In der Fortsetzung zu Rian Johnsons „Knives Out – Mord ist Familiensache“ reist der Detektiv Benoit Blanc (Daniel Craig) nach Griechenland, um einen Fall zu lösen, in den neue schräge Verdächtige verwickelt sind.

In „Glass Onion“ befindet sich der unerschrockene Detektiv auf einem Luxusanwesen auf einer griechischen Insel. Aber warum er dort ist und wie er dahin kam, ist das erste von vielen Rätseln. Blanc begegnet einer Gruppe sehr verschiedenartiger Menschen, die sich auf Einladung des Milliardärs Miles Bron (Edward Norton) für ihr Jahrestreffen versammeln:

Unter den illustren Gästen befindet sich Miles’ ehemalige Geschäftspartnerin Andi Brand (Janelle Monáe), die Gouverneurin von Connecticut, Claire Debella (Kathryn Hahn), der Topwissenschaftler Lionel Toussaint (Leslie Odom Jr.), Ex-Model Birdie Jay (Kate Hudson) und ihre Assistentin Peg (Jessica Henwick) sowie der Influencer Duke Cody (Dave Bautista) und seine Freundin Whiskey (Madelyn Cline, „Outer Banks“). Jede Figur verbirgt dabei ihre eigenen Geheimnisse und Lügen.

Als Drehort für das erste Zusammentreffen der Gäste wählte man den Pier am Hafen der griechischen Insel Spetses, die übrigens auch schon als Kulisse für den Film „Frau im Dunklen“ diente. Auch das Restaurant des dortigen Poseidonion Grand Hotel ist in einer Szene von „Glass Onion“ zu sehen.

Mit einer schicken Yacht geht es von dort aus zur Insel Pisceshite, die allerdings rein fiktiv ist. Das Gebäude, das in die Rolle von Miles’ Refugium schlüpft, ist in Wahrheit die weitläufige Anlage der Villa 20 im luxuriösen Amanzoe Resort in Kranidi, auf der Halbinsel Peloponnes im Süden Griechenlands gelegen.

Viele Bereiche erkennt man dort leicht wieder, die Villa liegt allerdings weder direkt am Strand, noch thront eine gläserne Zwiebel auf dem Dach.

Der Strand, der im Film bei der Ankunft der Gäste zu sehen ist, ist der Korakia Beach, etwa eine Viertelstunde Autofahrt von der Anlage entfernt.

Neben den Drehorten in Griechenland entstanden weitere Aufnahmen des Filmes im Bundesstaat New York sowie die Studioaufnahmen in Belgrad, Serbien.

Verwandter Artikel zu Griechenland:

Die Drehorte aus „Mamma Mia!“

Der Beitrag Glass Onion erschien zuerst auf Filmtourismus.de.

Im Interview erzählt er mir, wie es für ihn ist, an früheren Filmdrehorten vorbeizukommen, warum er sich in Hamburg zuhause fühlt, weshalb er die Gastronomie für die Schauspielerei aufgab und wie ihn das Thema Film schon seit seiner Jugend mit Fatih Akin verbindet.

Demnächst wird „Kurz und schmerzlos“ bei der Aktion „Eine Stadt sieht einen Film“ noch einmal in 16 Hamburger Kinos zu sehen sein. Wie fühlt sich das für dich an und wie kam es denn zur Wiederauferstehung des Films?

Es fühlt sich auf alle Fälle gut an!

„Kurz und schmerzlos“ gab es wegen abgelaufener Musikrechte lange nirgends mehr zu kaufen und als Fatih und ich den Film vor zwei Jahren bei der Denkmalschutz-Aktion „Flexibles Flimmern“ an der Sternbrücke gesehen haben, hatte der so eine schlechte Qualität, dass die Leute uns hinterher gefragt haben, ob man den nicht nochmal neu rausbringen könnte.

Fatih hat sich dann darum gekümmert und Warner Bros. hat den Film unter seine Fittiche genommen und restauriert. Jetzt läuft er bei „Eine Stadt sieht einen Film“, auf dem Filmfest Hamburg und Warner will ihn sogar deutschlandweit nochmal in einige Kinos bringen.

Es ist wirklich wie eine Auferstehung des Filmes. Und ich finde das Filmthema mit der Verbindung von Freundschaft und Ganoventum immer noch aktuell, obwohl sich natürlich in Ottensen seit Ende der Neunziger sehr viel verändert hat.

Der Film, nach 22 Jahren ja schon so etwas wie ein Zeitdokument Hamburgs, spielt in Ottensen und Altona, wo du auch aufgewachsen bist. Hattest du zu den Drehorten (Details dazu hier) auch einen persönlichen Bezug?

Ja, das Viertel war einfach mein Zuhause. Deshalb war das auf der einen Seite natürlich alles ziemlich nah an mir dran. Auf der anderen Seite war es manchmal auch schwer, emotionale Szenen zu drehen, weil man dachte, wenn jetzt gleich ein Freund vorbeikommt und sieht wie ich hier rumheule, ist ja peinlich. Aber trotzdem war es gut den ersten Film hier zu drehen, man fühlte sich einfach sicherer.

Und wir haben unser Altona gescannt, haben es aufgenommen wie ein Zeitdokument, wie du es sagst. Die Leute aus dem Stadtteil haben sich sehr über den Film gefreut, weil er das damalige Leben, in dem Altona noch ein härteres Pflaster war, mal ans Licht gebracht hat. Es war der erste Film, der sich überhaupt mit dieser Problematik beschäftigt hat. Und bis heute werde ich noch darauf angesprochen, manche sagen immer noch Costa zu mir…

Du bist schon seit der Schulzeit mit Fatih Akin befreundet und spielst, genauso wie die Stadt Hamburg, in fast allen seinen Filmen mit, bist quasi eine Art Grundzutat.

Ja, Pfeffer oder sowas! (lacht)

Du warst sogar in „Der Goldene Handschuh“ dabei…

Da gibt es übrigens eine interessante Story dazu: Diese ganzen Geschehnisse, die da damals passiert sind, sind ja in Ottensen passiert, in der Zeißstraße, gleich um die Ecke von meinem Elternhaus in der Abbestraße. Und meine Patentante wohnte im gleichen Haus wie der Massenmörder Fritz Honka, um den es im Film geht, nur zwei Stockwerke darunter. Honka hatte dort seine Leichen gebunkert.

Wenn Leute ihn gefragt haben, warum riecht das hier so komisch im Haus, sagte er immer: Das sind die Griechen da unten, die so schlecht kochen.

Meine Tante wusste, dass er Alkoholiker ist, aber hat es ihm nicht abnehmen können, dass er solche Taten vollbringen kann. Das hat uns auch zu dem Film inspiriert.

Ich war noch nie im Goldenen Handschuh, stand nur mal mit einem Fernsehteam davor…

Dort sammeln sich die unterschiedlichsten Menschen. Es ist einfach ein Ort, an dem du ausgelassen sein kannst, an dem es egal ist, woher du kommst und wer du bist. Da geht es nur um eine Sache, nämlich eine gute Zeit zu haben und sich frei zu fühlen. Und das tun die Leute da.

Ich war ja schon oft dort und auch in anderen Spielunken auf der Reeperbahn und hab da immer auch ganz ehrliche Leute kennengelernt.

Gibt es viele Hamburger Orte, die du immer noch mit einem deiner Filme verbindest? Spielen sich bei dir beim Gang durch Stadt an bestimmten Ecken die Filmszenen nochmal im Kopf ab?

Ja, das hat sich eingebrannt bei mir, das stimmt. Und immer, wenn ich an solchen Plätzen bin, erkenne ich die Drehorte natürlich und werde auch ein wenig nostalgisch. Das ist in etwa so, wie wenn man alte Fotos anschaut.

Weil die Orte in einem Film gelandet sind, haben sie so eine Art Frame bekommen. Meinen Kindern erzähle ich dann ab und zu: Hier habe ich mal gedreht.

Die kennen zum Beispiel den Film „Soul Kitchen“ und ich habe ihnen bei einem Ausflug nach Wilhelmsburg auch die Soul Kitchen Halle gezeigt. Außerdem wollte ich selbst einmal sehen, wie es dort nun aussieht.

In „Soul Kitchen“ bist du als Betreiber eines Restaurants in einer alten Fabrikhalle in Wilhelmsburg zu sehen. Ein Immobilienhai möchte das Gebäude billig abkaufen und dann abreißen lassen.

Der Drehort selbst, früher eine Location für Kulturveranstaltungen, ist schon seit Jahren wegen statischer Probleme geschlossen und wird höchstwahrscheinlich bald abgerissen. Schmerzt es dich, wenn in Hamburg solche Gebäude mit filmischer Geschichte verfallen oder ganz verschwinden?

Ja, total! Natürlich schmerzt das, denn für mich gibt es häufig auch eine persönliche Verbindung.

Die Sternbrücke ist so ein Beispiel, eben nicht nur, weil sie im Film vertreten ist, sondern auch da sie für viele Menschen in Hamburg einfach erhaltenswert ist. (Hier geht es übrigens zur Petition zum Erhalt der Sternbrücke.)

Ich habe bei vielen Gebäuden nicht verstanden, weshalb man die abgerissen hat: Zum Beispiel das Bismarckbad in Ottensen. Das war ein Jugendstil-Hallenbad, in dem wir als Kinder immer schwimmen waren. An der Stelle steht heute ein Neubau mit einem Fast Food Restaurant und Läden, wie du sie eben in ganz Deutschland findest. Da denkst du, warum macht man das?

Andere Orte sind der Mojo Club auf der Reeperbahn, das Mandarin Casino wo wir auch „Soul Kitchen“ gedreht haben, oder das alte Karstadt-Gebäude, das Frappant, da war ich schon als Kind mit meiner Mutter einkaufen. Dort haben wir den Film gedreht, als das Gebäude schon lange dem Untergang geweiht war. So haben wir es wenigstens noch für die Nachwelt konservieren können.

Du warst ja auch in Realität einmal Restaurantbesitzer, hast neun Jahre lang das „Taverna Sotiris“ im Stadtteil Ottensen betrieben. Gibt es das griechische Restaurant heute noch?

Das Gebäude wird nun auch abgerissen. Das hätte ich nicht gedacht.

Damals haben wir in dem Lokal Mosaike aus Marmorresten in den Boden gesetzt und gesagt, in 1.000 Jahren werden sich die Leute das anschauen und sagen: Hey, hier war mal eine griechische Taverne. So haben wir rumfantasiert…

Und jetzt wird alles abgerissen und du denkst dir, oh Gott! Aber es ist halt so.

Bleibt die Taverne wenigstens auch in einem deiner Filme erhalten?

Ja, in „Soul Kitchen“ haben wir eine Sequenz, in der Moritz Bleibtreu, Anna Bederke und ich durch Hamburg laufen und Party-Flyer verteilen. Da gehen wir auch am Sotiris vorbei. Vor dem Restaurant sieht man in der Szene meinen Vater, der den Flyer annimmt.

Zu der Zeit hat das Restaurant auch noch mir gehört. Nach dem Film habe ich es dann verkauft, weil ich dachte, so jetzt reicht’s. Das war auch ein guter Abschluss.
Ich musste mich einfach irgendwann entscheiden, entweder Restaurant oder Film. Der Laden hat mich sehr eingenommen, ich hatte für nichts anderes mehr Zeit. Ein Film nimmt dich auch ein, aber der Zeitraum ist begrenzt, auf ein, zwei Monate. Und dann ist das Produkt fertig und man kann wieder was Neues machen.

Ich lieb Gastronomie, ich liebe Essen und Kochen, aber das Thema Film erfüllt mich mehr und die Zeit, die ich jetzt für meine Familie habe, ist hundert Mal mehr wert. Nachdem ich den Laden verkauft habe, habe ich ein ganz neues Leben gestartet. Ich denke, ich habe die richtige Entscheidung getroffen!

Der Film „Highway to Hellas„, gedreht auf der griechischen Insel Tinos, spielt mit stark übertriebenen Klischees: Du spielst darin einen lockeren, griechischen Frauenhelden, Christoph Maria Herbst gibt den überkorrekten Finanzheini aus Deutschland. An welchen Klischees ist aus deiner Sicht am meisten dran?

Der Film war ja eine deutsche Produktion, aber da wir in Griechenland gedreht haben, haben wir natürlich mit einem griechischen Team zusammengearbeitet. Und da konnte man sehr gut sehen, wie verschieden die Leute beim Dreh arbeiten. Da gab’s am Anfang auch ein bisschen Stress, weil das, was das deutsche Team gefordert hat, haben die Griechen zum Teil anders gesehen.

Ich war dann immer irgendwo dazwischen, wie im wirklichen Leben halt auch. Ich konnte beide Seiten verstehen und musste auch manchmal vermitteln und sagen, Leute, ihr müsst euch hier auch mal anpassen.

Die Griechen haben oft weniger Geld für die Filme zur Verfügung, deshalb arbeiten sie auch anders, viel pragmatischer. Nicht jeder muss seinen eigenen Wohnwagen haben und es wird auch mal selbst gekocht. In Griechenland funktionieren außerdem Druck und Hierarchie nicht, da muss man es einfach mit Respekt aushandeln.

Das Ziel bleibt ja für alle gleich: Einen guten Film zu machen und eine gute Story zu erzählen. Und was zählt ist das Ergebnis.

Du bist ja immer wieder mal zum Dreh oder auch privat in Griechenland. Könntest du dir vorstellen, dort zu leben?

Ich habe lange gebraucht, bis ich gemerkt habe, wo ich hingehöre. Obwohl ich in Hamburg geboren bin, habe ich mich immer mehr als Grieche gesehen. Das kam natürlich von meinen Eltern, da diese auch nach 30 Jahren in Deutschland immer noch diese Sehnsucht nach Griechenland hatten.

Es hat daher lange gedauert, bis ich gemerkt habe, dass ich nach Hamburg, nach Deutschland gehöre. Als junger Kerl habe ich meine Koffer gepackt und gesagt, ich zieh jetzt nach Athen. Aber nach drei Monaten bin ich wieder zurückgekommen und habe eingesehen, okay, ich gehöre doch nach Hamburg. Ich musste es ausprobieren, aber dort war ich mehr Ausländer als ich es hier bin.

Ich liebe Griechenland und ich kann mir vorstellen, vielleicht dort zu leben, wenn ich in Rente gehe. Aber meine Kinder gehen hier zur Schule, ich verdiene mein Geld hier, habe in Hamburg mein soziales Umfeld. Hier bin ich einfach zuhause.

Was gefällt dir an Hamburg?

Ich bin froh, dass meine Eltern nach Hamburg gegangen sind. Das halbe Dorf ist bei uns ausgesiedelt, ein paar sind nach Australien, ein paar nach Amerika, und viele sind als Gastarbeiter nach Bielefeld gezogen.

Ich kann auf jeden Fall glücklich sein, dass ich hier gelandet bin. Ich liebe das Gefühl von Großstadt, die Reeperbahn und den Hafen, das Freiheitsgefühl. Als Jugendlicher habe ich gedacht, wenn ich Lust habe, dann steig ich in einen Tanker und fahr nach Südamerika. Das Tor zur weiten Welt ist gleich vor der Haustür. Wenn du willst, kannst Du anheuern und die Welt bereisen. Zumindest habe ich das Gefühl gehabt.

Ich liebe Hamburg. Das ist ein Stück von mir.

Filmtouristen lassen sich von Filmen zu Reisezielen inspirieren. Bist du schon mal wegen eines Filmes oder einer Serie, die du gesehen hast, privat an einen Ort gereist?

Mit meiner Familie würde ich sehr gerne mal nach Südafrika reisen, wo ich selbst schon zweimal gedreht habe. Aber zum Schluss landen wir dann meistens doch in Griechenland.

In New York habe ich einmal in Five Points in Manhattan gewohnt, ich wollte immer mal sehen, wo die Gegend aus Martin Scorseses Film „Gangs of New York“ ist. Dort war ich auf der Suche nach den Drehorten, die ganz in der Nähe waren.

Außerdem war ich bei der Brooklyn Bridge und in der Straße, in der man in „Es war einmal in Amerika“ auf die Brücke blickt. Das war super!

Warst du in New York auch bei der Ghostbusters Feuerwache?

Nein, aber in Hamburg gibt es so ein schmales Hochhaus. Das habe ich mit Fatih Akin entdeckt und wir haben gesagt, schau mal, das sieht beinahe aus wie bei „Ghostbusters“. Der Film war einer meiner Lieblingsfilme als Kind und Fatih und ich haben uns quasi über diesen Film kennengelernt:

Fatih war damals in meiner Parallelklasse und in deren Klassenzimmer habe ich ein gemaltes Ghostbusters-Zeichen hängen sehen. Da habe ich gefragt, wer das gemacht hat und er hat sich gemeldet. So haben wir uns kennengelernt und sind dann auch Freunde geworden. Wir haben beide viele Filme auf VHS geschaut, „Rocky“ usw.

Film war immer ein wichtiges Thema bei uns. Irgendwann haben wir dann selbst Kurzfilme gedreht.

Gibt es einen Ort, den du aus Filmen oder Serien kennst, den du gerne einmal live erleben würdest?

Mit den Kindern würde ich gerne mal zum Empire State Building…

2016 war ich für den Film „Smuggling Hendrix“ zum Tribeca Film Festival eingeladen, da haben wir den Award für den besten internationalen Film gekriegt. Ray Liotta war Leiter der Jury und hat uns sogar den Preis überreicht.

Na ja, danach bin ich dann noch durch New York gelaufen, habe Fotos geschossen und auch welche nach Hause geschickt. Und die Kinder haben zwar „King Kong“ nicht als Film gesehen, kennen aber die Bilder, wie er an einem Gebäude hochklettert und haben das Empire State Building erkannt. Da habe ich gemerkt, wir müssen mal zusammen nach New York.

Oder „Zurück in die Zukunft“ ist auch großartig. Meine Kinder würden denke ich ausrasten, wenn wir da mal das originale Rathaus aus dem Film besuchen würden.

Könntest du dir auch vorstellen, einmal in Los Angeles zu drehen? Vielleicht sogar mit Fatih Akin zusammen?

Vorstellen ja, Pläne gibt es aber nicht.

Allerdings haben wir Pläne etwas über Anatolien zu drehen, wenn alles klappt. Ich will noch nicht so viel verraten, aber es hat etwas mit der Geschichte unserer beiden Ursprungsländer Griechenland und Türkei zu tun, mit dem Zerfall des Osmanischen Reiches.

Mal sehen, was daraus wird…

Darfst du uns noch verraten, woran du aktuell arbeitest?

Im Herbst bzw. Winter kommt eine Mini-Serie raus, die ich in Baden-Württemberg für den SWR gedreht habe. Die nennt sich aktuell noch „Spätzle Arrabiata“. Darin geht es um Mafia, Geldwäsche und so.

Und eigentlich würde ich jetzt gerade in Montenegro an einem Fantasyfilm arbeiten, aber die Dreharbeiten wurden wegen Corona erst einmal abgebrochen.
Wir hoffen natürlich, dass es irgendwann wieder normal weitergeht…

Das Interview mit Adam Bousdoukos habe ich im September 2020 geführt.

Die Drehorte aus:

Kurz und schmerzlos
Soul Kitchen
Highway to Hellas

Verwandte Artikel:

Filmstadt Hamburg – Stars & Drehorte
New York wie im Film

Weitere Interviews mit Schauspielern:

Sebastian Bezzel
Andreas Pietschmann

Der Beitrag Im Schnack: Adam Bousdoukos erschien zuerst auf Filmtourismus.de.

Der fiktive Ort Winden aus der Serie „Dark“ setzt sich ja aus sehr unterschiedlichen Drehorten (Details dazu hier) und Sets zusammen. Welche haben dich bisher am meisten fasziniert?

Die Höhle, in der ja sehr viele Szenen stattfinden, ist schon durchaus ein Set gewesen, bei dessen Herstellung man absolut Beeindruckendes geleistet hat. Aber auch die ganzen Interieurs, die einzelnen Wohnungen, die Detailverliebtheit bei den Schauplätzen für die 80er Jahre, die ich ja auch durchlebt habe und noch genau vor Augen habe, haben mich sehr begeistert. Da habe ich wirklich viele Dinge entdeckt, die mir sehr vertraut waren.

Beeinflussen die einzelnen Drehorte eigentlich dein Rollenverständnis?

Die unmittelbare Umgebung, in der gedreht wird, ist tatsächlich ganz wichtig für meine Arbeit. Das ist immer ein Konglomerat aus der Fantasie, die ich für die Rolle mitbringe, dem Text, den ich zu spielen habe, und gleichzeitig aber auch dem Kostüm und dem Ort, an dem ich mich bewege. Das hat auch mit ganz sinnlichen Erfahrungen zu tun wie Gerüche. Jeder Ort riecht anders und gibt dadurch wieder Rückkopplung bei mir, mich auf bestimmte Art und Weise zu bewegen, zu empfinden und zu sprechen. Die Arbeit derer, die die Sets bauen oder die Locations finden, und derer, die die Kostüme machen, ist für uns Schauspieler wahnsinnig wichtig. Das sind so Sprossen auf der Leiter, die man besteigen muss, um eine Figur glaubhaft darzustellen.

Es ist ohnehin toll, sich mit den einzelnen Gewerken auseinanderzusetzen und im Vorfeld vielleicht sogar zu besprechen, wie die eigene Vorstellung dazu aussieht. Ein Beispiel ist der Uhrmacherladen in „Dark“. Das Set wurde mit einer Detailverliebtheit wie aus dem Märchenland erstellt, unglaublich. Da reinzugehen war quasi schon die halbe Miete. Das bewegt dich einfach als Schauspieler.

Wie bist du zu der Rolle als „Fremder“ in Dark gekommen? Und welche Besonderheit hat sie für dich?

Das lief ganz normal über ein Casting. Simone Bär, die bei der Zusammenstellung des Casts unglaubliche Arbeit geleistet hat, da in der Serie so viele Verwandtheiten und Entsprechungen in verschiedenen Altersstrukturen existieren, hat mich zum Casting eingeladen und da habe ich dann die Serienschöpfer Bo und Jantje kennengelernt und das Glück gehabt, die Rolle zu bekommen.

Die Besonderheit der Rolle, die ich sehr schätze, ist, dass die Figur von Anfang an ein großes Geheimnis in sich trägt und sie, auch ohne sofort im Dialog mit anderen Figuren zu stehen, eine Geschichte erzählt. Der Fremde ist eine große Projektionsfläche, die lange Zeit viele Fragezeichen verteilt. Man spürt, dass er mit der Geschichte sehr viel zu tun hat, aber entdeckt die Verbindung erst mit der Zeit. Dieses Geheimnisvolle und auch das Einzelgängertum mag ich sehr. Der Fremde ist nicht sofort offensichtlich mit anderen Figuren verwoben, sondern existiert erst einmal sehr für sich. Das hat mich sofort für diese Figur eingenommen.

Auf meiner Instagram-Seite fragen besonders viele Nutzer aus den USA und Brasilien nach „Dark“. Hast du erwartet, dass die Serie so eine hohe internationale Bekanntheit erlangen würde?

Also Erwartungen hatte ich erst einmal gar keine, weil ich nicht hochrechnen konnte, was diese neue Plattform Netflix bedeutet, gerade was den Multiplikationseffekt und die Reichweite angeht. Man konnte auch nicht wissen, ob dieses deutsche Produkt mit deutschem Think Tank, deutschem Regisseur, deutschen Schauspielern, deutschen Locations, usw. überhaupt kompatibel und konsumierbar für Leute außerhalb Deutschlands ist. Für mich war es daher erst einmal eine Arbeit mit einer sehr interessanten Rolle in einer wahnsinnig spannenden Geschichte. Als am Pressetag dann Journalisten aus England, Schweden, Portugal, den Niederlanden, Frankreich, Mexiko, Brasilien, etc. da waren, war ich schon sehr überrascht, welch großen Anklang die Serie im Ausland findet.

Es ist schon eine ganz andere Aufmerksamkeit als bei einer Produktion im deutschen Fernsehen, die dann, wenn sie erfolgreich ist, auch noch im Ausland läuft. „Dark“ wurde über Netflix vom ersten Tag an in 190 Ländern ausgestrahlt. Ich denke, das ist eine neue Art und Weise des Fernsehens, die der Lebensweise vieler Leute auch gerechter wird. Ich schaffe es beispielweise auch nicht, mir um 20:15 Uhr einen Film anzuschauen, sondern kann ihn dann, wann immer und wo immer noch ansehen. Das ist schon ein großer Vorteil, dem die ganzen Mediatheken und weitere Streaming-Dienste ja schon gefolgt sind.

Wenn es einfach möglich wäre, würdest du lieber in die Zukunft oder in die Vergangenheit reisen?

In die Vergangenheit! Ich würde beispielsweise gerne in die Zeit reisen, in der ich geboren wurde, und das Ganze mal mit dem Erwachsenenauge betrachten. Die 70er Jahre würde ich gerne mal mit anderen Augen sehen als nur aus Kinderaugen. Und ich würde noch viel weiter zurückreisen, z.B. mal ins 19. Jahrhundert oder ins Mittelalter, also insgesamt in Zeitperioden, von denen ich aus Filmen, aus Geschichtsunterricht, aus Büchern, zwar eine gewisse Vorstellung habe, aber kein reales Bild. Das finde ich noch interessanter als in die Zukunft zu reisen. Die Überraschung, was noch kommt, will ich mir ohnehin nicht nehmen lassen.

Gibt es etwas, was du deinem früheren Ich gerne raten würdest?

Oh ja, mir selbst? Da gibt es einige Sachen! In einigen Momenten würde ich mir selbst sagen: „Pack mal zu! Zier dich nicht so lange, zaudere nicht so lange!“ Ich würde mir raten, öfter mal den Mut aufzubringen, einfach zu machen und nicht so viele Fragezeichen und Vorbehalte vorne anzustellen, und auch mal Humor als Ratgeber zuzulassen, viel öfter als Reflektion und Vorsicht. Es gibt vielleicht auch Menschen, die sagen, ich hab alles richtig gemacht und jetzt bin ich genau da, wo ich sein wollte. Aber ich hätte da schon so manches anders machen können, wo immer ich dann gelandet wäre. Es ist okay, wo ich jetzt bin. Das bin ich, das ist mein Wesen. Ich will mich nicht unbedingt komplett verändern, aber so ein paar Wegabzweigungen hätte ich durchaus in andere Richtungen nehmen können.

Glaubst du mehr an Schicksal oder Zufall?

Ich glaube schon, dass viele Dinge, die uns passieren, zu etwas gut sind und einen Sinn ergeben. Und ich glaube nicht, dass man komplett frei ist von der Möglichkeit, Dinge selbst zu entscheiden und zu beeinflussen. Das, was mir begegnet, sehe ich immer auch als Aufgabe, mit der ich umzugehen habe, da es nicht ohne Sinn und Zweck meinen Weg kreuzt. Ich bin überzeugt davon, dass nicht alles reiner Zufall ist.

Hast du dir vor dem ersten „Dark“-Dreh auch andere Zeitreise-Filme oder -Serien angesehen?

Natürlich kenne ich „Zurück in die Zukunft“. Die Filme haben mich als Teenie schon wahnsinnig beeindruckt und es hat einfach unglaublich Spaß gemacht, sie anzuschauen. Wenn meine größeren Kinder diese jetzt ansehen, setze ich mich sehr gerne dazu und schaue sie mir wieder an. Nicht nur als Erinnerung, sondern weil ich die Vorstellung, sich auf der Ebene der Zeit bewegen zu können, so faszinierend finde.

Und ich erinnere mich vor allen Dingen daran, dass ich als ganz kleiner Junge mal, den Film „Die Zeitmaschine“ gesehen habe. Das muss eine alte Verfilmung gewesen sein. Ich erinnere mich nur noch, dass da so seltsame Gestalten auf freiem Feld durch einen Brunnen in die Erde stiegen, wo die Zeitreisen dann stattfanden. Vielleicht hat sich das Bild über die Jahre auch mit meinen Träumen verwoben, aber ich weiß jedenfalls noch, dass es mich unglaublich fasziniert und angezogen hat. Da mich das Thema generell so interessiert, ging es auch bei „Dark“ ganz schnell. Da dauerte es keine zwei Sekunden bis ich wusste: „Was für ein geiles Projekt!“

Deine Frau ist ja auch Schauspielerin. Hat man da in seiner Freizeit überhaupt noch Lust sich gemeinsam Filme oder Serien anzuschauen?

Total, wir lieben Filme! Es ist nur mit einem Alltag mit drei Kindern immer recht wenig Zeit, diese zu schauen. Für unseren Job ist das aber auch notwendig, wir wollen wissen, was läuft, was gab’s schon, was gab´s noch nicht, was würden wir gerne anders machen oder woran kann man sich orientieren? Ich mochte zum Beispiel auch „Babylon Berlin“ sehr gerne, mit diesem großartigen Kosmos der 20er Jahre, tollen Schauspielern und einer hochinteressanten Geschichte. Und ich mag per se sehr gerne Thriller, bei denen der Zuschauer mitdenken muss. Also ähnlich wie bei „Dark“. Da kannst du auch nicht mal kurz rausgehen und einen Kaffee holen. Wenn du eine Szene verpasst, dann bist du raus.

Der Dreh zu „Ostfriesenblut“ hat dich in den vergangenen Wochen nach Ostfriesland, die Donna-Leon-Reihe um Commissario Brunetti nach Venedig geführt. Bleibt zwischen den Drehtagen eigentlich auch mal Zeit, die Gegend zu erkunden?

Selten. Aber es ergibt sich ab und zu mal motivbedingt ein Drehtag, an dem du nicht die ganze Zeit dabei bist und dann ein, zwei Stunden frei hast. Das hatte ich zum Beispiel in Ostfriesland und konnte mir dann den Luxus erlauben, mir ein Fahrrad auszuleihen und an den Strand zu fahren. Das war noch dazu so ein 30-Grad-Tag, nur leider war das Meer gerade verreist, so dass ich nicht schwimmen gehen konnte. Wenn du in Venedig drehst, bewegst du dich sowohl bei der Arbeit als auch danach wie in einem Museum.

Es ist toll an Drehorte zu kommen, an denen du etwas ganz Anderes siehst als zuhause, aber meistens ist die Zeit schon sehr knapp. Es sei denn, es ist ein ganz krasser Drehort, wie ich ihn beim Bibelfilm „Ihr Name war Maria“ in Tunesien hatte. Da kannst du am drehfreien Tag nicht mal kurz nach Hause fahren und deshalb auch etwas den Ort erkunden. Eine sehr angenehme Begleiterscheinung meiner Arbeit.

Filmtouristen lassen sich von Filmen zu neuen Reisezielen inspirieren. Bist du schon mal wegen eines Filmes oder einer Serie privat an einen Ort gereist?

Ich war diesen Sommer auf der griechischen Insel Kefalonia, zwar nicht extra wegen des Filmes „Corellis Mandoline“, den sie dort gedreht haben, doch vor Ort bin ich dann auch zum Drehort gefahren, um mir das anzusehen. Nicolas Cage ist nämlich der Lieblingsschauspieler meiner Mutter und die liebte den Film auch so.

Es kommt tatsächlich öfter mal vor, dass ich denke „Das haben sie hier gedreht“. In der Normandie dachte ich z.B. an den Film „Saving Private Ryan“, bei Malta denke ich an „Gladiator“. Oder „Cyrano de Bergerac“ zum Beispiel, das haben sie unter anderem in Le Mans gedreht. Als ich nach der Schule für zehn Monate nach Frankreich gegangen bin, weil ich noch Französisch lernen wollte, kam der gerade raus und Gérard Depardieu war mein großes Idol. Da bin ich dann zu den Drehorten gereist, weil ich den Film so liebte.

Und gibt es einen Ort, den du aus einem Film oder einer Serie kennst, den du gerne einmal live erleben würdest?

Ich würde gerne mal über die Öresundbrücke zwischen Dänemark und Schweden fahren, wo sie „Die Brücke“ gedreht haben oder auch die Serie „Kommissarin Lund“. Das ist so ein Drehort, den fand ich immer irre spannend. Und überhaupt mag ich diese skandinavischen Krimis sehr.

Stehst du eigentlich lieber auf der Bühne oder vor der Kamera?

Ich mache beides sehr gerne und mag auf keines verzichten. Ich liebe es sehr, meinen Beruf in seiner ganzen Bandbreite auszuüben, vor der Kamera und auf der Bühne zu sein, aber auch Hörbücher zu machen, Lesungen und Liveveranstaltungen. Ich komme von der Bühne und das ist einfach in mir drin, weshalb ich immer wieder unmittelbar vor Publikum stehen und spielen möchte, um den Livemoment zu erleben.

Ich mag aber auch das Drehen sehr, diese situativen, kleinen Schnipsel, in die du innerhalb kurzer Zeit Raffinesse und Präzision reinbringen musst. Das ist eine ganz andere Art zu arbeiten, die eben mit dem kleinen, feinen Besteck stattfindet. Am liebsten mag ich, wenn ich den ganzen Tag anspruchsvolle Szenen gedreht hab und dann abends vom Filmset zum Theater fahre, wo ich eine Vorstellung vor ein paar hundert Leuten habe. Diesen Wechsel schätze ich sehr.

Gibt es etwas, was du besonders gerne spielst?

In der 96. Minute in der Nachspielzeit ein Champions-League-Finale durch einen Fallrückzieher zu entscheiden. (lacht) Ich hätte übrigens bei „Das Wunder von Bern“ mitspielen sollen, Sönke Wortmann hatte mir schon zugesagt. Leider hat es dann nicht geklappt, da ich einfach zu viele Vorstellungen am Thalia Theater hatte…

Aber zurück zur Frage: Ich mag vor allem feinsinnige, facettenreiche Rollen. Vom Typ her werde ich seltsamerweise gerne als Held besetzt. Ich selbst finde eher den gefallenen Helden spannend, also den, der nicht nur Identifikationsfigur ist, sondern auch einen dunklen Abgrund und trotzdem eine Anziehung hat. Im Theater ist das zum Beispiel Roberto Zucco. Aber auch die Figur bei „Dark“ ist ein wenig so, da sie so unnahbar ist.

2019 startet die zweite Staffel von „Dark“. Darfst du schon etwas verraten? Müssen die Zuschauer weiter mit wilden Verflechtungen der Figuren rechnen?

Zum Inhalt kann ich natürlich gar nichts verraten, das würde der Zuschauer sicher auch nicht wollen. Selbst meine Frau sagt: „Bitte bloß keinen Spoiler!“ Und ich versuche sogar selbst alles zu vergessen, damit ich es mir dann neu ansehen kann. Aber was ich sagen kann: Es bleibt wahnsinnig spannend und es bleibt kompliziert.

Es gibt ein paar neue Figuren und es wird auch neue Verflechtungen geben. Und ein weiteres Kontinuum gibt es auf alle Fälle:
Es wird nicht das passieren, was man erwartet.

Das Interview mit Andreas Pietschmann habe ich im Oktober 2018 geführt.

Verwandte Artikel:
Auf den Spuren von Netflix‘ „Dark“

Weitere Interviews:
Schauspieler Adam Bousdoukos
Schauspieler Sebastian Bezzel
Moderator Steven Gätjen

Der Beitrag Im Schnack: Andreas Pietschmann erschien zuerst auf Filmtourismus.de.

Der Gute-Laune-Blockbuster aus dem Jahr 2008, mit Amanda Seyfried, Meryl Streep, Pierce Brosnan und Colin Firth in den Hauptrollen, basiert auf dem ABBA-Musical „Mamma Mia!“. Die Insel Kalokairi gilt als Schauplatz der Geschichte als ein weiterer Hauptdarsteller, jedoch findet man sie leider auf keiner realen Landkarte. Eine Reise dorthin ist trotzdem möglich: Die Drehorte des ersten Filmes befinden sich vor allem auf der griechischen Insel Skopelos im Westen der Ägäis. Für die Fortsetzung „Mamma Mia 2: Here we go again“, die seit 19. Juli 2018 in den Kinos zu sehen ist, diente hingegen die kroatische Insel Vis als sommerliche Filmkulisse.

Mamma Mia!

Der wichtigste Mamma-Mia-Drehort Skopelos ist die zweitgrößte Insel der Nördlichen Sporaden und umrandet von zahlreichen Buchten und Stränden. Darunter befindet sich auch der schöne Paralia Kastani Strand, etwa 15 km von Skopelos-Stadt entfernt, an dem zahlreiche Liebes- und Tanzszenen des Films gedreht wurden. Beispielsweise singt Donnas Freundin Tanja hier „Does your mother know“ und auf einem langen Steg, der nach dem Dreh allerdings wieder entfernt wurde, geben zwei Dutzend knackige Beach Boys „Lay all your love on me“ zum Besten, bevor sie sich im Meer abkühlen.

Donna (Meryl Streep) und Sam (Pierce Brosnan) laufen im Film zu „The winner takes it all“ die Stufen zu einer kleinen Felskapelle hinauf, in der später auch die Hochzeit von Sophie und Sky stattfindet. Die Kirche Agios Ioannis Kastri gibt es tatsächlich und ist über eine Straße vom Bergdorf Glossa im Inselnorden zu erreichen. Der Aufstieg über 105 Treppenstufen wird mit einem herrlichen Blick über das azurblaue Meer der Ägäis belohnt. Die Innenaufnahmen entstanden aufgrund der großen Hochzeitsgesellschaft allerdings in den Pinewood Studios bei London.

Weitere Szenen des Filmes wurden auf der benachbarten Insel Skiathos, zum Beispiel am alten Hafen, sowie auf der Halbinsel Pilion gedreht. Die Villa Donna sucht man auf den Inseln leider vergeblich, da sie nur für den Film aufgebaut wurde.

Mamma Mia 2: Here we go again

Im zweiten Teil von „Mamma Mia“ ist Sophie (Amanda Seyfried) schwanger und tritt eine Reise in die Vergangenheit ihrer Mutter an. Lily James („Downton Abbey„) spielt dabei das jüngere Ich von Mutter Donna.

Drehort für Kalokairi ist diesmal die Adria-Insel Vis in Kroatien. Erreichbar ist sie in zweieinhalb Stunden per Fähre ab Split, das übrigens selbst schon als Drehort für die Serie „Game of Thrones“ diente. Gedreht wurde auf Vis vor allem im Fischerort Komiza im Südwesten der Insel. Das Restaurant Jastozera schlüpft im Film in die Rolle einer griechischen Taverne, in Realität ist es vor allem für seine Hummerspezialitäten bekannt.

Drehort war auch der Strand Stiniva, der als einer der schönsten in Kroatien gilt. Zugänglich ist dieser nur per Wassertaxi oder über einen steilen Wanderpfad. Die fröhliche „Dancing Queen“-Szene, an der insgesamt 300 Tänzer beteiligt waren, entstand in der Bucht von Barjaci, wohin das Filmteam per Speedboot gelangte.

Der schicksalshafte Moment, in dem die junge Donna die Fähre verpasst und von Bill gerettet wird, wurde im Hafen von Vis gefilmt. Dieser war außerdem auch Drehort für die Szene, in der Bill und Harry im Büro der Fährlinie versuchen, eine Überfahrt nach Kalokairi zu buchen. Die quirlige Marktszene wurde auf dem Karolinaplatz gedreht, sämtliche Produkte und sogar das Brot wurden aus Griechenland eingeschifft. Die Szene, in der Alexio Appolonia vor einer lieblosen Zukunft rettet, wurde im Außenbereich der Kirche St. Jeronim gedreht. Der Schauplatz für den romantischen, nächtlichen Spaziergang der jungen Donna und Sam wurde in der Bucht von Srebrna gedreht, auch bekannt als „Silberner Strand“.

Colin Firth schwärmt von den Drehorten auf der Insel: „Vis ist einer der besten Orte, an denen ich jemals gearbeitet habe, eine wunderschöne Insel, in der adriatischen See. Und wirklich alles – von der Gastfreundschaft, die wir erlebt haben, den Menschen, dem Essen und der unglaublich schönen Atmosphäre – war perfekt. Wir waren alle wirklich traurig, als wir die Insel wieder verlassen mussten. Wenn wir länger dort hätten arbeiten können, hätten wir auf unsere Gage verzichtet!“

Während der Dreharbeiten waren Amanda Seyfried, Lily James & Co. im Viertel Kut in Vis Stadt in verschiedenen Villen und Yachten untergebracht. Anders als auf der Nachbarinsel Hvar gibt es auf Vis nur wenige Hotels.

„Mamma Mia!“ für Zuhause:
„Mamma Mia!“ auf Blu-ray, DVD oder Prime Video
„Mamma Mia!“ Soundtrack
„Mamma Mia! Here We Go Again“ auf Blu-ray, DVD oder Prime Video
„Mamma Mia! Here We Go Again“ Soundtrack

Der Beitrag Mamma Mia! erschien zuerst auf Filmtourismus.de.

„Aus dem Nichts“ ist ein Thriller über die Liebe einer Frau zu ihrer Familie über den Tod hinaus. Darin spielt Diane Kruger („Troja“, Inglourious Basterds“) die junge Mutter Katja, die bei einem Bombenanschlag ihren Mann Nuri (Numan Acar, „Homeland“) und ihren Sohn Rocco (Rafael Santana) verliert. Die Polizei verhaftet ein Neonazi-Paar, doch die belastenden Beweise sind nicht so eindeutig, wie zunächst gedacht.

Für ihre Rolle hat Kruger beim 70. Filmfestival in Cannes die Auszeichnung als Beste Darstellerin erhalten. Regisseur Fatih Akin („Soul Kitchen“) erhielt für den Film 2018 den Golden Globe in der Kategorie „Bester fremdsprachiger Film“.

Der Film spielt hauptsächlich in Hamburg. Fatih Akin berichtet über die Drehorte: „Nuris Steuer- und Übersetzungsbüro stellte ich mir ursprünglich auf dem Türken-Kiez in Hamburg-Wilhelmsburg vor. Solch typisch türkisch geprägte Straßen gibt es eigentlich nur noch in Billstedt, in bestimmten Ecken von Hamburg-Horn oder eben in Wilhelmsburg.

Doch diese Alternativen gaben visuell zu wenig her, und mein bevorzugter Straßenzug in Wilhelmsburg war während unserer Drehphase von Kanalarbeiten völlig aufgerissen, fiel also für ein halbes Jahr aus. Den Ausweg fand dann mein Location-Scout in Altona in der Hein-Hoyer-Straße, die nördlich von der Reeperbahn abgeht.

Er versprach mir einen reibungslosen Dreh, weil er mit allen Ladenbesitzern verhandeln konnte. Als ich einwandte, dass das kein Türken-Kiez sei, meinte er: „Den bauen wir dir!“ Als wir dann den Straßenblock zwischen der Seilerstraße und der Simon-von-Utrecht-Straße nach unseren Vorstellungen als multikulturellen Schmelztiegel ausstatteten, gefiel mir der Drehort immer besser, weil wir ihn erheblich beeinflussen konnten – fast wie ein Studioset:

Eine Szene-Kneipe wurde zur Moschee umfunktioniert – kein Problem! In diesem Abschnitt der Straße gibt es auch keine Straßenbäume, sodass das Ambiente wirklich sehr urban wirkt – und eben auch glaubwürdig.

Katja und ihr Mann Nuri sind aus der Stadt weggezogen und haben sich ein Haus im Grünen gekauft. Das habe ich bei vielen Bekannten beobachtet. Wenn sie Kinder bekommen, ziehen sie in die Vororte. Das Haus, in dem Katja und Nuri wohnen, fanden wir in Seevetal am südlichen Stadtrand von Hamburg. Dort sind auch recht große Grundstücke noch bezahlbar. Auch das Hamburger Polizeipräsidium und die Fassaden der Gerichtsgebäude sind authentisch – Dreharbeiten sind dort möglich, wenn man am Sonntag filmt. Die Außenaufnahmen entstanden so vor dem Strafjustizgebäude am Sievekingplatz.

Die Hochzeit von Nuri und Katja wurde in Santa Fu, der Justizvollzugsanstalt Hamburg-Fuhlsbüttel, gedreht. Die Szenen im Gerichtssaal wollte ich eigentlich im echten Oberlandesgericht drehen, was an verschiedenen Vorgaben scheiterte. Es musste also ein geeigneter Ersatzschauplatz gefunden werden, und diese Suche war die schwierigste überhaupt: Wir schauten uns sogar Motive in Lüneburg und Bremen an.

Schließlich kam mein Ausstatter Tamo Kunz auf die Lösung: In dem Gebäude der Hamburger Finanzbehörde am Gänsemarkt gibt es ein geräumiges Foyer, und dort haben wir unseren Gerichtssaal aufgebaut. Während des Drehs lief der Betrieb in der Behörde normal weiter – die Mitarbeiter nutzten in dieser Zeit einen Nebeneingang. So entstand ein sehr großer und hoher Saal, der genau auf unsere Bedürfnisse abgestimmt wurde.

Der letzte Teil des Films spielt in Griechenland. Wir fanden alle unsere Drehorte in einem Radius von 30 Kilometern um Athen. Alle Szenen, wie ich sie im Drehbuch konzipiert hatte, fanden wir als Motive eins zu eins an den Stränden um die Hauptstadt.

Wir haben sehr gut mit der griechischen Crew zusammengearbeitet – dabei war es unangenehm kalt, weil wir im Dezember drehen mussten. Ich verliebte mich sofort in den kalten Wind und die Wolken, weil sie eigentlich viel besser zu unseren Szenen passten als die ursprünglich geplante heiße Sommeridylle.“

Verwandte Artikel:

Filmstadt Hamburg – Stars & Drehorte
Soul Kitchen
Kurz und schmerzlos

Der Beitrag Aus dem Nichts erschien zuerst auf Filmtourismus.de.

Die Komödie „Highway to Hellas“ schafft das schier Unmögliche: Vor dem Hintergrund der Finanzkrise in Griechenland muss der deutsche Bankangestellte Jörg Geissner die Kreditsicherheiten der Insel Paladiki überprüfen.

Klingt nach schwerer Kost, doch dank übertriebener Klischees mit deutlichem Augenzwinkern und der großartigen schauspielerischen Leistung von Christoph Maria Herbst als steifen Finanzheini sowie Adam Bousdoukos als griechischen Frauenheld, verhilft der Film zu unerwartet guter Laune.

Die Insel Paladiki, die als „Galapagos in Griechenland“ die Öko-Touristen anziehen soll, ist in Wahrheit die Kykladeninsel Tinos. Tinos gilt mit der Kirche Pangia Evangelistria als der wichtigste Wallfahrtsort der griechisch-orthodoxen Christen – dadurch hat sich auf der Insel eine touristische Infrastruktur für Einheimische entwickelt.

Das Filmteam hatte kein Problem, im größten Hotel in Tinos Beach unterzukommen. Das 50-köpfige Team, darunter etwa 20 Griechen und 30 Deutsche, kam sich in dem 600-Betten-Hotel in der Nachsaison sogar etwas verloren vor. Da es bei den Dreharbeiten im Oktober recht stürmisch war, musste Christoph Maria Herbst nach seinem nächtlichen Bad die Kälte nicht simulieren, er fror tatsächlich.

Um sich auf den Serpentinen durch die Berge von Tinos richtig in die Kurven legen zu können, machte Adam Bousdoukos eigens für den Dreh einen Motorradführerschein. Ob Geissner auf Paladki wirklich, wie von Frau Lachinger (Gitta Schweighöfer) aufgetragen, ein Elektrizitätswerk und ein Krankenhaus findet, wird hier nicht verraten.

Sicher ist: Auf Paladiki wie auch der Drehort-Insel Tinos gibt es keinen Flugplatz. So musste das Filmteam für die Produktion von „Highway to Hellas“ eine logistische Meisterleistung vollbringen. Vom Flughafen Athen dauert die Überfahrt per Fähre ganze vier Stunden. Daher konnten selbst die Stars am Wochenende nicht mal eben nach Hause jetten und das ganze Team blieb während der 6-wöchigen Drehzeit auf der Insel.

Von Mykonos aus gibt es übrigens regelmäßige Fährverbindungen nach Tinos. Die Überfahrt von dort dauert nur etwa 40 Minuten.

Film ansehen: „Highway to Hellas“ kaufen oder leihen

Interview: Im Schnack mit Hauptdarsteller Adam Bousdoukos

Weitere Filme mit Adam Bousdoukos:
Kurz und schmerzlos
Soul Kitchen

Der Beitrag Highway to Hellas erschien zuerst auf Filmtourismus.de.

Daher habe ich mich für Euch unter meinen Reiseblogger-Kollegen umgehört und sie gebeten, mir ihre liebsten Drehorte zu nennen und zu beschreiben. Herausgekommen ist eine einzigartige Sammlung aus berühmten Klassikern und besonderen Geheimtipps rund um den Globus!

Hier kommt also eine riesige Portion Inspiration, sowohl zu coolen Drehorten auf der ganzen Welt als auch absolut großartigen, lesenswerten Reiseblogs:

Hongkong – The Dark Knight

Auf Reisen fällt mir immer wieder auf, wie sehr man die Welt heutzutage schon aus Film und Fernsehen kennt, bevor man sie sich überhaupt selbst angeschaut hat. Besonders ans Herz gewachsen ist mir dabei die Filmmetropole Hongkong – nicht nur aufgrund seiner berühmten Söhne wie Martial Arts Master Bruce Lee oder Regiegroßmeister Wong Kar-Wai, sondern auch durch internationale Produktionen. Eine der bekanntesten war in letzter Zeit wohl Christopher Nolans „The Dark Knight“ aus dem Jahr 2008, in welchem sich Hauptdarsteller Christian Bale aka Batman völlig furchtlos von der Spitze des Two International Financial Centre (hier ganz rechts im Bild) ins nächtliche Central Hongkong stürzt. Das Gebäude ist auch heute nicht aus der Skyline Hongkong Islands wegzudenken, auch wenn es mit seinen gut 400 Metern längst vom International Commerce Centre im Stadtteil Kowloon überholt wurde.

Lake Myvatn, Island – Game of Thrones

Eine meiner absoluten Lieblingsserien ist Game of Thrones, deren Staffeln an den unterschiedlichsten Orten in Europa gedreht wurden. Zufälligerweise war ich bereits vorab an mehreren Schauplätzen, die ich innerhalb der ersten Staffel wiedererkannte. Umso aufgeregter war ich, die Drehorte im Norden von Island zu sehen, als ich Anfang des Jahres zu einem Kurztrip dort war. Um den Lake Myvatn dreht die Filmcrew jährlich im November die Szenen, die sich „behind the Wall“ abspielen. Gemeinsam mit dem Touranbieter The Traveling Viking kannst Du ab Akureyri eine Tagestour machen, die Dich direkt zu den Drehorten bringt. Einziger Nachteil, wenn Du nicht im Winter kommst, wirst Du die Gegend nur schwer wiedererkennen, da alles im tiefsten Schnee und Eis gedreht wurde. Vorteil, weil sie das schwere Equipment kaum durch den Schnee hieven konnten, hat die Crew oft direkt am Straßenrand gedreht. Die Orte sind somit relativ leicht zu finden. Einmal vor Ort gewesen, erkennst Du in der Serie schnell lustige Details wieder. Beispielsweise laufen die Mitglieder der Nachtwache in der zweiten Staffel durch einen heftigen Schneesturm. In Wirklichkeit aber durchquerten sie die stinkenden Nebelschwaden des Hochtemperaturgebiets Hverarönð. Besuchen kannst Du außerdem die Liebesgrotte von John Snow und Ygritte, die eigentlich Badegrotten mit Namen Grjótagjá und Stóragjá sind.

Meteora, Griechenland – James Bond

Der Bond Film „In tödlicher Mission“ (1981) mit Roger Moore spielte unter anderem bei den griechischen Felsenklöstern in Meteora. Urplötzlich erheben sich gigantische Felsen schnurgerade aus dem Boden. So eine Landschaft erwartet man in Griechenland bzw. in Europa nicht. Heute sind zwar nur noch 6 von den Klöstern bewohnt, ursprünglich waren es 24 und einige waren nur mit dem Seilkorb zu erreichen.

Senj, Kroatien – Die Rote Zora und ihre Bande

Im April 2012 erfüllte ich mir einen Kindheitstraum und besuchte das verschlafene Fischerdorf Senj in Kroatien – Handlungsschauplatz des Buchs und Drehort der TV-Serie (1979) „Die Rote Zora und ihre Bande“. Ich fühlte mich sofort ins Buch zurück hineinversetzt. Die Burg Nehaj, Bäcker Curcins Laden, das Hotel Zagreb, der Markt am Hafen…es war, als ob sich nichts verändert hätte, wenngleich sich natürlich vieles verändert hatte. Ich habe die Reise nicht bereut, die von Zagreb aus mit einem klapprigen Bus auf einer der steilsten Straßen der Welt entlangführte.
Auf den Spuren der Roten Zora in Senj

Monument Valley, Utah – Spiel mir das Lied vom Tod

Eigentlich sind es nur drei überdimensionale Steine und eine ziemlich weitläufige Landschaft, die sich vor mir breit machen. Und doch bin ich sprachlos und voller Glück darüber, dass ich hier sein darf. Ich sitze auf dem Balkon des Hotels „The View“ – was für ein bezeichnender Name – und freue mich. Ich freue mich über den Moment und über den Ausblick vor mir und darüber, dass es nicht regnet. Das hat es nämlich am Vorabend getan. Die drei Felsen vor mir sind übrigens nicht irgendwelche Felsen. Nach meiner liebsten Filmkulisse gefragt, fallen sie mir meist als erstes ein: es sind die „three buttes“ – Tafelberge – des Monument Valleys in Utah. Der Film „Spiel mir das Lied vom Tod“ machte die Kulisse des Nationalparks Monument Valley berühmt. Später spielte hier die Werbung einer berühmten Zigaretten-Marke und auch Szenen vieler Hollywood-Blockbuster, wie Thelma & Louise, Forrest Gump oder Mission Impossible 2 um nur einige zu nennen, wurden hier gedreht.  Solltest du einen Besuch planen, dann am besten im Frühjahr und Herbst. Im Sommer kann es bis sehr heiß sein und im Winter kann es sogar Schnee geben. Es gibt im Nationalpark einen Scenic Drive, den du mit einem geeigneten Wagen selbst befahren kannst. Es gibt von den Indianern, den Navajos – denen der Park gehört – aber auch angebotene Touren. Und wenn du einmal vor Ort warst, wird dir besonders auffallen, wie häufig in dieser Kulisse gedreht wird.

Paronella Park, Queensland – Sniper

Tief im Australischen Regenwald, ca. 1,5 Stunden südlich von Cairns befindet sich der Paronella Park. Der Park wurde in den 30er Jahren vom Spanier José Paronella gebaut. Der Einwanderer schaffte sich im Regenwald ein kleines Paradies mit Tennisplätzen, einem großen Ballsaal, der von spanischen Schlössern inspiriert wurde, einem Kino und vielen anderen Einrichtungen. Die Anlage ist umgeben von tropischem Regenwald und traumhaften Wasserfällen. Da sich Paronella Park mitten in den Tropen befindet, gibt es dort oft schwere Zyklone. Die tropischen Unwetter haben über die Jahre ihre Spuren hinterlassen und man könnte denken, die Gebäude stammen aus dem Mittelalter. Paronella Park ist eine traumhafte Filmkulisse. Hier wurden mehrere Szenen für den Film „Sniper“ aus dem Jahr 1993 gedreht. Außerdem hat sich der japanische Anime-Produzent Hayao Miyazaki vom Paronella Park inspirieren lassen, als er den Film „Castle in the Sky“ zeichnete. Ich habe Paronella Park im Jahr 2006 und noch mal 2010 besucht und in der Zwischenzeit hat sich durch die Witterung eine Menge verändert. Ich würde gerne wieder hin reisen, um zu sehen, wie der Park heute aussieht.

Wadi Rum, Jordanien – Lawrence von Arabien

Schon mehrere ziemlich bekannte Filme wurden im Wadi Rum in Jordanien gedreht, unter anderem der zeitlose Klassiker „Lawrence von Arabien“. Im Juli habe ich für zwei Tage dieses wirklich wunderschöne Fleckchen Erde mal auf dem Kamel, mal mit dem Jeep und auch zu Fuß erkundet. Der unglaublich rote Sand und die schon fast unwirklich anmutenden Felsen geben dem Wadi Rum seine ganz eigene und zu manchen Tageszeiten schon fast mystische Atmosphäre. Am schönsten leuchtet alles im warmen Licht der gerade untergehenden Sonne. Am besten suchst Du Dir für den Sonnenuntergang einen etwas höhergelegenen Platz, dann kannst Du dieses zauberhafte Schauspiel ein bisschen länger genießen… Die Nacht solltest Du wenn möglich im Freien verbringen, denn der Sternenhimmel hier in der Wüste ist einfach unbeschreiblich schön!

Girona, Spanien – Game of Thrones

Jetzt gerade, im September, wird in Girona die sechste Staffel von Game of Thrones gedreht. Die Bücher habe ich alle Bücher verschlungen, von der Serie habe ich leider ein paar Teile verpasst. Aber was könnte besser zu dieser Geschichte von Feuer und Eis, passen, als die mittelalterlichen Gassen des jüdischen Viertels? In den bereits ausgestrahlten Folgen sind viele wichtige Orte der Geschichte ja schon vorgekommen. Winterfell ist in Irland gedreht worden, Island ist Jenseits der Mauer, Yunkai und Astapor liegen in Marokko, Kings Landing ist Dubrovnik. In Sevilla und Osuna wurde Dorne gedreht. Für die neue Staffel könnte Girona vielleicht Highgarden, Casterly Rock oder Oldtown darstellen. Auf jeden Fall sind die alten Mauern und Plätze in Girona perfekt für diese Geschichte. Jedes Mal wenn ich dort bin, fühle ich mich wie in eine andere Zeit versetzt. Ich würde mich hier nicht wundern, wenn plötzlich ein Ritter in glitzernder Rüstung vorbei reitet oder wenn ein Mönch unerwartet durch einen versteckten Geheimgang vor mir auftaucht, sich die Kapuze tief über den Kopf zieht und in der Menge verschwindet. Ganze Filmszenen drängen sich mir beim Spaziergang durch diese jahrhundertealten Gebäude und Mauern geradezu auf. Ich bin also sehr, sehr gespannt auf die neuen Folgen!

Koh Phi Phi, Thailand – The Beach

Die Andamanensee im Westen von Thailand hat für mich mit die schönsten Strände auf der ganzen Welt. Einer der berühmtesten ist wohl der Strand aus dem Film “The Beach” mit Leonardo Di Caprio. Der Film wurde im Jahr 2000 gedreht und handelt von einer abenteuerlichen Rucksackreise eines Engländers in Thailand. Der Film spielte weltweit über  143 Mio. US Dollar ein. Den Strand kannst du in einem Tagesausflug mit dem Longboat von “Koh Phi Phi Don” aus besuchen. Die Phi Phi Inseln sind eine Gruppe von sechs Inseln und die berühmte “Maya Bay” aus dem Film liegt auf “Koh Phi Phi Leh”. Die Insel ist unbewohnt und offiziell ein Nationalpark. Sie besteht eigentlich nur aus Klippen und Höhlen. Die Kulisse mit den steilen Felsen und dem weißen Sand ist absolut traumhaft und deshalb gehört die Insel auch zu den beliebtesten Zielen der Gegend und ist oft überfüllt. Daher ein Tipp um den Touristenmassen zu entkommen: Übernachte dort für 3,000 Baht. Früher war es möglich an Land zu schlafen mittlerweile geht es aber nur noch auf Booten. Auf dem Rückweg stoppen die meisten Touren am Monkey Beach und in einer Bucht zum Schnorcheln.

Cathedral Cove, Neuseeland – Die Chroniken von Narnia

Kennst du die Szene aus dem zweiten Narnia-Film, wo die vier Geschwister zuerst in einer U-Bahn-Station und dann plötzlich auf einem Strand in Narnia stehen? Ein Strand, der so traumhaft schön und gleichzeitig verlassen ist, dass es so etwas doch nie in echt geben kann? Nun, ich war vor sieben Jahren mit meiner Freundin dort und wir hatten dieses Paradies tatsächlich ganz für uns alleine. Ich glaube, so ein schönes Stück Erde habe ich vorher und seitdem nie wieder gesehen. Wir waren im neuseeländischen Frühling am Cathedral Cove, weswegen das Wasser noch viel zu kalt zum Baden war. Aber die Sonne schien, der Sand war warm und unser Glück perfekt. Ich habe mich tatsächlich ein bisschen wie in einer anderen Welt gefühlt. Wenn plötzlich ein Löwe durch den Steintorbogen gelaufen wäre – ich hätte mich nicht gewundert.

Aït-Ben-Haddou, Marokko – Gladiator

Wow! 13 Jahre ist es schon her, als ich das erste Mal Marokko bereiste – damals führte mich mein Weg auch nach Aït-Ben-Haddou. Am Fuß des hohen Atlas im Südosten des Landes liegt diese Kasbah, eine Wohnburg aus dem Mittelalter – erbaut vor allem aus Stein und Lehm. Schon lange ist der Ortskern UNESCO Weltkulturerbe, aber auch beliebte Filmkulisse aus etwa 20 Produktionen; am bekanntesten ist vermutlich Ridley Scotts „Gladiator“… So mitreißend wie die palmenumfasste Stadt sich aus der Steinwüste aufbaut, so wenig beeindruckend ist sie im Inneren. Dafür entschädigt der Aufstieg mit einem grandiosen Blick über die karge Gegend. Der Anblick von Außen bleibt eines der schönsten Motive, die Marokko zu bieten hat!

Central Park, New York – Harry & Sally

Ich liebe New York und ganz besonders den Central Park. Unter anderem auch deswegen, weil hier einige meiner liebsten Filme und Serien entstanden sind: Little Manhattan, Independence Day, Glee und Sex and the City sind nur ein paar davon. Mein absoluter Liebling ist allerdings „Harry und Sally“. Ich werde nie die legendäre Lunch-Szene vergessen, die im The Loeb Boathouse gedreht wurde. Hier könnt ihr bis heute sehr lecker essen – ganz besonders kann ich das Frühstück empfehlen. Das Boathouse ist richtig gemütlich und bietet einen tollen Blick auf den See. Ich liebe es, die vielen kleinen Ruderboote durch die riesigen Panoramafenster zu beobachten. Der Central Park ist als Drehort mittlerweile übrigens so bekannt, dass mehrmals täglich Rundgänge angeboten werden. Ich habe leider selbst noch keinen davon mitgemacht, sie wurden mir aber wärmstens empfohlen.

Skybar Sirocco, Bangkok – Hangover 2

Auf der Suche nach einer schönen Skybar in Bangkok stößt man schnell auf die Sircocco Skybar des Lebua State Hotels. Kein Wunder, denn diese Bar mit Restaurant ist nicht nur die angeblich höchste Freiluftbar/-restaurant der Welt, sondern auch ein Drehort des Films Hangover II, welcher in Bangkok spielt. Kein Wunder, denn die Aussicht von oben auf ganz Bangkok ist wahrlich atemberaubend, vor allem abends. Und nicht nur die Aussicht, auch die Cocktails dort oben in 242m Höhe sind sehr lecker und interessant kreiert. Passend zum Drehort kann man hier übrigens auch einen „Hangovertini“ gemixt bekommen. Zwar sind die Preise für Drinks hier oben nicht ohne, aber gepaart mit der schönen Sicht auf die 8-Millionen Einwohner-Metropole und dem Hangover-II-Feeling (sofern man den Film kennt) auf jeden Fall lohnenswert und eigentlich ein must-see für jeden Bangkok-Besucher.

Castle Ward, Nordirland – Game of Thrones

Wir sind absolute Game of Thrones Fans und während unseres Flitterwochen-Roadtrips durch Nordirland haben wir uns natürlich die besten Game of Thrones Drehorte angeschaut. Absolutes Highlight: Castle Ward, besser bekannt als Winterfell. Am Schloss hat man verschiedene Möglichkeiten. Man kann eine Tour machen oder die Gegend auf eigene Faust erkunden. Man kann genau an der Stelle Bogenschießen, an der Bran sich im der Serie übte. Danach kann man die Gegend mit dem Fahrrad erkunden. Denn es gibt 9 weitere Filmlocations in der Nähe zu entdecken. Die Radtour ist eine geführte Tour und man bekommt mit einem iPad an den Locations alle Einzelheiten zu den Drehorten und Szenen genau erklärt. Man wird vorher natürlich komplett wie Jon Snow eingekleidet und darf das echte Schwert und Schild von Jon Snow mal in der Hand halten. Auch im Schwertkampf darf man sich beweisen. Caro musste des öfteren dran glauben. Wenn man möchte kann man auch die echten Game of Thrones Direwolfs aus der Serie kennenlernen. Sie wurden für die Serie zwar mit Computertricks vergrößert, aber sie sind auch von Natur aus sehr groß. Die Besitzer der Hunde waren selbst auch Komparsen im Film und haben interessante Geschichten zu erzählen. Es wurde viel mit Greenscreen und Computereffekten nachgeholfen, um die Szenerie passend zu gestalten. Winterfell ist in Wirklichkeit ein richtig freundlicher Ort und es ist überall so grün.  Man sollte sich einen ganzen oder zumindest einen halben Tag Zeit nehmen, um den Ort richtig zu genießen. Es lohnt sich!

Cisterna Basilica, Istanbul – James Bond

Anfang des Jahres waren wir für eine Woche in Istanbul. Die Stadt ist unheimlich vielseitig und spannend und wird entsprechend oft als Filmkulisse genutzt. Eine der bekanntesten Filmlocations in Istanbul ist die Cisterna Basilica. Wir wussten das anfangs gar nicht, aber irgendwie kam uns dieser Ort so unheimlich vertraut vor, als wir dort waren. Wahrscheinlich lag es daran, dass wir ihn schon in mehreren Filmen gesehen haben. Am bekanntesten sind sicherlich James Bond – Liebesgrüße in Moskau und The International. Die unterirdische Zisterne mit ihrer schummrigen Beleuchtung ist aber auch wirklich prädestiniert als Filmkulisse. Man kann sich richtig vorstellen, wie hier unten konspirative Treffen und heftige Schießereien stattfinden. Bei unserem Besuch fielen aber glücklicherweise keine Schüsse. Noch mehr Tipps für Istanbul haben wir in unserem Istanbul-Guide aufgeschrieben.

Glencoe, Schottland – Skyfall

Ich war vor rund 2 Jahren gleich mehrmals in Schottland, weil meine Freundin Line für ein paar Monate dort gelebt hat. Und Schottland ist einfach der Wahnsinn! Nicht nur, dass die Schotten super nett sind, die Landschaft ist wirklich unglaublich. Ich war alleine vom Arthur’s Seat in Edinburgh bereits total beeindruckt, denn welche Stadt hat schon einen Berg vulkanischen Ursprungs nur 10 Minuten zu Fuß vom Zentrum entfernt? Wir haben natürlich auch eine Tour durch die schottischen Highlands gemacht, und sind dabei an so einigen Drehorten vorbei gefahren, wie zum Beispiel Glencoe oder Glen Etive, die beide im letzten James Bond Film Skyfall vorgekommen sind. Und ich muss gestehen, ich stehe schon ziemlich auf James Bond, bei der ganzen Action in den Filmen! Schottland ist generell super beeindruckend und als Line und ich durch die Glasgow University gelaufen sind, haben wir uns wie im Harry Potter Film gefühlt. Auch wenn wir beide kein großer Fan von Harry Potter sind, fanden wir es total cool, durch diese alten Gebäude zu schlendern. Das Gleiche gilt für Edinburgh und die vielen Orte dort, die J.K. Rowling zu ihrer Geschichte inspiriert haben. Schottland ist und bleibt einfach eines meiner Lieblingsländer und mich wundert es gar nicht, dass hier so viele Filme gedreht werden – die Landschaft ist einfach der Hammer!

Wilder Kaiser, Tirol – Der Bergdoktor

Steil in die Luft aufragende, imposante, kahle Felsgipfel. Exakt gegenüber, sanfte grüne Wiesen. Eine beeindruckende Gegend. Besonders zum Wandern, Klettern und Entspannen ist die Region Wilder Kaiser so schön. Wahrscheinlich sahen das die Filmemacher ebenso. Anders lässt es sich nicht erklären, warum diese bezaubernde Region die Heimat des „Bergdoktors“ ist. Die Natur hier lädt aber auch wirklich zum Abschalten, Genießen und ein bisschen auch Wertebesinnung ein. Allein schon in dieser Umgebung verfällt man fast automatisch in ein “Bergdoktor“-Feeling. Und genau dieses Flair nutzt die Region touristisch grandios für sich aus. Ob die Traktorfahrt zum offiziellen „Gruberhof“ in dem Dr. Martin Gruber gemeinsam mit Mutter, Bruder und gemeinsamer Tochter Lilli wohnt. Der Besuch seiner Praxis oder auch die jährlich zweimal stattfindenden „Fantage“.

Ob man diese Art von Urlaub mag oder nicht. Ich finde die Idee gelungen und auch die Umsetzung, mit welchen lustigen Ideen die Wilde Kaiser Region den „Bergdoktor“ für sich nutzt. Vielleicht ist ja auch das eine gute Möglichkeit Menschen aus den eigenen vier Wänden raus zu bekommen und ihnen die Natur näher zu bringen. Mein ganz persönlicher Tipp – die Kaiserkrone. Eine Hüttentour in 5 – 6 Tagen einmal um das gesamte Bergmassiv wandern. Übrigens, von unterwegs aus, erschließt sich plötzlich auch ein ganz neuer „Bergdoktor“ Blick – nämlich von oben herab. Auf den Dorfplatz von Going, wo sich das Gasthaus befindet, welches im Film eigentlich in Ellmau steht, auf den Gruberhof und den gesamten Wirkungskreis des so smarten Doktor Grubers; alias Hans Sigl. Weitere Infos zu den Bergdoktor-Drehorten

El Nido, Philippinen – The Beach

Den Film „The Beach“ kennt sicherlich jeder Südostasien-Reisende – und auch die meisten, die durch diese Gegend reisen, besichtigen auch mal den legendären Maya Beach auf Koh Phi Phi in Thailand. Dort wurde nämlich der Film gedreht. Da Koh Phi Phi heutzutage jedoch sehr touristisch und überlaufen ist, möchten wir über einen anderen Ort berichten. Und zwar den Ort, der den Autor vom „The Beach“ Roman Alex Garland überhaupt zu diesem Buch inspiriert hat: El Nido auf den Philippinen. Dies wissen nämlich nur die Wenigsten. Die Insel Matinloc Island im traumhaften Archipel von El Nido war angeblich die Inspirationsquelle für Garland, der eine Zeit lang in El Nido lebte. Dort gibt es nämlich auch eine versteckte Lagune. Auch wir haben El Nido im Dezember 2014 besucht und waren absolut begeistert von den vielen paradiesischen Traumstränden und Lagunen. Im vorgelagerten Archipel findest du etliche unberührte Bilderbuchstrände, die teilweise locker an die Filmkulisse von „The Beach“ rankommen. El Nido und die Umgebung selbst ist noch ein sehr ruhiger Fleck, wo noch nicht ganz so viel Tourismus herrscht. Dies wird sich in den nächsten Jahren aber mit Sicherheit ändern.

Jökulsárlón-See, Island – James Bond

James Bond – Im Angesicht des Todes, James Bond – Stirb an einem anderen Tag, Lara Croft: Tomb Raider und Batman Begins: Die Liste der Hollywood-Actionfilme, die am Jökulsárlón-See in Island gedreht wurden, ist lang. Der See am Fuße des Vatnajökull-Gletschers an der Ringstraße ist eine der Hauptattraktionen des Landes – und seine raue Schönheit blieb natürlich auch den Regisseuren der genannten Filme nicht verborgen. Aber auch Naturliebhaber und Forscher zieht es an den Gletschersee: Hier zeugen regelmäßige, dünne schwarze Schichten in leuchtend blauem Treibeis von jahrhundertelanger vulkanischer Aktivität. Majestätisch schwimmen die Eisbrocken auf dem ruhigen Wasser und bilden eine einmalige Kulisse. Eigentlich ist es nur schwer vorstellbar, dass an diesem ruhigen und faszinierenden Fleckchen Erde Verfolgungsjagden und Actionszenen die Ruhe stören könnten. Andererseits ist vielleicht kaum ein Ort besser geeignet für Filmaufnahmen. Ich zumindest konnte meine Kamera auf der Bootsfahrt über den See kaum still halten. Am schönsten ist es am Jökulsárlón-See übrigens, wenn es bewölkt ist: Denn dann schimmern die Eisberge in allen möglichen Blautönen.

Hobbiton, Neuseeland – Der Herr der Ringe

Obwohl Neuseeland eigentlich ein einziger, großer Drehort ist, hat mir Hobbiton am besten Gefallen. Als „Der Herr der Ringe“ gedreht wurde, wurden sämtliche Drehorte sorgfältig abgebaut. Womit keiner gerechnet hatte, war der Hype, der entstehen würde. Die Leute strömten auf die Farm nahe Matamata, nur um sich Holzplanken in Hügeln anzuschauen. Ich hatte das Glück, nach den Dreharbeiten des Hobbits dort zu sein. Die Kulissen durften dieses Mal nämlich stehen bleiben und so entstand dort ein wirklich bezaubernder Ort. Überall in die kleinen Hügel sind Türen eingelassen. Die meisten sind nur Attrappen, aber das tut der Idylle keinen Abbruch. Mit viel Liebe zum Detail wurden hier Beete angelegt und eine perfekte Illusion geschaffen. Jeden Tag sind Gärtner im Einsatz und es gibt sogar einen Menschen, der den ganzen Tag von Haus zu Haus läuft und eine Flüssigkeit in die Kamine kippt, damit sie rauchen. Wenn er beim Letzten angekommen ist, dann fängt er vorne wieder an. Bei den Touren sind Bagend (Bilbo Beutlins Haus) und der “Party-Tree” natürlich die Highlights. Doch mein persönliches Highlight war definitiv der “Green Dragon”: Vom Mobiliar bis hin zu den Holzschnitzereien und dem Kamin ist einfach alles nur bezaubernd. Auf jeden Fall ein toller Ort um die Tour zu beenden und sich ein selbst gebrautes Ale oder ein Ginger Beer und eine leckere Kleinigkeit zu gönnen! Eine Reise nach Mittelerde

Aït-Ben-Haddou, Marokko – Game of Thrones

Ich bin ein großer Game of Thrones Fan. Obwohl ich die Serie noch nicht kannte, als ich vor einiger Zeit nach Marokko gereist bin, war die Wüstenstadt Aït-Ben-Haddou wohl der eindrucksvollste Film- beziehungsweise Seriendrehort an dem ich je war. Im Film stellt die Lehmbausiedlung die Stadt Yunkai da, die kleinste der drei Städte der Sklavenbucht und gleichzeitig Pentos, die größte der freien Städte. Aber nicht nur das. Aït-Ben-Haddou war bereits Schauplatz mehrerer Hollywood Blockbuster wie Jesus von Nazareth, Die Mumie, Gladiator, Alexander, Babel und Prince of Persia – um nur ein paar zu nennen. Seit 1987 steht der Komplex übrigens auf der UNESO-Weltkulturerbe-Liste – beispielhaft für die in Südmarokko typische, sogenannte Kasbah-Archiktekur.

Öresundbrücke, Dänemark – Die Brücke

Eigentlich bin ich überhaupt kein Serienfan, aber der dänisch-schwedische Mehrteiler „Die Brücke“ hat mich fasziniert und immer wieder vor den Fernseher geholt. Die Einstiegsszene und der dramatische Höhepunkt am Ende der ersten Staffel spielen sich auf der Öresundbrücke ab. Als ich dann zum ersten Mal mit dem Zug von Kopenhagen nach Malmö fuhr, hatte ich das Gefühl an einen bereits bekannten Ort zu kommen. Mit dem Öresundtåg fährt man über die untere Ebene, ist also näher an dem Bereich, wo es zum dramatischen Showdown kommt. Noch vor kurzem bin ich auch mit dem Auto über die Brücke gefahren und musste wieder an die Serie denken. Es ist ein tolles Erlebnis, denn von Kopenhagen aus geht es zunächst in einen Tunnel und es scheint so, als würde der Ausgang mitten im Öresund aufpoppen. Danach Hochgefühle auf der Brücke, die natürlich auch von weiter weg schön ist.

Lanzarote, Kanaren – Tim Thaler

Man soll es kaum glauben, aber die Vulkaninsel Lanzarote ist ein Eldorado für Filmemacher. So ziemlich jeder Autohersteller hat sich auf den Weg gemacht, die zerklüftete Küstenstraße im Süden für seine Spots zu nutzen. Doch auch bekannte Serien, wie beispielsweise in den 70er Jahren Tim Thaler fand hier auf dem Mirador del Rio seine Heimat für den „Lachenstehlenden Bösen“. Während der Dreharbeiten zu „Herrscher einer versunkenen Stadt“ kaufte Omar Sharif 1973 umgehend ein in einem alten Steinbruch gebautes Haus. Sein Glück damit sollte aber nicht von langer Dauer sein, da er es noch am selben Abend bei einem legendären Bridgespiel als Wetteinsatz einbrachte und verlor.

Dormagen, Nordrhein-Westfalen – Meuchelbeck

Ich wohn auf’m Dorf – und umso seltsamer mutet es an, das bei mir um die Ecke das sagenumwobene „Meuchelbeck“ liegt. Wer das „Twin Peaks“ des Niederrheins sehen will, für den lohnt sich ein Blick in die Mediathek des WDR – für den die Sendung 2014 vor meiner Haustür gedreht wurde. Hier in Dormagen ist die Meinung zu „Meuchelbeck“ ein wenig zwiegespalten – die einen, die sagen „Ja also wir sind net am Niederrhein, was soll das!“ und die anderen „Wir sind stolz, das Dormagen auch mal zur Filmkulisse wird!“ Ich gehöre zu der zweiten Fraktion – wohl auch, weil ich ein Fan von Filmkulissen bin. Meuchelbeck habe ich durch Zufall in der Mediathek vom WDR entdeckt und gleich bei der Pilotfolge gestutzt. In den ersten Sequenzen wurde ein Haus gezeigt, was ich wohl sehr gut kenne, vor allem, wenn ich mal wieder meine Nordic Walking Stöcke schnappe und im Naturschutzgebiet vor meiner Haustür – dem GRIND – laufen gehe. Das Höllentor, wie die Kneipe von Meuchelbeck liebevoll heißt – ist in Wirklichkeit Pitt Jupp – ein Ausflugs und Campinglokal an der Spitze des Naturschutzgebietes von Stürzelberg – einem Stadtteil von Dormagen und mein Wohnort. Und das lustige ist – obwohl der WDR quasi vor meiner Haustür gedreht haben muss – ich habe nix davon mitbekommen! Ein Ausflug lohnt sich hierher vor allem mit dem Rad – vorbei an Baumalleen und Kuh-Herden, und das nur wenige Kilometer von Düsseldorf entfernt. Wer meine Heimat sehen will… Meuchelbeck schauen!

Munnar, Indien – Life of Pi: Schiffbruch mit Tiger

Munnar gehört zu den schönsten Gegenden, die ich in Indien gesehen habe. Riesige Teeplantagen bedecken die umliegenden Hügel und Berge. Am schönsten ist die Gegend kurz nach dem Sonnenaufgang, wenn der morgendliche Nebel über dem grünen Teppich aus Teesträuchern liegt. Es ist eine mystische Atmosphäre. Kein Wunder, dass einige Szenen des Films „Life of Pi: Schiffbruch mit Tiger“ dort gedreht wurden. Die Hauptfigur Piscine kommt in einer Kirche in Munnar mit dem christlichen Glauben in Kontakt. Der Regisseur Ang Lee setzt die wunderschöne Gegend bildgewaltig in Szene. Auch ohne Special Effects ist Munnar ein kleines Paradies. Schottische Pflanzer begannen in den 1870er Jahren sich hier niederzulassen. Das Klima ist ideal für den Anbau von Tee. Außerdem gedeihen hier Kardamom, Muskat, Pfeffer, Kakao, Kaffee, Vanille, Ingwer, Zimt und Gewürznelken. Die angenehm kühlen Temperaturen im knapp 1600 Meter hoch gelegenen Munnar sind eine willkommene Abkühlung im sonst sehr warmen Südindien. Der beste Weg die Gegend kennenzulernen, ist eine geführte Tagestour zu Fuß. Der Tourguide kennt die besten Aussichtspunkte für einen atemberaubenden Blick über die Landschaft und zeigt die vielen Gewürzpflanzen, die hier wachsen.

Großer Basar, Istanbul – 96 Hours

Ich bin eigentlich kein klassischer Filmtourist. Dennoch fallen mir direkt einige Orte ein, die ich besucht habe und die Schauplätze von berühmten Filmen waren. So war ich dieses Jahr zum Beispiel in Istanbul und habe mich in den unzähligen Gassen des Großen Basars in Eminönü verlaufen. Der Basar ist wirklich riesig, die kleinen Läden und Gassen ähneln sich alle und es hat tatsächlich keine zehn Minuten gedauert, bis ich völlig orientierungslos war. Dieser Basar  in Istanbul war auch einer der Drehorte für den Film „96 Hours – Taken 2“ mit Liam Neeson. Wer Thriller mag, wird an dem Film sicherlich seine Freude haben. Umso besser, wenn der Film dann noch in einer faszinierenden Stadt wie Istanbul spielt. Der Große Basar ist in Istanbul ein Must-See, ganz egal, ob Film-Fan oder nicht. Es lohnt sich wirklich, sich in den kleinen Gassen einfach mal treiben zu lassen und vielleicht auch ein paar türkische Souvenirs für zuhause einzukaufen.

Maya Bay, Thailand – The Beach

Es war im Januar 2006. Ich saß ganz vorne im Speedboot von Krabi nach Koh Phi Phi. Kurz bevor wir in die Maya Bay einbogen, plapperte der thailändische Reiseleiter in gebrochenem Englisch aufgeregt von einem Film mit dem Titel „The Beach“ und einem Hollywood-Star namens Leonardo DiCaprio. Von dem Schauspieler hatte ich eventuell schon mal etwas gehört, der Film war mir jedoch gänzlich unbekannt. Ich hatte allerdings nur wenig Zeit darüber nachzudenken, da plötzlich alle zu mir nach vorne rannten, um einen guten Platz zum Fotografieren zu ergattern. Nun, die Bucht war wirklich traumhaft schön. Kaum zurück in Deutschland ersteigerte ich besagten Film bei eBay und sagte dann stolz zu meinem damaligen Mitbewohner: „Schau mal, da war ich.“ Nur alle paar Jahre gehe ich mal ins Kino und sehe mir selten Filme an. Daher bin ich wahrscheinlich schon häufiger ohne es zu wissen in Südostasien mit FlipFlops durch eine Filmkulisse gelatscht. Nach Koh Phi Phi bin ich übrigens noch zwei weitere Male gefahren, bevor ich mich abgewandt habe. Der Tourismus hat das einstige Paradies fest im Griff. Statt des schönen Strands siehst du dort nur noch Boote und Menschenmassen. Doch 15 Jahre nach „The Beach“ und in Anbetracht der Lage der Insel zwischen den Touristenhochburgen Phuket, Koh Lanta und Krabi muss man wohl sagen: Leonardo, es ist nicht deine Schuld.

Petra, Jordanien – Indiana Jones

Ich bin ganz ehrlich – als ich nach Petra, Jordanien gereist bin, hatte ich nur die Bilder anderer Reisenden im Kopf, die diese wunderschöne Felsenschlucht gezeigt haben. Dass dort auch Indiana Jones waghalsig durchgeritten ist, davon habe ich erst von meinen Lesern erfahren, als ich bereits dort war. Fest steht, es ist immer noch einer der schönsten Orte, an denen ich bisher war und das will einiges heißen. Indiana Jones Fan oder nicht – dort solltest Du unbedingt mal hin!

Machu Picchu, Peru – The Motorcycle Diaries

Vor über 10 Jahren in den Anden Perus… Im schwarzen Himmel über uns funkelt die Milchstraße. Es ist kurz nach vier Uhr morgens am letzten Tag unserer Wanderung auf den Spuren der Inkas. Mein Körper ist geschwächt. Die dritte Nacht mit Höhenkrankheit und all ihren Symptomen liegt hinter mir. Unser Guide füllt mir Elektrolyt-Pulver in meine Wasserflasche. „Drink this!“ sagt er besorgt. Dann reicht er mir noch ein paar Koka-Blätter zum Kauen. Ich hatte in den letzen Tagen immer wieder überlegt die Tour einfach abzubrechen. Aber jetzt waren es nur noch wenige Kilometer bis zum großen Ziel. Schuld an meiner misslichen Lage war dieser Film: „The Motorcycle Diaries.“ Der Film erzählt von der Reise des jungen Ernesto Che Guevara durch Südamerika. Ein Film über Freiheit und Abenteuer. Leider verschlafe ich die Hälfte des Films, weil ich noch kein Spanisch verstehe und mich das Lesen der Untertitel anstrengt. Aber diese eine Szene, in der Che ehrfürchtig vor Machu Picchu steht und seiner Berufung ein Stück näher kommt, beeindruckt meine Freunde und mich nachhaltig. Die Sonne ist gerade aufgegangen und die Wolken haben sich verzogen. Meine Freunde fotografieren einen glücklichen Gregor vor den Ruinen der magischen Inka-Stadt Machu Picchu. Natürlich ahnt damals keiner, dass ich knapp 10 Jahre später in mein eigenes großes Südamerika-Abenteuer aufbrechen würde.

Chikan, China – Let the Bullets Fly

Es war ein schwüler, regnerischer Tag im Herbst vor etwa fünf Jahren, als ich mich auf den Weg nach Chikan machte. Die Kleinstadt im Süden Chinas ist wegen ihrer einzigartigen Bauweise landesweit bekannt: Die meisten Gebäude stammen nämlich von Chinesen, die in den USA als Hilfsarbeiter beim Eisenbahnbau zu Geld gekommen waren und sich nach ihrer Rückkehr Häuser in einer schrägen Mischung von westlichen und östlichen Elementen bauten. Darauf beschränkte sich mein Wissen. Was mir bis dahin nicht klar war: Das Städtchen diente schon zahlreichen Filmen als Kulisse. Insbesondere in den 1930er-Jahren sind zahlreiche (inzwischen längst vergessene) Eastern entstanden, lese ich im Stadtmuseum auf einer Schautafel. Während ich mich wundere, dass die hübsche Ortschaft bei den Filmschaffenden in Vergessenheit geraten ist, stoße ich plötzlich an eine Absperrung mit zwei patrouillierenden Sicherheitsbeamten. Dahinter befinden sich ein paar Wohnwagen und an einer Ecke glaube ich ein paar Filmleuchten ausmachen zu kennen. Gedreht wird offenbar gerade der chinesische Streifen Let the Bullets Fly mit Chow Yun-fat. Ein paar Jahre später stoße ich auf eine DVD des Films und kaufe ihn mir. Zur abstrusen Handlung und den schrägen Gags will ich nicht zu viel verraten. Aber für mich war es spannend, am Ende doch noch den Stadtteil zu sehen, den ich wegen der Dreharbeiten nicht besuchen durfte. Doch das Überraschendste war, wie stark sich die im Film gezeigte Stadt von dem unterschied, was ich auf meiner Reise gesehen hatte.

Boone Hall Plantation, South Carolina – Fackeln im Sturm

Letztes Jahr war es endlich soweit: Mit meinem Besuch in Charleston, South Carolina, und der ganz in der Nähe gelegenen Boone Hall Plantation, erfüllte ich mir einen langen gehegten Traum. Die Plantage ist vielen vermutlich eher unter dem Namen „Mont Royal“ aus „Fackeln im Sturm“ bekannt. Schon seit ich die Serie als Kind – ich glaube, ich war ungefähr elf – gesehen habe, wollte ich unbedingt einmal dorthin. Was mich daran so faszinierte war diese mir bis dahin völlig unbekannte Landschaft – prächtige Eichenalleen mit dem berühmten Spanish Moss, die für die Südstaaten typischen Herrenhäuser, aber auch die dunklen, schwarzen Sümpfe. Zudem hat mich durch die Serie das Interesse an amerikanischer Geschichte, dem Bürgerkrieg und der Sklaverei gepackt. Naja, und natürlich kam die Romantik in der Serie auch nicht zu kurz! Als ich schließlich auf der Plantage war, wurde ich auch nicht enttäuscht: Zum Großteil sieht es dort tatsächlich noch so aus wie man es aus „Fackeln im Sturm“ kennt: Die lange, traumhafte Eichenallee, auf der man fast das Gefühl bekommt, dass Orry Main gleich um die Ecke geritten kommt, das schöne Plantagenhaus, das einen am Ende der Allee erwartet und auf deren Front Porch man gemütlich in Schaukelstühlen sitzend die Einfahrt hinunter blicken kann. Auch die Sklavenhütten gibt es, wenn auch nicht in der Form wie im Film. Alles in allem kann ich nur jedem, der nach Charleston reist – ob „Fackeln im Sturm“-Fan oder nicht – einen Besuch auf der Plantage empfehlen: es lohnt sich!

Warner Bros. Studios, Los Angeles – The Big Bang Theory

Sobald der Abflug nach L.A. feststand war klar: Ich will die Filmstudios besuchen! Nach einigem hin und her und abwägen, fiel die Entscheidung auf die Warner Bros. Studios. Hier wurden die für mich spannendsten Serien und Filme gedreht, außerdem ist das Preis-/Leistungsverhältnis unschlagbar. Auf der Tour gibt es spannende Drehorte zu bestaunen, unter anderem von bekannten Serien wie The Big Bang Theory, Friends oder Gilmore Girls. Aber ist dir eigentlich schon einmal aufgefallen, dass alle diese Drehorte in ein und derselben Strasse sind? Wahrscheinlich nicht. Wie einfach diese umfunktioniert werden, gibt es alles zu sehen. Außerdem kann ein laufendes Set besucht werden. Als ich die Warner Bros. Studios besucht habe, wurde gerade Pretty Little Liars gedreht. So konnte ich die Schlafzimmer von Arya und Co. besuchen. Ein Set zu sehen ist wirklich ein einmaliges Erlebnis und lässt dich Serien in Zukunft ganz anders schauen.

Brighton, England – Quadrophenia

Mein liebster Drehort liegt in England, es ist Brighton. In der Stadt mit Strand, Shops und indischem Palast waren wir gerade erst wieder. Hier wurde 1979 „Quadrophenia“ mit Musik von The Who und Sting als Darsteller gedreht. Darin geht es um die Subkultur der Mods, die in den 60er Jahren mit smarten Anzügen auf Motorrollern fuhren und zu Soulmusik tanzten. Ich bin einer von ihnen, seitdem ich 15 Jahre alt bin – gehe also zu Mod Partys, mag die Kleidung, die Roller und Autos aus den Sixties sowie die Space Age Einrichtung. Immer im August findet in Brighton ein großer Weekender statt: Es kommen Mods aus der ganzen Welt, viele mit ihren Vespas und Lambrettas und tanzen zu Sixtiesmusik. Schlägereien am Strand mit den Rockern, wie sie in Quadrophenia zu sehen sind, gibt es übrigens nicht mehr. Fun Fact: Aus Brighton kommen auch einige Musiker, die ich mag – wie The Kooks und Fatboy Slim.

Doune Castle, Schottland – Der Ritter der Kokosnuss

Mein liebster Drehort ist das schottische Doune Castle. Da sollten gleich alle Fans von Monty Python, Game of Thrones UND der Outlander Saga von Diana Gabaldon aufhorchen! Denn ja, das Doune Castle wurde schon oft als Drehort verwendet! Monty Python und Game of Thrones wusste ich bereits, als ich dort war, aber dass auch die Outlander Serie dort gedreht wurde (Castle Leoch!) DAS wusste ich nicht und wurde selbst überrascht, als die Serie dann endlich raus war. Doch Doune Castle lohnt sich nicht nur deswegen, es ist einfach eine Schönheit und wenn man unter der Woche hingeht, dann hat man oft das Glück manche Räume ganz für sich alleine zu haben! Tipp: Unbedingt einen Audio-Guide nehmen und sich von den Monty Python Szenen durch die Burg führen lassen!

Du hast selbst schon einen tollen Drehort auf Deinen Reisen entdeckt?
Dann nichts wie rein damit in die Kommentare!

Der Beitrag Reiseblogger verraten ihre liebsten Drehorte erschien zuerst auf Filmtourismus.de.