ältestem Bruder trifft, ist der traditionelle Reform Club in der Pall Mall 104, der auch schon für die „James Bond“-Filme „Stirb an einem anderen Tag“ und „Ein Quantum Trost“, Guy Ritchies „Sherlock Holmes” sowie für die Verfilmung von „Paddington“ als Location genutzt wurde.

Die zweite Staffel von „Bridgerton“ widmet sich vorrangig der Liebesgeschichte zwischen Vizegraf Anthony Bridgerton (Jonathan Bailey) und Kate Sharma (Simone Ashley).

Zu den wichtigsten Drehorten dieser Staffel gehört das Somerley Estate in Hampshire, das in „Bridgerton“ in die Rolle des Somerset House schlüpft.

Für „The Crown“ wurde das Gebäude parallel zur royalen Residenz Highgrove, dem Landsitz von Prince Charles. Über den genauen Zeitplan der Dreharbeiten mussten sich die beiden Produktionen daher einigen.

Ganz in der Nähe des traditionellen Kaufhauses Fortnum & Mason im Londoner Viertel Piccadilly liegt ein weiterer Drehort, die St. James’s Church, die in der zweiten Staffel zum Schauplatz der missglückten Hochzeit zwischen Anthony Bridgerton und Edwina Sharma wurde.

Die Kirche ist für Besucher geöffnet. Hin und wieder finden dort auch Konzerte statt und mit etwas Glück kann man bei einem Besuch den Musikproben lauschen.

In der dritten Staffel von „Bridgerton“ ist Osterley Park and House im Westen Londons Schauplatz des großen Vollmondballs im Freien. Das frühere Herrenhaus gehört mit seiner georgianischen Architektur heute zum National Trust und kann mitsamt der gepflegten Gärten und den umherstreifenden Rindern besichtigt werden.

Das Tudorhaus in Loseley Park dient in der vierten Staffel von „Bridgerton“ als „My Cottage“ von Benedict Bridgerton (Luke Thompson), der hier ein paar Tage mit Dienstmädchen Sophie (Yerin Ha) verbringt, bis seine Wunde verheilt ist.

Im Sommerhalbjahr sind das Haus und Gelände für die Öffentlichkeit zugänglich und man kann sogar in einem der gemütlichen Cottages übernachten. Das Anwesen war auch schon in „The Crown“ und „The Gentlemen“ als Drehort zu sehen.

Insgesamt könnte es acht Staffeln von „Bridgerton“ geben, von denen sich jede um jeweils eines der Bridgerton-Kinder als Hauptfigur dreht.

Der bisherige Erfolg der Serie lässt vermuten, dass sich darüber weltweit Millionen von Serienfans freuen würden.

„Bridgerton“ für Zuhause:

Das Buch zur Serie: „Der Duke und ich“
Die Musik zu „Bridgerton“

Die Drehorte weiterer bekannter britischer Serien:

The Crown
Outlander
Downton Abbey
Sherlock Holmes
Inspector Barnaby
Der Doktor und das liebe Vieh
Doctor Who

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Es geht zurück nach Westeros: Die Serie „A Knight of the Seven Kingdoms“ basiert auf George R.R: Martins Buchreihe „Der Heckenritter“ und spielt etwa ein Jahrhundert vor den Ereignissen von „Game of Thrones“.

Die Hauptfiguren sind zwei ungewöhnliche Helden:

Der junge, äußerst naive, aber auch mutige Ritter, „Ser Duncan der Große“ (Peter Claffey), und sein kleiner, intelligenter Knappe Egg (Dexter Sol Ansell).

In einer Zeit, in der die Targaryens noch auf dem Eisernen Thron sitzen und die Erinnerung an den letzten Drachen noch nicht verblasst ist, warten gefährliche Abenteuer und so manch überraschende Wendung auf die ungleichen Freunde.

Im Gegensatz zur Prequelserie „House of the Dragon“ setzt man bei „A Knight of the Seven Kingdoms“ wieder auf einen echteren Look, so dass viele reale Drehorte als Sets genutzt wurden und möglichst wenig CGI zum Einsatz kam.

Dafür kehrte das Produktionsteam an den bewährten Drehort Nordirland zurück, welcher bereits in „Game of Thrones“ das Erscheinungsbild von Westeros stark prägte und seitdem einen guten Ruf als Schauplatz spektakulärer Fantasywelten genießt.

Gleich in der ersten Folge von „A Knight of the Seven Kingdoms“ ist die herrlich weite Landschaft der Mourne Mountains in der Grafschaft Down zu sehen.

Hier begräbt Dunk seinen Mentor Ser Arlan von Hellerbaum. Im Hintergrund ist der Hen Mountain zu sehen, der knorrige, einsame Baum ist jedoch leider nur eine Filmrequisite.

Zu den Schauplätzen der Serie gehört auch der Tollymore Forest, in dem einst die Starks in „Game of Thrones“ ihre Schattenwölfe fanden.

In „A Knight of the Seven Kingdoms“ durch dieselben nebligen Pfade, die nun in die Rolle der Wälder der Kronlande schlüpfen.

Ein weiterer Drehort in Nordirland war das historische Myra Castle in Strangford, das in der Serie unter anderem Flohloch, ein Stadtviertel in Königsmund, sowie Ashford Castle darstellt.

Es befindet sich ganz in der Nähe von Castle Ward, wo viele „Game of Thrones“-Szenen rund um Winterfell entstanden. Im Gegensatz zu Castle Ward kann es jedoch nur von außen besichtigt werden, da es sich im Privatbesitz befindet.

Gedreht wurde außerdem am 400 Jahre alte Glenarm Castle im County Antrim. Es übernimmt die Rolle der Ashford Meadows, dem Schauplatz für das zentrale Ritterturnier und die umliegenden Zeltlager in der ersten Staffel.

Weitere Aufnahmen für das ländliche Westeros fand man im verlassenen Dorf Hidden Village of Galboly sowie dem Cave Hill Country Park.

Für die Studioaufnahmen, also sämtliche Innenaufnahmen, wie Gasthäuser und Schlosshallen, dienten wie schon bei „Game of Thrones“ die Titanic Studios in Belfast als Hauptquartier.

Bereits im Dezember 2025 haben übrigens die Dreharbeiten für die zweite Staffel von „A Knight of the Seven Kingdoms“ in der Umgebung von Belfast begonnen.

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In der Lüneburger Heide bricht um 1900 ein Ölboom aus, der eine ganze Region in einen deutschen „Wilden Westen“ verwandelt.

Die sechsteilige Serie „Schwarzes Gold“ erzählt von dieser Zeit, von der zerstörerischen Kraft von Machtgier und Egoismus, aber auch vom Mut, sich gegen Ungerechtigkeit aufzulehnen.

Im Mittelpunkt der Geschichte steht die junge Bauerntochter Johanna Lambert (Harriet Herbig-Matten), die als Magd arbeitet, um ihre Familie durchzubringen.

Niemand ahnt, dass unter den Wäldern ihrer Familie ein Schatz schlummert – Erdöl. Nur Richard (Aaron Hilmer), der Sohn des benachbarten Großbauern Pape (Tom Wlaschiha), weiß davon und bald beginnt ein erbitterter Kampf um Macht und Reichtum.

Die Drehorte für „Schwarzes Gold“

Die meisten Drehorte der Western-Serie befinden sich in der Lüneburger Heide in Niedersachsen:

Als Set für das fiktive Dorf in „Schwarzes Gold“ nutzte man das Museumsdorf Hösseringen bei Suderburg im Landkreis Uelzen, dessen historische Gebäude und Scheunen der perfekte Schauplatz für das Leben um 1900 waren.

Das Freilichtmuseum steht im Sommerhalbjahr Besuchern offen. Abwechslungsreiche Ausstellungen laden hier zu einem Ausflug in die Vergangenheit ein.

Beispielsweise steht hier auch der Schafstall, der in der Serie niederbrennt. Der Brand war jedoch nur digital animiert, sodass der Stall immer noch besichtigt werden kann.

Ein weiterer wichtiger Drehort der Serie ist das Camp Reinsehlen bei Schneverdingen. Das Gelände ist aufgrund seiner großen, baumfreien Sandmagerrasenfläche bekannt und blickt auf eine äußerst wechselhafte Geschichte zurück.

Der Zusatz „Camp“ stammt daher, dass das Gelände von 1950 bis 1994 als Basislager für britische und kanadische Truppenübungen genutzt wurde.

Wer möchte kann direkt dort, umringt von der schönen Natur der Lüneburger Heide, im Hotelcamp Reinsehlen Urlaub machen. Von hier aus kann man auch Wanderungen ins Pietzmoor oder das Naturschutzgebiet mit dem Wilseder Berg und dem Totengrund unternehmen.

Schauspielerin Harriet Herbig-Matten („Maxton Hall“) sagt zum Dreh und den Sets:

„Alle Departments, Kostüm, Maske, Ausstattung, haben eine unfassbar schöne Arbeit gemacht. Wir hatten ja eigentlich fast nur zwei feste Drehorte, das Museumsdorf und das Ölbohrfeld, das in drei unterschiedlichen Phasen unglaublich detailreich aufgebaut wurde. Wir haben an den Drehorten richtig gelebt, irgendwann kannten wir die Orte in- und auswendig und fühlten uns sicher und frei. Diese Freiheit hat mit sehr geholfen, in die Zeit um 1900 und in meine Rolle einzutauchen – und mir keine Gedanken darüber zu machen, ob mein Make-up aufgefrischt werden müsste oder die Haare sitzen.“

Besonders in der sechsten Folge von „Schwarzes Gold“ sieht man schöne, weite Heidelandschaften. Die Aufnahmen hierfür entstanden größtenteils in den Heideflächen bei Schneverdingen, insbesondere in der Osterheide.

Für einige Aufnahmen der Serie wurden die Origo Filmstudios in Budapest genutzt, die auch schon für die Hollywood-Produktionen „Dune“ und „Blade Runner“ zum Einsatz kamen.

Der reale Schauplatz des Ölbooms

Als reale Vorlage der Geschichte diente die Gemeinde Wietze, in der Ende des 19. Jahrhunderts tatsächlich ein Ölboom stattfand, der das kleine Heidedorf mit wenigen Bauernhöfen in einen Industriestandort verwandelte.

Heute kann man sich dort im Deutschen Erdölmuseum über die Öl-Historie informieren und im Freigelände Fördertürme und historische Arbeitsgeräte aus der Zeit besichtigen.

Linktipps:

Museumsdorf Hösseringen
Camp Reinsehlen
Deutsches Erdölmuseum Wietze
Erdöl-Boom in der Heide

Hoteltipp: Hotelcamp Reinsehlen

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